時間：2023-03-02 15:06:01
序論：在您撰寫王國維的三種境界時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
此一境：“望盡天涯”正從一夜無眠生出，脈理細密。“西風凋碧樹”，不僅是登樓即目所見，而且包含有昨夜通宵不寐臥聽西風落葉的回憶。景既蕭索，人又孤獨，幾乎言盡的情況下，作者又出人意料地展現出一片無限廣遠寥廓的境界：“獨上高樓，望盡天涯路。”這里固然有憑高望遠的蒼茫之感，也有不見所思的空虛悵惘，但這所向空闊、毫無窒礙的境界卻又給主人公一種精神上的滿足，這是從“望盡”一詞中可以體味出來的。這三句雖然包含望而不見的傷離意緒，但感情悲壯，毫無纖柔頹靡。
解析：第一境界以西風刮得綠樹落葉凋謝，表示當前形勢相當惡劣，但在亂世之中，也只有他能真正爬上高樓，居高臨下高瞻遠矚，清晰地看到遠方，看到天涯海角盡頭，看到別人看不到的地方。說明他能排除干擾，不為暫時的煙霧所迷惑。他能看到形勢發展的主要方向，能抓住斗爭的主要矛盾。這是能取得成功的基礎。
2、第二境界：“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”
此一境：詞人所憂“春愁”，不外是“相思”二字。詞行至此，可知滿懷愁緒之所以揮之不去，正是因為他不僅不想擺脫這“春愁”的糾纏，甚至心甘情愿為“春愁”所折磨，即使漸漸形容憔悴、瘦骨伶仃，也決不后悔。
投影至人生，第二境界乃有了目標，在追逐的道路上，求之不得之后形容消瘦而卻繼續追逐無怨無悔。
解析：第二境界概括了一種鍥而不舍的堅毅性格和執著態度。描述了如何為此下決心而努力奮斗。人瘦了、憔悴了，但仍“終不悔”。就是說盡管遇到各式各樣的困難，還要堅持奮斗，繼續前進，為了事業一切在所不惜。在這個世界上干什么都沒有平坦大道，要敢于創新，也要善于等待。這是執著地追求，忘我地奮斗。
3、第三境界：“眾里尋他千百度。驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”
此一境：尋覓千百次，竟然是在燈火冷落之處發現了那人。人們都在盡情的狂歡，陶醉在熱鬧場中，可是她卻在熱鬧外。燈火寫得愈熱鬧，則愈顯“那人”的清高，人寫得愈忘情，愈見“那人”于世間的不同境地，更是在詩人心中的不同境地。
此一境界表明立志追逐的，在足夠的積累后，量變成為質變，不經意間已追逐到了。
目前，正是我人生觀與價值觀養成之時，是依據自己心中所向，確定人生目標的關鍵時刻。這更要求我要同詩中之人那樣，撥去眼前的浮華名利，登上心靈的高樓，遠望向靈魂深處最牽念的追求。“行成于思毀于隨”，我必不甘于順波逐流，也不會情愿庸庸碌碌一生無為。我希望將來可以做一名人民教師，把自己的知識全部教給學生，也可以有桃李滿天下的一天。以夢為馬，一步步踏實地邁出，默默揮灑汗水，靜靜等待收獲。
“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。”這原本是柳永《鳳棲梧》用來寫情人問因思念而消瘦憔悴，但并不后悔，寫的是對愛情的一往而深。王國維借以表示治學的第二種境界，也就是為既定的目標不懈努力。治學的日日夜夜，學人們嘔心瀝血，含辛茹苦，甚至不眠不休地沉浸在研究之中，懷著驚人的毅力與信念，孜孜不倦的努力著。他們甘愿辛苦，情愿憔悴，只是為了心中對真理的那份執著。學人對學問中真理的愛何曾少于愛情中女子的那份執著？
是的，為了心中的追求，才有人懸梁刺股，有人囊螢映雪，有人韋編三絕。可我相信，他們是不覺的這種辛苦是辛苦，因為那是他們執著的事業，是他們一腔熾烈熱愛的寄托。為了實現目標，我必須做好學生時代的要務---學習。即使課業繁重，壓力巨大，這一切卻也都是我必須去直面、去擔負的，因為熱愛，所以快樂。因此，深夜里的燈光無悔，晨光中的書聲無怨。一絲不茍、追根究底、腳踏實地，累，但快樂著。
“眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”這是辛棄疾《青玉案》中的一句話，本來是用來說明自己元夕燈中苦苦追尋的那個女子，忽然之間出現在眼前的那種欣喜。被王國維借用來表示自己治學的第三種境界，即努力之后靜待目標的實現。這一境界之中充滿了山重水復之后柳暗花明的歡喜與釋然，也給人幽深閉塞之后的豁然開朗之寬慰與舒心。然而，如若沒有先前消得人憔悴的努力，也無法積淀成而今驀然間回首后于燈火闌珊之處收獲的喜悅。量的積累終于導致了質的飛躍。
【關鍵詞】王國維 人間詞話 真性情 境界
王國維的《人間詞話》采用評點式的詞話形式，以“境界”為核心，加之理論上的總體闡發和對作品的具體分析論證。
一、真情真景謂之有境界
《人間詞話》開篇提出“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此。”王國維認為境界并不是單純意義上的“景”，而是情與景交融的產物！而真境界毫無疑問是真情與景物的完美結合。
“境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物、真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。”能夠描寫真景物、抒寫真感情的詩歌才能創造出境界。真景，寫景妙造自然、體物得神，而非刻板描摹。真情，感情發自肺腑、誠摯深切，而非虛情假意、無病。但是，真景真情不應被肢解，優秀的詩詞應寓情于景、意與境渾、意境兩忘。講逼真傳神的景和誠摯深切的情統一融合才是最高境界。《人間詞話》第七則：“‘杏枝頭春意鬧’”：著一‘鬧’字而境界全出。‘云破月來花弄影’。著一‘弄’字，而境界全出矣。”“鬧”字刻畫出紅杏怒放的蓬勃生機，又滿含詩人喜迎春色的歡愉。“弄”字描繪淡云拂月、花枝搖曳，又透露詩人惋惜春色之情。
王國維頗有自信，《人間詞話》第九則：“然滄浪所謂興趣，阮亭所謂神韻，猶不過道其面目，不若鄙人拈出‘境界’二字，為探其本也。”嚴羽認為詩歌應該具有特殊的情趣韻味，此“興趣”指詩歌的情趣韻味。王士禎的“神韻說”倡導詩歌含蓄蘊藉，推崇清遠超詣的藝術風格。但王國維認為“興趣”和“神韻”只是對詩歌審美特征的描述，停留在現象的層面，而他的境界說才探求到詩歌審美特征和詩歌創作的根本。“言氣質，言格律，言神韻，不如言境界。有境界，本也。氣質、格律、神韻，末也。有境界而三者隨之矣。”（《人間詞話刪稿》第16條）。
二、刪繁就簡才能樸實近人
《人間詞話》第三十四則：“忌用替代字。美成《解語花》之‘桂華流瓦”，境界極妙。”王國維反對用替代字，主張藝術描寫形象鮮明，逼真傳神，“語語都在目前”。用替代字易致藝術形象朦朧迷離，甚至讓讀者不知所云。然而，恰當地運用替代字和典故可增加辭語的信息量，引發讀者豐富的聯想，延展作品內蘊。當然，用得太濫太生僻，對于藝術表現是有害無益的。
杜絕“游詞”。金應硅《詞選后序》：“近世為詞，厥有三弊，一是‘詞’，二是‘鄙詞’，三是‘游詞’。所謂‘游詞’，就是‘哀樂不衷其性，慮嘆無與乎情’。”開頭所引八句詩，出自《古詩十九首》（之二、之四）。金應硅認為詞有“”、“鄙”、“游”三種弊病。王國維則認為“”、“鄙”不足為詞之病，詞之病在于“游”，即“哀樂不衷其性，慮嘆無與乎情”，也就是言不由衷、虛情假意。表現了真情實感的《古詩十九首》和五代北宋大詞人的某些作品，雖然被世俗之人視為“”或“鄙”，但是它們讀起來“親切動人”“精力彌滿”，具有強烈的藝術感染力.雖“”雖“鄙”但不“游”，就是表現了“真感情”的優秀作品。
三、無矯揉裝束之態便是真
“隔”與“不隔”是王國維關于詞創作中提出的兩個經典理論。先于王國維，梅堯臣云：“必能狀難寫之景如在目前，含不盡之意見于言外，然后為至矣。”“公安派”的袁宗道在《論文》中說：“口舌代心者也，文章又代口舌者也。輾轉隔礙，雖寫得暢顯，已恐不如口舌矣，況能如心之所存乎？故孔子論文曰：‘辭達而已。’達不達，文不文之辯也。”兩者在討論創作的達意性“不隔”。《人間詞話》：“梅溪、夢窗諸家在寫景之病，皆在一‘隔’字，北宋風流，渡江遂絕，抑真有運會存乎其間耶？”王國維認為姜夔詞缺乏對物象景物具體、逼真的描繪。可知王國維倡導藝術形象描繪鮮明生動，不贊賞形象朦朧迷離。
《人間詞話》四十、四十一、五十六則便展開闡述“隔”與“不隔”的幾個實例。在《人間詞話》五十六則中，王國維對寫作的達意性――“不隔”給出評判劃分的標準，進一步從言情、寫景、文辭三方面說明如何達到不隔。“大家之作，其言情也必沁人心脾，其寫景也必豁人耳目。其辭脫口而出，無矯揉裝束之態。以其所見者真，所知者深也。詩詞皆然。持此以衡古今之作者，可無大誤矣。”
不難總結，王國維提出詞作當中如何做到“不隔”。“其言情也必沁人心脾”。就詞的感情而言，真情感人肺腑，使讀者心潮激蕩不能自已，“遂覺詩人之言，字字為我心中所欲言，而又非我之所能自言。”“其寫景也必豁人耳目”。就寫景而言，此中描繪的景物能喚起豐富的聯想，使讀者恍如身臨其境。“其辭脫口而出，無矯揉妝束之態”，就文辭而言，詞句渾然天成，不假雕琢，似初發芙蓉，如行云流水，達到絢爛之極歸于平淡的境地。王國維要求言情真切，寫景鮮明，文辭自然。這就是“不隔”或境界創造的藝術要求。張彥遠在《歷代名畫記》中提到“妙悟自然”，主張通過感性的、直觀的方式來把我自然之道。王國維在《人間詞話》里處處強調“真”作為“境界”的核心思想。“入乎其內，觀乎其外”，王國維認為，對人生觀的看法既要深入探究又要能跳出思維的局限性，從事物的內在和表象兩個角度深入地描述。
王國維勇于沖破封建社會的世俗偏見，大膽肯定抒寫真情實感的詩詞的價值，否定了言不由衷、虛情假意的作品、倡導表現真情實感的真文學，反對無病、虛情假意的偽文學。真是境界說的靈魂和生命力，亦是王國維整個美學思想的核心和靈魂！
參考文獻：
[1]（清）王國維著.人間詞話[M].吉林文史出版社，2004.
王國維先生最著名的大作，莫過于《人間詞話》了。該書乃是他接受了西洋美學思想的洗禮后，以嶄新的眼光對中國舊文學所作的評論，具有劃時代的意義，向來極受學術界重視。現在就以《〈人間詞語〉十則》為例，簡要分析一下《人間詞語》的藝術境界。
首先，作者以“境界說”為中心，構成了一個比較完整的理論體系。可以說，“境界說”是《人間詞話》的核心，統領了其他論點。王國維不僅把它視為創作原則，也把它當做批評標準。論斷詩詞的演變，評價詞人的得失，作品的優劣，詞品的高低，均從“境界”出發。因此，“境界說”既是王國維文藝批評的出發點，又是其文藝思想的總歸宿。
按照境界構成材料的不同，王國維把境界分為“造境”和“寫境”兩種不同的形態。王國維比較科學地分析了“景”與“情”的關系和產生的各種現象，“造境”是作者極逞“創意之才”，充分發揮想象力，使萬物皆為我驅遣，“以奴仆命風月”，這正是浪漫主義創作方法的基本特征。“寫境”則是作者極逞狀物之才，能隨物婉轉，“能與花鳥共憂樂”，客觀的真實受到高度的重視，這正是現實主義創作方法的基本特征。王國維還提出，“理想派”與“寫實派”常常互相結合起來，形成一種新的創作方法。而用這種方法創作出來的藝術境界，則不能斷然定為“理想派”或“寫實派”。在這種境界里，“二者頗難分別。因大詩人所造之境，必合乎自然，所寫之境，亦必鄰于理想故也”。自然與理想熔于一爐，“景”與“情”交融成一體.王國維認為，這是上等的藝術境界，只有大詩人才能創造出這種境界。
按照境界構成方式的不同，王國維又把境界區分為“有我之境”和“無我之境”兩種不同的形態。“有我之境”中，詩人作為感情激越的審美主體，從對象中反射自己，所以“物皆著我之色彩”，將情外化為景。“無我之境”中，“以物觀物，故不知何者為我，何者為物”，他認為只有“豪杰之士能自樹立耳”，雖是無我之境，但景后隱藏著情。
其次，作者熔中西思想于一爐。王國維先生曾經系統地學習過西方哲學和美學歷史，精心研究過叔本華和康德的美學思想。因此，他在書中多次直接引用了尼采和叔本華的話，這在晚清詞話中是絕無僅有的。
論文摘 要：王國維被人們稱作中國文化和文論的但丁。《人間詞話》終結了傳統文論，而《紅樓夢評論》又開啟了現代文論。《人間詞話》的理論核心是“境界”，以“真”為審美標準，以自李白至近代詞人的著名詞作、詞論為依托，將自己的美學標準和美學思想表達得淋漓盡致。
王國維著作《人間詞話》中包含了他對詞論、詞品、詞人、詞史等各個方面的獨到見解，四者交錯，而以“句”品詞，就“格”論人，復由詩而詞，由詞而曲，窺文體之興替盛衰。《人間詞話》的理論核心是“境界”，而以“真”為審美標準，提出了“隔”與“不隔”等美學觀點，這些既是王國維評價古今詩文成就，判別文學真偽的基本準繩，也是他以“境界”說建立其理論體系，超越于前人“興趣”“神韻”等論說的美學基石，可以說“境界”既是其美學思想的出發點，也是其思想的歸宿。
在《人間詞話》中，王國維引用了自唐代至清代的著名詞人的近百首詞句及眾多詞論著作中的名言名句，來闡述自己的美學觀點，或批評或褒獎，通過自己對美學獨特的觀點對這些詞作進行逐字逐句的品評，大到時代的文學創作審美傾向，小到具體作家具體作品的具體字句，都有自己獨到的標準和觀點。
一、詞論：“詞以境界為最上”
《人間詞話》開篇名義，將境界視為核心，“詞以境界為最上”，境界不僅是詞之“上”，而且是詞之“本”。“有境界者自成高格，自有名句”［1］ ，有境界之詞是時代之絕唱，詞中之翹楚。其著名范例“‘紅杏枝頭春意鬧’，著一‘鬧’字，而境界全出；‘云破月來花弄影’，著一‘弄’字，而境界全出矣”。通過北宋詞人宋祁的《玉樓春》以及張先的《天仙子》中獨特的用字用詞，分別將沉郁和活潑的境界全盤托出。
“境界說”繼承了古代傳統文論的審美標準，同時又有所突破，王國維在提出“境界說”以后，不僅把境界當成藝術創作的根本，還當作判斷作品好壞的最高標準。
此外，王國維對于“境界”，有其獨創的觀點“三境界”說。“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。’此第一境；‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。’此第二境；‘眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。’此第三境”［2］ 。“三境界”曾被王國維寫入《文學小言》，分別引晏殊、柳永、辛棄疾詞中的名句構成。這是借此論學，或者說是以詞中名句喻為學之志，是從詩詞、藝術的意境來通至人生、生命的境界。王國維的詩詞鑒賞不僅僅是一種藝術的活動、審美的活動，同時也是一種生命與人生的存在方式。
王國維的“境界說”還有一個值得一提的美學觀點，就是“有有我之境，有無我之境”。朱光潛在《詩論》中評價王國維的“有我”和“無我”的分別是一個“很精微的分別”，但“所用的名詞似待商酌”，而且“優美”和“壯美”是叔本華所提出的美學概念，在文學藝術創造中，意志擺脫了物我之間的利害關系，所創作的作品是優美的；相反，作家、藝術家受意志的困擾，不能擺脫物我之間的利害關系，所創作的作品就是壯美的。
二、詞品：“詞之雅鄭，在神不再貌”
由此，王國維得出一個超卓的美學結論：“詞之雅鄭，在神不再貌”，我們評價詩人的高雅與淺俗，不是只看它外在的形式，更主要是看它所表達的思想內容。以“真”作為衡量標準，王國維將自己對詞人的喜好表現得一覽無余。顯然，在形式與內韻的關系上，王國維更重視后者，他所談的“憂生”“憂世”“雅量高致”“赤子之心”等，都是對一個詞人內在性情境界的鑒賞，這是王國維《人間詞話》所標舉的一種重要的人生美學情致。
以陶淵明的詩歌為例，如李澤厚所說，“他創造了超然事外，平淡沖和的藝術境界。”在他看來，不是外在的軒冕榮華、功名學問，而是內在的人格和不委屈以累己的生活，才是人生正確的道路。所以只有陶淵明，才算是找到了生活快樂和心靈慰安的較為現實的途徑，無論人生感嘆和政治憂傷，都在對自然的愛戀中得到安息。 轉貼于
三、詞人：“有高尚偉大之文學者，必有高尚偉大之人格”
《人間詞話》中，對詞人的評價很中肯，然而，作者喜愛的詞人顯而易見，從對他們的評價中，作者不自覺地流露出自己的“有高尚偉大之文學者，必有高尚偉大之人格”的觀點。
王國維對李后主李煜的推崇，他按照“一代又一代之文學”的文學進化觀，認為“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞”，以“自是人生長恨水長東”“流水落花春去也，天上人間”為驗證，旨在說明李煜的詞“以血書者也”，突出“神秀”，因為李煜的詞寫真性情、真感慨，寫出了“亡國之音哀以思”的心聲，超出了宮廷，深入到人的精神世界去，寫恨言愁，意、境兩渾，擴大了詞的境界。
他在《文學小言》里提出文學有二元質，即“景”和“情”，所謂境界，就是情感與景物的融合，而李煜之所以受到他如此高的評價，也正是因為李煜在抒感時的境界，沒有失去赤子之心，保持了一顆真摯的童心。
還有一位五代詞人為王國維所喜愛，就是被王國維稱為“開北宋一代風氣”的馮延巳，他的詞雖然也寫男女之間的離愁別恨，但是擺脫了“花間派”詞人對女性容貌服飾的表面性的過度描繪，著重表達自己內心真實的感受以及對人生意義的體驗，含蓄婉約，情深筆細，清新流麗。
同樣受王國維推崇的，還有“蘇門四學士”之一的秦觀，評價“少游詞境，最為凄婉。陶淵明和納蘭容若也是王國維眼中“真”的代表，尤其以納蘭容若為例，王國維對他的評價相當高，“北宋以來，一人而已”，源于他“以自然之眼觀物，以自然之舌言情”，所以“未染漢人風氣，故能真切如此。”
總之，《人間詞話》不僅用境界來描述和揭示藝術的本體、精神、創作手法，還用境界來描述和揭示人生的精神境界，把藝術、審美與人生實踐結合起來論述，形成了一種表達模式，這無疑是王國維對中國美學的一大創新［3］ 。
而他所提出的“境界說”和依據“理想”和“寫實”區分，構成“境界說”的“有我”“無我”“造境”“寫境”“觀我”“觀物”“主觀之詩人”“客觀之詩人”等文學審美標準，開啟了“一代之文學”的新理論，而王國維也稱得上是當之無愧的中國新文學理論的先驅，是近代中國放眼“宇宙人生”，把傳統的文學藝術，包括抒情的詩詞和敘事的戲曲、小說，在理論上從封閉推向開放，從守舊引向創新，從古典轉為近代的第一人。
參考文獻：
［1］陳鴻祥編著.人間詞話人間詞注評［M］.南京：江蘇古籍出版社，2002.
論文摘 要：王國維被人們稱作中國文化和文論的但丁。《人間詞話》終結了傳統文論，而《紅樓夢評論》又開啟了現代文論。《人間詞話》的理論核心是“境界”，以“真”為審美標準，以自李白至近代詞人的著名詞作、詞論為依托，將自己的美學標準和美學思想表達得淋漓盡致。
王國維著作《人間詞話》中包含了他對詞論、詞品、詞人、詞史等各個方面的獨到見解，四者交錯，而以“句”品詞，就“格”論人，復由詩而詞，由詞而曲，窺文體之興替盛衰。《人間詞話》的理論核心是“境界”，而以“真”為審美標準，提出了“隔”與“不隔”等美學觀點，這些既是王國維評價古今詩文成就，判別文學真偽的基本準繩，也是他以“境界”說建立其理論體系，超越于前人“興趣”“神韻”等論說的美學基石，可以說“境界”既是其美學思想的出發點，也是其思想的歸宿。
在《人間詞話》中，王國維引用了自唐代至清代的著名詞人的近百首詞句及眾多詞論著作中的名言名句，來闡述自己的美學觀點，或批評或褒獎，通過自己對美學獨特的觀點對這些詞作進行逐字逐句的品評，大到時代的文學創作審美傾向，小到具體作家具體作品的具體字句，都有自己獨到的標準和觀點。
一、詞論：“詞以境界為最上”
《人間詞話》開篇名義，將境界視為核心，“詞以境界為最上”，境界不僅是詞之“上”，而且是詞之“本”。“有境界者自成高格，自有名句”［1］ ,有境界之詞是時代之絕唱，詞中之翹楚。其著名范例“‘紅杏枝頭春意鬧’，著一‘鬧’字，而境界全出；‘云破月來花弄影’，著一‘弄’字，而境界全出矣”。通過北宋詞人宋祁的《玉樓春》以及張先的《天仙子》中獨特的用字用詞，分別將沉郁和活潑的境界全盤托出。
“境界說”繼承了古代傳統文論的審美標準，同時又有所突破，王國維在提出“境界說”以后，不僅把境界當成藝術創作的根本，還當作判斷作品好壞的最高標準。
此外，王國維對于“境界”，有其獨創的觀點“三境界”說。“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。’此第一境；‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。’此第二境；‘眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。’此第三境”［2］ 。“三境界”曾被王國維寫入《文學小言》，分別引晏殊、柳永、辛棄疾詞中的名句構成。這是借此論學，或者說是以詞中名句喻為學之志，是從詩詞、藝術的意境來通至人生、生命的境界。王國維的詩詞鑒賞不僅僅是一種藝術的活動、審美的活動，同時也是一種生命與人生的存在方式。
王國維的“境界說”還有一個值得一提的美學觀點，就是“有有我之境，有無我之境”。朱光潛在《詩論》中評價王國維的“有我”和“無我”的分別是一個“很精微的分別”，但“所用的名詞似待商酌”，而且“優美”和“壯美”是叔本華所提出的美學概念，在文學藝術創造中，意志擺脫了物我之間的利害關系，所創作的作品是優美的；相反，作家、藝術家受意志的困擾，不能擺脫物我之間的利害關系，所創作的作品就是壯美的。
二、詞品：“詞之雅鄭，在神不再貌”
由此，王國維得出一個超卓的美學結論：“詞之雅鄭，在神不再貌”，我們評價詩人的高雅與淺俗，不是只看它外在的形式，更主要是看它所表達的思想內容。以“真”作為衡量標準，王國維將自己對詞人的喜好表現得一覽無余。顯然，在形式與內韻的關系上，王國維更重視后者，他所談的“憂生”“憂世”“雅量高致”“赤子之心”等，都是對一個詞人內在性情境界的鑒賞，這是王國維《人間詞話》所標舉的一種重要的人生美學情致。
以陶淵明的詩歌為例，如李澤厚所說，“他創造了超然事外，平淡沖和的藝術境界。”在他看來，不是外在的軒冕榮華、功名學問，而是內在的人格和不委屈以累己的生活，才是人生正確的道路。所以只有陶淵明，才算是找到了生活快樂和心靈慰安的較為現實的途徑，無論人生感嘆和政治憂傷，都在對自然的愛戀中得到安息。
三、詞人：“有高尚偉大之文學者，必有高尚偉大之人格”
《人間詞話》中，對詞人的評價很中肯，然而，作者喜愛的詞人顯而易見，從對他們的評價中，作者不自覺地流露出自己的“有高尚偉大之文學者，必有高尚偉大之人格”的觀點。
王國維對李后主李煜的推崇，他按照“一代又一代之文學”的文學進化觀，認為“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞”，以“自是人生長恨水長東”“流水落花春去也，天上人間”為驗證，旨在說明李煜的詞“以血書者也”，突出“神秀”，因為李煜的詞寫真性情、真感慨，寫出了“亡國之音哀以思”的心聲，超出了宮廷，深入到人的精神世界去，寫恨言愁，意、境兩渾，擴大了詞的境界。
他在《文學小言》里提出文學有二元質，即“景”和“情”，所謂境界，就是情感與景物的融合，而李煜之所以受到他如此高的評價，也正是因為李煜在抒感時的境界，沒有失去赤子之心，保持了一顆真摯的童心。
還有一位五代詞人為王國維所喜愛，就是被王國維稱為“開北宋一代風氣”的馮延巳，他的詞雖然也寫男女之間的離愁別恨，但是擺脫了“花間派”詞人對女性容貌服飾的表面性的過度描繪，著重表達自己內心真實的感受以及對人生意義的體驗，含蓄婉約，情深筆細，清新流麗。
同樣受王國維推崇的，還有“蘇門四學士”之一的秦觀，評價“少游詞境，最為凄婉。陶淵明和納蘭容若也是王國維眼中“真”的代表，尤其以納蘭容若為例，王國維對他的評價相當高，“北宋以來，一人而已”，源于他“以自然之眼觀物，以自然之舌言情”，所以“未染漢人風氣，故能真切如此。”
總之，《人間詞話》不僅用境界來描述和揭示藝術的本體、精神、創作手法，還用境界來描述和揭示人生的精神境界，把藝術、審美與人生實踐結合起來論述，形成了一種表達模式，這無疑是王國維對中國美學的一大創新［3］ 。
而他所提出的“境界說”和依據“理想”和“寫實”區分，構成“境界說”的“有我”“無我”“造境”“寫境”“觀我”“觀物”“主觀之詩人”“客觀之詩人”等文學審美標準，開啟了“一代之文學”的新理論，而王國維也稱得上是當之無愧的中國新文學理論的先驅，是近代中國放眼“宇宙人生”，把傳統的文學藝術，包括抒情的詩詞和敘事的戲曲、小說，在理論上從封閉推向開放，從守舊引向創新，從古典轉為近代的第一人。
參考文獻：
［1］陳鴻祥編著.人間詞話人間詞注評［m］.南京：江蘇古籍出版社，2002.
論文摘 要：王國維被人們稱作中國文化和文論的但丁。《人間詞話》終結了傳統文論，而《紅樓夢評論》又開啟了現代文論。《人間詞話》的理論核心是“境界”，以“真”為審美標準，以自李白至近代詞人的著名詞作、詞論為依托，將自己的美學標準和美學思想表達得淋漓盡致。
王國維著作《人間詞話》中包含了他對詞論、詞品、詞人、詞史等各個方面的獨到見解，四者交錯，而以“句”品詞，就“格”論人，復由詩而詞，由詞而曲，窺文體之興替盛衰。《人間詞話》的理論核心是“境界”，而以“真”為審美標準，提出了“隔”與“不隔”等美學觀點，這些既是王國維評價古今詩文成就，判別文學真偽的基本準繩，也是他以“境界”說建立其理論體系，超越于前人“興趣”“神韻”等論說的美學基石，可以說“境界”既是其美學思想的出發點，也是其思想的歸宿。
在《人間詞話》中，王國維引用了自唐代至清代的著名詞人的近百首詞句及眾多詞論著作中的名言名句，來闡述自己的美學觀點，或批評或褒獎，通過自己對美學獨特的觀點對這些詞作進行逐字逐句的品評，大到時代的文學創作審美傾向，小到具體作家具體作品的具體字句，都有自己獨到的標準和觀點。
一、詞論：“詞以境界為最上”
《人間詞話》開篇名義，將境界視為核心，“詞以境界為最上”，境界不僅是詞之“上”，而且是詞之“本”。“有境界者自成高格，自有名句”［1］ ，有境界之詞是時代之絕唱，詞中之翹楚。其著名范例“‘紅杏枝頭春意鬧’，著一‘鬧’字，而境界全出；‘云破月來花弄影’，著一‘弄’字，而境界全出矣”。通過北宋詞人宋祁的《玉樓春》以及張先的《天仙子》中獨特的用字用詞，分別將沉郁和活潑的境界全盤托出。
“境界說”繼承了古代傳統文論的審美標準，同時又有所突破，王國維在提出“境界說”以后，不僅把境界當成藝術創作的根本，還當作判斷作品好壞的最高標準。
此外，王國維對于“境界”，有其獨創的觀點“三境界”說。“古今之成大事業、大學問者，必經過三種之境界：‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。’此第一境；‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。’此第二境；‘眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。’此第三境”［2］ 。“三境界”曾被王國維寫入《文學小言》，分別引晏殊、柳永、辛棄疾詞中的名句構成。這是借此論學，或者說是以詞中名句喻為學之志，是從詩詞、藝術的意境來通至人生、生命的境界。王國維的詩詞鑒賞不僅僅是一種藝術的活動、審美的活動，同時也是一種生命與人生的存在方式。
王國維的“境界說”還有一個值得一提的美學觀點，就是“有有我之境，有無我之境”。朱光潛在《詩論》中評價王國維的“有我”和“無我”的分別是一個“很精微的分別”，但“所用的名詞似待商酌”，而且“優美”和“壯美”是叔本華所提出的美學概念，在文學藝術創造中，意志擺脫了物我之間的利害關系，所創作的作品是優美的；相反，作家、藝術家受意志的困擾，不能擺脫物我之間的利害關系，所創作的作品就是壯美的。
二、詞品：“詞之雅鄭，在神不再貌”
由此，王國維得出一個超卓的美學結論：“詞之雅鄭，在神不再貌”，我們評價詩人的高雅與淺俗，不是只看它外在的形式，更主要是看它所表達的思想內容。以“真”作為衡量標準，王國維將自己對詞人的喜好表現得一覽無余。顯然，在形式與內韻的關系上，王國維更重視后者，他所談的“憂生”“憂世”“雅量高致”“赤子之心”等，都是對一個詞人內在性情境界的鑒賞，這是王國維《人間詞話》所標舉的一種重要的人生美學情致。 轉貼于
以陶淵明的詩歌為例，如李澤厚所說，“他創造了超然事外，平淡沖和的藝術境界。”在他看來，不是外在的軒冕榮華、功名學問，而是內在的人格和不委屈以累己的生活，才是人生正確的道路。所以只有陶淵明，才算是找到了生活快樂和心靈慰安的較為現實的途徑，無論人生感嘆和政治憂傷，都在對自然的愛戀中得到安息。
三、詞人：“有高尚偉大之文學者，必有高尚偉大之人格”
《人間詞話》中，對詞人的評價很中肯，然而，作者喜愛的詞人顯而易見，從對他們的評價中，作者不自覺地流露出自己的“有高尚偉大之文學者，必有高尚偉大之人格”的觀點。
王國維對李后主李煜的推崇，他按照“一代又一代之文學”的文學進化觀，認為“詞至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂變伶工之詞而為士大夫之詞”，以“自是人生長恨水長東”“流水落花春去也，天上人間”為驗證，旨在說明李煜的詞“以血書者也”，突出“神秀”，因為李煜的詞寫真性情、真感慨，寫出了“亡國之音哀以思”的心聲，超出了宮廷，深入到人的精神世界去，寫恨言愁，意、境兩渾，擴大了詞的境界。
他在《文學小言》里提出文學有二元質，即“景”和“情”，所謂境界，就是情感與景物的融合，而李煜之所以受到他如此高的評價，也正是因為李煜在抒感時的境界，沒有失去赤子之心，保持了一顆真摯的童心。
還有一位五代詞人為王國維所喜愛，就是被王國維稱為“開北宋一代風氣”的馮延巳，他的詞雖然也寫男女之間的離愁別恨，但是擺脫了“花間派”詞人對女性容貌服飾的表面性的過度描繪，著重表達自己內心真實的感受以及對人生意義的體驗，含蓄婉約，情深筆細，清新流麗。
同樣受王國維推崇的，還有“蘇門四學士”之一的秦觀，評價“少游詞境，最為凄婉。陶淵明和納蘭容若也是王國維眼中“真”的代表，尤其以納蘭容若為例，王國維對他的評價相當高，“北宋以來，一人而已”，源于他“以自然之眼觀物，以自然之舌言情”，所以“未染漢人風氣，故能真切如此。”
總之，《人間詞話》不僅用境界來描述和揭示藝術的本體、精神、創作手法，還用境界來描述和揭示人生的精神境界，把藝術、審美與人生實踐結合起來論述，形成了一種表達模式，這無疑是王國維對中國美學的一大創新［3］ 。
而他所提出的“境界說”和依據“理想”和“寫實”區分，構成“境界說”的“有我”“無我”“造境”“寫境”“觀我”“觀物”“主觀之詩人”“客觀之詩人”等文學審美標準，開啟了“一代之文學”的新理論，而王國維也稱得上是當之無愧的中國新文學理論的先驅，是近代中國放眼“宇宙人生”，把傳統的文學藝術，包括抒情的詩詞和敘事的戲曲、小說，在理論上從封閉推向開放，從守舊引向創新，從古典轉為近代的第一人。
參考文獻：
［1］陳鴻祥編著.人間詞話人間詞注評［M］.南京：江蘇古籍出版社，2002.
