時間：2022-05-24 22:43:53
序論：在您撰寫美術(shù)欣賞論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
1、作品不貼近生活
俗話說“藝術(shù)源于生活，高于生活”。然而小學(xué)生對周邊事物的接觸較少，而且其所見到的藝術(shù)作品甚少，故很難從作品中體會到作者的用意。特別是部分以戰(zhàn)爭為題材的畫作，學(xué)生們不親身經(jīng)歷很難體驗其中妙處。由于小學(xué)生缺乏相關(guān)的歷史知識，因此無論是我國的傳統(tǒng)山水畫還是西方的人物靜物畫都超出了其理解范圍，造成其在欣賞美術(shù)作品時無法引起內(nèi)心共鳴，從而失去對美術(shù)鑒賞的興趣。
2、知識儲備量少
小學(xué)生無論是在語言表達(dá)還是文字?jǐn)⑹龇矫婢幱诔鯇W(xué)階段，因此對美術(shù)作品的鑒賞只停留在“看”的階段，既不能夠使用恰當(dāng)?shù)恼Z言來表達(dá)內(nèi)心的真實想法，也無法用華麗的辭藻來記錄該幅作品帶來的感受，這極大地影響了學(xué)生們欣賞美術(shù)作品的熱情。加之其對作品的歷史背景、人文風(fēng)俗都不了解，也限制了其鑒賞能力的提高。
3、受書本影響大
許多學(xué)生在觀看書本上的藝術(shù)作品時會將作品下的文字一并閱讀，這種行為本是無可厚非的，但小學(xué)生的模仿能力較強(qiáng)，看完書本的文字?jǐn)⑹龊蟊銜艿皆摱挝淖值挠绊懀谀X海中對該作品形成固定的思維模式，影響自身判斷。加之傳統(tǒng)的教學(xué)模式便是以書本為中心，要求學(xué)生將書本內(nèi)容死記硬背，該種教學(xué)方式為學(xué)生養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣造成了干擾。
二、提高美術(shù)教學(xué)效率的措施
1、不拘泥與課本
盡管小學(xué)美術(shù)課本上的作品都是經(jīng)過精心挑選的優(yōu)秀作品，但在教學(xué)過程中不可只以書本為教學(xué)的中心，而是要帶領(lǐng)學(xué)生經(jīng)常到戶外體驗真實的生活。例如在學(xué)習(xí)《走進(jìn)大自然》這一章節(jié)時，應(yīng)當(dāng)帶領(lǐng)學(xué)生們外出寫生，體驗大自然的美好。組織學(xué)生外出活動時，盡量選擇風(fēng)景優(yōu)美、富有濃厚自然氣息的場所如公園等，讓學(xué)生們?nèi)谌氲阶匀画h(huán)境之中。春季可帶學(xué)生去樹木較多的地方觀察植物萌芽及生長過程；夏季可與學(xué)生一起在公園里聽蟬鳴、鳥叫；秋季觀看落葉飛舞；冬季與學(xué)生一起堆雪人、打雪仗。將學(xué)生置于自然之中，感受自然給予人類的種種美好，并將其深深刻于腦海之中，使其在看到描繪自然的美術(shù)作品時能夠產(chǎn)生共鳴。
2、利用多媒體設(shè)備
在科技高速發(fā)展的今天，多數(shù)學(xué)校均已配備有各式各樣的多媒體設(shè)備，只要能夠靈活運(yùn)用，便能夠為學(xué)生營造出更好的學(xué)習(xí)環(huán)境，增加學(xué)習(xí)的樂趣。運(yùn)用多媒體設(shè)備進(jìn)行美術(shù)教學(xué)的優(yōu)勢有：多媒體投影效果好，增強(qiáng)作品立體感；可配合音頻設(shè)備使用，營造出優(yōu)美的欣賞氛圍；可播放視頻來提高學(xué)生對美術(shù)的興趣等。對于藝術(shù)作品的欣賞，講究各感官之間的配合，不僅是用眼睛去看，而且還需要用心去感受作品所表達(dá)的情感，才能品盡一副作品的內(nèi)涵。例如在展示我國傳統(tǒng)山水潑墨畫時，可事先準(zhǔn)備好優(yōu)雅的古典音樂作為背景音樂，搜羅出作者的生平經(jīng)歷、趣事等供學(xué)生閱讀，還可現(xiàn)場演示潑墨畫的繪畫手法以提高學(xué)生對畫作的理解能力。在我國古代，畫與詩是分不開的，即畫中有詩，詩中有畫。故在帶領(lǐng)學(xué)生欣賞畫作時可順帶引出與畫作情景相符的古詩，既可以拓展學(xué)生的知識量，又可以使其充分感受到我國傳統(tǒng)文化的博大精深。3、采用啟蒙式教學(xué)所謂啟蒙式教學(xué)即在教學(xué)過程中擯棄傳統(tǒng)的灌輸教學(xué)法而采用引導(dǎo)式教學(xué)的教學(xué)模式，采用該種教學(xué)模式時，教師要做到以下幾點：不將自身看法或他人看法強(qiáng)制灌輸給學(xué)生、不要求學(xué)生對書本上的作品分析內(nèi)容死記硬背、不抑制學(xué)生創(chuàng)新、不阻止學(xué)生思考、不對學(xué)生的個人看法產(chǎn)生藐視心理等。藝術(shù)本就是無形的、沒有固定模式的，故其表達(dá)形式多、創(chuàng)作范圍廣，正因如此，每個人對同一幅作品也有著不一樣的見解。小學(xué)生正處于思想的啟蒙階段，需要教師的鼓勵與引導(dǎo)，所以教師平時應(yīng)多與學(xué)生溝通、互動，對學(xué)生要有耐心，要不厭其煩的為其解決問題，只有如此才能使學(xué)生敞開心扉的與老師相處。
三、結(jié)束語
1.提高對小學(xué)美術(shù)欣賞課堂的重視
不僅學(xué)校要提高對美術(shù)課堂教學(xué)的重視，小學(xué)美術(shù)教師也要提高對小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)的重視。學(xué)校要改變傳統(tǒng)的教學(xué)理念，以全面發(fā)展為學(xué)校發(fā)展策略，培養(yǎng)全能型人才，制訂合理科學(xué)的課程安排計劃；小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)觀念，注重小學(xué)美術(shù)欣賞課堂的教學(xué)，端正自身的教學(xué)態(tài)度，以培養(yǎng)美術(shù)藝術(shù)人才為教學(xué)重任，促進(jìn)美術(shù)欣賞教學(xué)效率健康有效地提高。
2.提高小學(xué)生對美術(shù)欣賞的興趣
小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)認(rèn)識到興趣的重要性，努力提高小學(xué)生對美術(shù)欣賞課程的興趣與熱情。應(yīng)充分發(fā)揮自身的才能，將教材與小學(xué)生的實際情況相結(jié)合，制訂可以有效地調(diào)動小學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞課堂內(nèi)容積極性的教學(xué)方案。
3.改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式
小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)將傳統(tǒng)的單一教學(xué)模式摒棄，實現(xiàn)教學(xué)模式多樣化，提高小學(xué)美術(shù)欣賞課堂教學(xué)的施教水平。同時，小學(xué)美術(shù)教師應(yīng)以學(xué)生為教學(xué)主體，引導(dǎo)學(xué)生自主學(xué)習(xí)美術(shù)，利用一切可利用的資源調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的積極性，提高學(xué)生的美術(shù)欣賞能力與美術(shù)思維能力。小學(xué)美術(shù)教師還可以結(jié)合生活實際進(jìn)行美術(shù)欣賞教學(xué)，如在教學(xué)《淅瀝的小雨》一課時，教師可以提前做好相關(guān)準(zhǔn)備，讓學(xué)生關(guān)注近段時間下雨的情況，認(rèn)真觀察下雨的場景，包括雨的大小、雨的方向、有無風(fēng)、雨落下后去哪里了、雨中人們的神情及動作，著重強(qiáng)調(diào)學(xué)生細(xì)心觀察雨中人物的動態(tài)與周圍事物的動態(tài)。通過這樣的課前準(zhǔn)備工作，可以讓學(xué)生親身體驗與感受生活的美，提高學(xué)生對生活的熱愛之情，學(xué)生通過結(jié)合實際生活感受可以將想象中的與實際中的雨形象地繪畫出來。
4.運(yùn)用適當(dāng)?shù)慕M織形式教學(xué)
我國根據(jù)美術(shù)欣賞教學(xué)自身的特殊性、教學(xué)目的與教學(xué)任務(wù)將小學(xué)美術(shù)欣賞教學(xué)組織形式分為現(xiàn)場課、隨堂欣賞課和專題欣賞課。現(xiàn)場課是一種較長時間內(nèi)到現(xiàn)場和實地察看所進(jìn)行的欣賞教學(xué)，如可帶領(lǐng)學(xué)生到美術(shù)展覽館或畫廊等地方欣賞美術(shù)作品，也可以帶領(lǐng)學(xué)生親近大自然，尋找大自然的美；隨堂欣賞課是指在工藝課業(yè)與繪畫中進(jìn)行穿插的欣賞教學(xué)，提倡學(xué)生自由發(fā)揮，挖掘出不同的欣賞角度與觀點；專題欣賞課是通過統(tǒng)一擬定一個專題，并就該專題展開探討。
二、結(jié)語
運(yùn)用作品比較的方法，具有很強(qiáng)的直觀性、多角度地對不同作品做比較分析，使深奧的理論形象化，便于學(xué)生認(rèn)識掌握相關(guān)的理論知識，并能產(chǎn)生深刻印象。要使這種方法取得理想的教學(xué)效果，還應(yīng)注意精心選擇作品，適時進(jìn)行啟發(fā)、引導(dǎo)，講究科學(xué)性、典型性和藝術(shù)性。總之，運(yùn)用作品比較方法，有利于釋疑解難，有利于調(diào)動學(xué)生參與教學(xué)的積極性，有利于學(xué)生對藝術(shù)審美能力的提高。
[關(guān)鍵詞]：
素質(zhì)教育、直觀性、教學(xué)方法
在初中美術(shù)欣賞教學(xué)中，怎樣將專業(yè)性較強(qiáng)且具有一定難度的藝術(shù)理論知識變得易董好學(xué)，使教學(xué)效果得到提高？經(jīng)自己的探索實踐證明：運(yùn)用作品比較，可以說是一種行之有效的方法。本文就此列舉幾例來談?wù)勛约旱淖龇ā?/p>
一、美術(shù)欣賞中的音樂與繪畫：
現(xiàn)代教育論認(rèn)為：教學(xué)活動是一種雙向的“知識對流”而不是單向地灌輸。所以雖然音樂是一種藝術(shù)門類中最為抽象的藝術(shù)，但音樂同樣也是表達(dá)情感反映現(xiàn)實生活的一種手段。如在進(jìn)行中國古代人物技法的欣賞教學(xué)時，通過蘇州彈詞《新木蘭辭》地放送，請同學(xué)們進(jìn)行瀏覽式欣賞兩張圖片，注意營造一種藝術(shù)氛圍，利用聲音的比擬，使學(xué)生接受音樂信息的同時，可以在頭腦中使學(xué)生直觀的了解認(rèn)識我國傳統(tǒng)繪畫技法的多樣性，如采用工筆重彩人物作品與線描人物作品比較欣賞，工筆人物與寫意人物作品比較欣賞。為了讓學(xué)生更好的感受傳統(tǒng)繪畫以線造型的藝術(shù)特色，特選了風(fēng)格迥異的作品進(jìn)行比較（一般用實物投影或換燈片）。如梁楷的《潑墨仙人》與曾鯨的《李白行吟圖》進(jìn)行比較欣賞，一簡一繁，各將其妙。學(xué)生從中強(qiáng)烈的感受了中國傳統(tǒng)線條的多樣性、生動性，以及一種韻律美，從而激發(fā)起學(xué)生熱愛民族傳統(tǒng)文化的情感。
二、美術(shù)作品中的對比與和諧：
事實上，中外的美術(shù)史早已證明“美既不是美術(shù)的唯一內(nèi)涵，又不是美術(shù)的中心任務(wù)。美術(shù)作品中的一切都是有意味的藝術(shù)形式存在”。其實，在美術(shù)作品中的形式美這一節(jié)中，如果不很好的聯(lián)系作品進(jìn)行比較分析，學(xué)生往往會認(rèn)識模糊。為此，在教學(xué)中我選擇了一些中國畫家題材內(nèi)容類似的作品讓學(xué)生進(jìn)行比較分析，讓他們看看畫家是如何來經(jīng)營畫面的。如圖3林鳳眠的《靜物》中，直力的玻璃水壺和水中的魚。黑與白，背景上的橙與綠，都存在鮮明的對比，使畫面具有很強(qiáng)的感染力。而潘天壽的《水仙》，花叢方向與造型在整體形式上非常和諧，然而在花叢大小位置，葉的交插與題字上又稍有變化。通過作品比較，加深了學(xué)生對美術(shù)作品基本藝術(shù)形式的認(rèn)識。
三、美術(shù)繪畫中的制作技法比較
沃樂夫曾經(jīng)說過，一切繪畫得益于其它繪畫的比得意于自然的多。因此，在進(jìn)行十七、十八世紀(jì)歐洲繪畫欣賞教學(xué)時，了解這一時期繪畫的主要特點以及代表人物的藝術(shù)風(fēng)格，往往是教學(xué)中的難點。為此，我采用了一些具有說服力的作品讓學(xué)生進(jìn)行比較分析，從而起到潛移默化的作用。如十七世紀(jì)的荷蘭畫家姜布魯各的《瓶花》。在進(jìn)行作品分析時，我找到了一幅與其題材相似的作品進(jìn)行比較，如另一位荷蘭畫家梵高的《向日葵》，可以讓學(xué)生充分認(rèn)識到兩個時期的繪畫在用筆、造型技法上的差異，即“寫”、“畫”差別一目了然。
四、美術(shù)作品中的藝術(shù)形象
在欣賞中，將中西方現(xiàn)代主義繪畫欣賞作一比較，是教學(xué)難點之一。針對這種情況，我同樣采取比較的方法來突破這一難點。
眾所周知，藝術(shù)形象來源于大自然，而大自然賦予了人類的一切，同時也激發(fā)了人類的靈感和創(chuàng)作激情。如唐代青綠山水大師李思訓(xùn)的《江帆樓閣圖》，他的作品標(biāo)志著山水畫中青綠體系的成熟。而《森林風(fēng)景》為十七世紀(jì)荷蘭派畫家魯伊斯達(dá)爾所作。
這兩幅作品和后來的風(fēng)景畫相比，他們的山水畫作風(fēng)一樣，都屬于早期古典作風(fēng)，但兩者的起點完全不同。課堂上學(xué)生興趣濃厚，討論激烈，你一言我一語，經(jīng)過比較不難發(fā)現(xiàn)：風(fēng)景畫本質(zhì)上仍沒有獨(dú)立，它仍然是人的活動舞臺，只是人暫時離不開前臺而已。它不像中國山水真正脫離人物，山水畫是大自然生命的自我展現(xiàn)，風(fēng)景畫則是大自然中的大自然，和利用照相機(jī)去攝取一片風(fēng)景相同，這是山水畫與風(fēng)景畫的本質(zhì)區(qū)別。因此艾斯納指出：“任何一個藝術(shù)問題都不會有唯一正確的答案，而可以多作解釋。”
五、美術(shù)想象中自由自在的世界
美術(shù)欣賞課幫助學(xué)生通過對于藝術(shù)作品的品評和鑒賞，結(jié)合社會歷史文化了解作品的創(chuàng)作背景，揣摩作者傾注于作品的藝術(shù)主張及情感態(tài)度，在戰(zhàn)爭題材中感受仁人志士對和平的渴望及視死如歸的愛國情懷，在山水風(fēng)景作品中激發(fā)學(xué)生對祖國大好河山的熱愛之情，在世俗題材中體味生活的美好和對勤勞人民的歌頌，在神話題材中體會人們對自由與愛情的憧憬。使學(xué)生潤物細(xì)無聲的沉浸在作者的感情世界里。將思想教育融入到美術(shù)教育中，在潛移默化使學(xué)生在了解美術(shù)與自然、美術(shù)與社會的和諧關(guān)系的同時，幫助學(xué)生樹立高尚的道德品質(zhì)和人文素養(yǎng)。
2、美術(shù)欣賞與生活水平息息相關(guān)
許多學(xué)生對藝術(shù)欣賞課的認(rèn)識存在誤區(qū)，認(rèn)為欣賞課中只是名家名畫的枯燥乏味的理論知識，不具有實踐作用，與自己的生活相去甚遠(yuǎn)。其實恰恰相反，隨著社會的不斷進(jìn)步和科技的發(fā)展，視覺文化已經(jīng)無處不在的被運(yùn)用到我們的日常生活中，建筑、園林、裝飾、廣告中充滿了色彩紛呈、五彩繽紛的審美現(xiàn)象。如何從藝術(shù)欣賞的角度運(yùn)用畫面構(gòu)圖、色彩效果、人物造型等方面的藝術(shù)理論知識，來解讀自己所喜歡的事物是在我們生活中經(jīng)常遇到的現(xiàn)實問題。對個人而言，用感知美的態(tài)度去觀察生活、享受生活，從而運(yùn)用符合審美規(guī)律的藝術(shù)語言來裝點自己的生活，以一種良好的世界觀和心態(tài)來迎接生活。偉大的藝術(shù)家羅丹曾說過：“生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。”
3、通過美術(shù)欣賞培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和想象力是時代的要求
高中時期是學(xué)生生理和心理發(fā)展的關(guān)鍵時期，感知能力、邏輯思維和想象能力都得到了一定的發(fā)展，美術(shù)欣賞課可以使學(xué)生在欣賞和學(xué)習(xí)過程中增強(qiáng)對三維空間的了解，在討論和評述過程中鍛煉學(xué)生的語言表達(dá)能力，在觀察和創(chuàng)作過程中培養(yǎng)學(xué)生的動手能力和想象力。使學(xué)生通過換位思考，引導(dǎo)學(xué)生站在創(chuàng)作者的角度根據(jù)自己的知識結(jié)構(gòu)和想法觀念進(jìn)行再創(chuàng)作，啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新能力。
4、美術(shù)欣賞課程的開設(shè)有助于為學(xué)生普及藝術(shù)理論知識
由于過重的課業(yè)負(fù)擔(dān)和對語、數(shù)、外等科目的過分重視，學(xué)生幾乎把所有心思都放在了文化課上，而對藝術(shù)知識了解甚少。古今中外的優(yōu)秀藝術(shù)作品，承載了藝術(shù)家畢生的心血，其中積淀了作者對世界的態(tài)度看法以及對藝術(shù)的思想感情，是歷史文化的產(chǎn)物，也是人類智慧的結(jié)晶。通多這些作品可以更好的了解人類發(fā)展的光輝歷史和發(fā)展歷程。
但是近幾年的美術(shù)欣賞課程，由于教育觀念的陳舊落后，片面追求升學(xué)率而嚴(yán)重缺失。對美術(shù)課程的定位也只是為了使美術(shù)專業(yè)的學(xué)生得到技法上的提高，而忽略了美術(shù)欣賞課的重要性。如何推進(jìn)高中美術(shù)教育改革是我們當(dāng)前急需解決的問題：
（1）、轉(zhuǎn)變思想觀念，正確認(rèn)識美術(shù)教育課程的功能及重要性
思想觀念是制定一切教育制度和改革方向的源頭，只有正視美術(shù)教育課程在高中課程設(shè)置中的重要性，將進(jìn)行素質(zhì)教育和引導(dǎo)學(xué)生全面發(fā)展的改革工作真正落到實處，才能使教育為時代服務(wù)，培養(yǎng)跟上新時代人才需要的步伐。這就需要在學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下徹底革除應(yīng)試教育的舊模式，將眼光放遠(yuǎn)，著眼于學(xué)生的未來發(fā)展。
（2）、探索新型教育模式，為高中美術(shù)教育賦予時代感
在中西文化的交流和作用下，當(dāng)代中國藝術(shù)正不斷從傳統(tǒng)繪畫模式和審美觀念中尋求突破，因具有豐富多彩的視覺形式和表現(xiàn)技法而逐漸呈現(xiàn)出新的態(tài)勢。因此在美術(shù)欣賞課程設(shè)置中需緊跟時代步伐，注入新的內(nèi)容，引導(dǎo)學(xué)生以創(chuàng)新性的觀念對當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行鑒賞，利用網(wǎng)絡(luò)等媒介，使學(xué)生了解當(dāng)代藝術(shù)的最新動態(tài)，結(jié)合藝術(shù)的發(fā)展史，自主的對比中外傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)在創(chuàng)作理念和表現(xiàn)語言上的異同，培養(yǎng)學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、獨(dú)立思考的能力。
（3）、要求美術(shù)教師提高文學(xué)和專業(yè)素養(yǎng)，改進(jìn)教學(xué)方法
藝術(shù)家所創(chuàng)造的藝術(shù)作品，是以具象的形象來感染人，而在藝術(shù)欣賞過程中需要教師將作品中所傳遞出的直觀感知用抽象的語言表達(dá)出來，這就需要教師在文化積淀、專業(yè)素養(yǎng)和語言組織方面具有較高的水平，并且配合幻燈片、插圖等教學(xué)用具的使用，使學(xué)生更直觀、深刻的賞析作品。美術(shù)教師在新世紀(jì)美術(shù)教育工作中扮演著國民素質(zhì)塑造者的身份，這就要求教師拋棄滿堂灌、填鴨式的教學(xué)模式，潛移默化運(yùn)用啟發(fā)和激勵教學(xué)方式培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，為學(xué)生營造輕松愉快的學(xué)習(xí)氛圍，引導(dǎo)學(xué)生自主探索，結(jié)合藝術(shù)作品的時代背景和創(chuàng)作理念深入的研習(xí)作品，鼓勵他們運(yùn)用自己的語言結(jié)合表達(dá)對作品的感受，培養(yǎng)其語言表達(dá)能力，形成活躍的課堂互動效果。
【論文摘要】抽象美術(shù)是教學(xué)中的難點。在高中美術(shù)欣賞課中，教師應(yīng)設(shè)計多種教學(xué)方法，以提高學(xué)生認(rèn)識和欣賞抽象美術(shù)作品的能力。
在高中美術(shù)欣賞課的教學(xué)中，有相當(dāng)一部分的抽象美術(shù)作品。學(xué)生在欣賞這些抽象美術(shù)作品時，總是以像與不像來評判，或者說看不懂，難以理解和接受。故而抽象美術(shù)一直是高中美術(shù)教學(xué)的難點，是學(xué)生最感莫名其妙，又最需要解惑的問題，也是大家爭議較大的課程內(nèi)容。下面談一談高中美術(shù)欣賞課中的抽象畫教學(xué)。
一、審美觀念的轉(zhuǎn)變
要了解和認(rèn)識抽象美術(shù)，首先就應(yīng)轉(zhuǎn)變審美觀念。因為作為現(xiàn)代藝術(shù)中的抽象畫和西方的傳統(tǒng)藝術(shù)相比較，其在觀念上發(fā)生了根本的變化，主要表現(xiàn)在：l、藝術(shù)家從以前的表現(xiàn)客觀現(xiàn)實世界走向主觀精神；2、放棄了傳統(tǒng)的統(tǒng)一的美的標(biāo)準(zhǔn)；3、傳統(tǒng)的藝術(shù)十分注重藝術(shù)的認(rèn)識和教育功能，而現(xiàn)代藝術(shù)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的審美功能；4、現(xiàn)代藝術(shù)的價值在于發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造，而不是繼承傳統(tǒng)的內(nèi)容和技巧。抽象藝術(shù)是藝術(shù)家突破傳統(tǒng)觀念的束縛在藝術(shù)表現(xiàn)手段、藝術(shù)語言等各個領(lǐng)域中探索和創(chuàng)造的結(jié)果。它是以純抽象的語言表現(xiàn)精神及形式意味的美術(shù)，而這種純抽象的美術(shù)對于高中生來說往往難以理解和接受，因為傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念再加上長久的應(yīng)試教育的影響，使學(xué)生在欣賞抽象美術(shù)作品時，仍然用是否同客觀對象相似及作品是否優(yōu)美為標(biāo)準(zhǔn)加以判斷，所以會有疑惑不解之感。對于抽象美術(shù)作品，學(xué)生要了解傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代抽象藝術(shù)在創(chuàng)作觀念上的轉(zhuǎn)變，使自己在欣賞這些抽象美術(shù)作品時也轉(zhuǎn)變自己固有的傳統(tǒng)審美觀，站在現(xiàn)代藝術(shù)的立場和標(biāo)準(zhǔn)上來看抽象的藝術(shù)，以全面認(rèn)識和理解抽象美術(shù)。wWW.lw881.com
二、抽象美術(shù)的特點
欣賞抽象美術(shù)作品時，除了要拋棄傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念外，還要讓學(xué)生注意把握其主要特點。
1、形象的抽象性
抽象美術(shù)作品是藝術(shù)家對生活中的視覺經(jīng)驗的某種感受予以抽象的心理的一種表現(xiàn)。它以純粹的點、線、面、形、色等構(gòu)成畫面內(nèi)容含蓄，形象抽象，給欣賞者的感受是一種朦朧的印象。所以學(xué)生在欣賞抽象藝術(shù)時不要以像與不像來評價，要盡量根據(jù)作品運(yùn)用主觀感受來調(diào)動自己的情緒，而不要刻意去辨認(rèn)畫家究竟畫的是什么。
2、畫面有強(qiáng)烈的動感
許多抽象的繪畫，以強(qiáng)烈的筆觸，奔放的色彩來刺激人的視覺，動感強(qiáng)烈。例如：康定斯基的作品，以點、線、形、色依情緒隨意作畫，揮灑自如，使人產(chǎn)生運(yùn)動、奔放、熱烈不安等情緒感受。如產(chǎn)生某種情緒，獲得某種狂熱、高亢等視覺感受就是看懂了這類繪畫，也稱為熱抽象繪畫。屬于冷抽象的歐普藝術(shù)以形的有規(guī)律的變化產(chǎn)生出奇異的流動、變幻的感覺。這些動感很強(qiáng)的抽象藝術(shù)是傳統(tǒng)的具象繪畫無法比擬的。
3、趨向音樂性
抽象畫家利用色彩與聲音產(chǎn)生的聯(lián)覺，將點、線、形、色構(gòu)成無標(biāo)題的音樂，直接作用于欣賞者，使觀者在看抽象畫時，在心理上引起某種難以言傳的情緒。如蒙德里安的作品《紅、藍(lán)、黃構(gòu)圖》。畫面用直線分割成不同的方形，再填上原色，并以黑直線將它們分開。畫面顯得和諧而有變化，如同一首音節(jié)長短起伏，但卻有自己主旋律的歌。
4、意蘊(yùn)的含混性
抽象繪畫以點、線、面等符號元素組成不明確的物象，其含義也是不明確的，欣賞者從中獲得的感受是千差萬別的。它排除了具體的物象，其內(nèi)涵不可能像具象繪畫那樣表現(xiàn)藝術(shù)家對所描繪的事物的認(rèn)識、態(tài)度和評價，只是用抽象的手法表現(xiàn)藝術(shù)家的某種情感或追求不帶任何主觀色彩的“絕對抽象”。
三、教學(xué)方法設(shè)計
為了進(jìn)一步提高學(xué)生對抽象美術(shù)作品的審美能力，加深對美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品的理解，在教學(xué)中，筆者采取了如下一些方法：
1、圖案肌理的制作方法
高中學(xué)生理解能力強(qiáng)，再加上不需要寫實繪畫那樣有嚴(yán)格的技藝，因而，可讓他們動手制作抽象畫。在制作中去體會抽象畫所帶來的樂趣。如：讓學(xué)生在板面(如玻璃、塑料板、紙板)上，用水粉、油墨等顏料隨意涂畫，色彩要飽滿，水色要淋漓，以此構(gòu)成豐富而微妙、自然的肌理效果，然后根據(jù)畫面效果命題。在教學(xué)過程中，教師要鼓勵學(xué)生發(fā)揮自己的想象力、創(chuàng)造力，注意培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。要充分發(fā)揮色彩的豐富性、表現(xiàn)性，而不是具體事物的真實性。這種讓學(xué)生動手創(chuàng)作的過程不僅加深了學(xué)生對抽象畫的理解，還調(diào)動了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性。
2、對比欣賞法
在欣賞國外現(xiàn)代的抽象畫時，許多學(xué)生會說看不懂，如果把中國的草書拿出來與之對比欣賞，就會發(fā)現(xiàn)部分學(xué)生雖然不認(rèn)識其中的字，卻能欣賞它的形式意味。中國的草書，特別是狂草，由于其語義的可識性程度降低，欣賞者更注重它的節(jié)奏變化及虛實濃淡的筆墨效果。實質(zhì)上，抽象美術(shù)作品中夸張的線條和刺激的色彩與變幻莫測的中國草書是一致的，都是一種平面的抽象藝術(shù)，能給觀者在視覺上引起某種情緒感受。抽象美術(shù)欣賞教學(xué)時，教師把兩者對比起來欣賞，能起到解惑的作用。此時，教師還要不失時機(jī)地引導(dǎo)學(xué)生去理解其中的形式意味。
3、打散組合法
論文摘要：幼兒美術(shù)欣賞教學(xué)是幼兒美術(shù)教育的一個重要組成部分。欣賞不是簡單地展示出來，更重要的是引導(dǎo)幼兒進(jìn)行認(rèn)真的觀察體會，理解作品的內(nèi)容形式，不斷提高其審美情趣和審美能力。而教師作為引導(dǎo)者，其自身素質(zhì)是影響幼兒欣賞活動的重要因素之一。同時民主、和諧、輕松的教學(xué)環(huán)境是我們倡導(dǎo)的宗旨。
一、美術(shù)欣賞在幼教活動中的意義
美術(shù)欣賞作為一項基本的美術(shù)教學(xué)活動，在不同層次和不同程度的教學(xué)中存在著，是學(xué)習(xí)美術(shù)不可缺少的學(xué)科。在人類文明進(jìn)程中美術(shù)欣賞起到了重要作用，我們可以通過欣賞了解人類不同歷史階段的繪畫種類、繪畫特征及每個時期的美術(shù)創(chuàng)作背景，了解作品的風(fēng)格。美術(shù)欣賞對提高學(xué)生審美文化素養(yǎng)，拓寬創(chuàng)作視野，弘揚(yáng)人類正義精神，確立開放、寬容的審美心理，重構(gòu)知識結(jié)構(gòu)有著積極意義。
美術(shù)欣賞可以提高幼兒對藝術(shù)的興趣，培養(yǎng)幼兒的審美創(chuàng)造力，發(fā)展幼兒的觀察力、記憶力、想象力、思維能力。同樣，美術(shù)欣賞也是對幼兒教學(xué)進(jìn)行審美教育的重要手段，它能提高幼兒的審美能力，能使幼兒運(yùn)用感知、記憶、經(jīng)驗、知識對欣賞內(nèi)容進(jìn)行感受、體驗、分析、判斷，從而獲得審美享受和教育。
幼兒美術(shù)欣賞作為一種教學(xué)手段，是幼兒美術(shù)教育的一個重要組成部分。在美術(shù)教育中，欣賞與繪畫、手工、玩具等內(nèi)容有機(jī)結(jié)合，構(gòu)成美術(shù)教育的完整體系。我們必須了解幼兒的欣賞接受能力和范疇，才能為幼兒欣賞教學(xué)做好前提準(zhǔn)備。首先，幼兒認(rèn)知美和欣賞美是需要時間和方法的。美的欣賞具有自身的規(guī)律和特點，生活中美的形象、美的形式隨處可見，但幼兒對這些美不一定能直接感受到，需要教師通過一定的方法來幫助其提高審美能力，達(dá)到審美目的。其次，幼兒美術(shù)欣賞能豐富幼兒的知識，開闊幼兒的視野。人們既可以用科學(xué)的方法來認(rèn)識世界，也可以用藝術(shù)的方法來認(rèn)識世界。前者是抽象的邏輯思維能力，后者是具體的形象思維活動。三至六七歲幼兒的思維特點就是以具體形象思維為主，是需要用藝術(shù)來豐富知識、開闊視野的。因此，在美術(shù)教學(xué)欣賞中，幼兒通過欣賞教學(xué)可以了解許多個人經(jīng)歷無法得到的豐富知識。
二、幼兒美術(shù)欣賞的范疇
美術(shù)欣賞是美術(shù)教育的一個關(guān)鍵組成部分，是對美術(shù)作品的一種和諧的、令人愉快的、思想上無拘無束的探索。其目的在于加深對美術(shù)作品中美的理解，提高審美意識，培養(yǎng)兒童的審美敏感性，使其在生活中更加有信心，能主動地、充分地發(fā)揮自己的才能。兒童的美術(shù)欣賞活動是一種審美活動。在美術(shù)欣賞過程中，兒童充分調(diào)動他們的感知、想象、理解、情感等心理因素可以對美術(shù)作品的形式及其意味進(jìn)行充分體驗和認(rèn)識。幼兒對美術(shù)作品的欣賞是有選擇性的，什么樣的物象他們可以感知、接納，接納到什么程度都受其感知能力和內(nèi)在情感結(jié)構(gòu)的制約，表現(xiàn)出來的特征也不盡相同。因而，我們進(jìn)行美術(shù)欣賞活動前需要了解幼兒審美能力的發(fā)展?fàn)顩r，了解不同年齡幼兒對生活中美的物象的認(rèn)知程度和接受程度，以便能使欣賞活動真正達(dá)到提高幼兒審美能力、陶冶情操的效果。
實際上幼兒在出生2-3個月時就對生活中的光和聲有了明顯的感知，并能夠逐漸熟悉某種形象和聲音，過了4個月，它就會主動尋找光源和聲源，5個月后就可以有意識地去伸手抓摸自己感興趣的物件，并能通過手足舞蹈和咯咯的笑聲來體驗人生最初級的審美樂趣。
2-3歲是幼兒能夠欣賞具體形象和感知具體情節(jié)的階段，幼兒情感是單純的，他們?yōu)橹兆淼氖挛锒紟в心撤N幼稚的特征。簡單的形狀、單純的顏色以及單純的情節(jié)都能引起這個階段孩子的共鳴，而一些深沉、含蓄的表現(xiàn)很少對幼兒產(chǎn)生影響。幼兒的經(jīng)歷有限，他們的內(nèi)在情感比較單純、自然，審美體驗也是單純的，已有經(jīng)驗的參與比較少，也沒有成人那么豐富的聯(lián)想和想象能力，他們的審美體驗更多的是對物象感知的認(rèn)識及伴隨著的感性愉快。
幼兒過了6歲以后，大腦機(jī)能日趨完善，其中一個非常突出的標(biāo)志，就是大腦興奮和抑制過程都有了明顯增強(qiáng)。精力的充沛給幼兒的審美提供了足夠的能量，他們的審美能力已相當(dāng)成熟，藝術(shù)才華也逐漸顯露。歷史上許多馳名世界的偉大藝術(shù)家都在幼兒階段表現(xiàn)出了驚人的才能。
一般來說，幼兒欣賞的美術(shù)作品大致包括3類：
1．經(jīng)典性的美術(shù)作品：包括古今中外各種題材的美術(shù)作品、雕塑及工藝美術(shù)品，這些作品有著較高的藝術(shù)性，對培養(yǎng)孩子的審美能力最有幫助。
2．兒童畫家創(chuàng)造的美術(shù)作品：這些作品是根據(jù)幼兒的心理特點創(chuàng)作的，深受幼兒喜愛。
3．幼兒的繪畫：包括國內(nèi)外的優(yōu)秀幼兒作品，同園同班孩子較好的、富有創(chuàng)意的作品，這些作品距離幼兒情感最近，最容易被他們接受和理解。繪畫作品的欣賞，在幼兒的欣賞活動中占有相當(dāng)大的比重。美術(shù)作品是人類情感和智慧的結(jié)晶，能夠使幼兒欣賞到在日常生活中被忽略的物象的美，使幼兒的審美層次不斷提高、不斷延伸。而對好的欣賞作品，要使幼兒產(chǎn)生美的感受，產(chǎn)生更豐富的聯(lián)想，并能夠用藝術(shù)的語言和詞匯表達(dá)出來，還需要教師掌握正確的指導(dǎo)方法。正確科學(xué)的方法和富有情感的語言，能夠使幼兒、教師和欣賞作品融為一體，達(dá)到良好的教學(xué)效果。
三、似與不似的審美評價
幼兒對美的感受是階段性的，每一個階段對形象和色彩的理解和感知是不同的。在造型方面，幼兒一般喜歡看一些具體的、簡練的形象，在色彩方面，他們也總喜歡鮮艷和絢麗的色彩。就單一色彩的物象與五彩斑斕的物象來說，幼兒一般喜歡后者，因為后者的色彩對視覺的沖擊力較強(qiáng)，并且能夠激發(fā)幼兒多方面的聯(lián)想，也最能使他們感到興奮和愉快。這種憑借好聽好看韻標(biāo)準(zhǔn)來判斷對象的美丑是可以理解的，也是幼兒在審美力發(fā)展提高過程中必然要經(jīng)歷的階段。但是審美畢竟是一種寬泛的精神活動，它的內(nèi)涵并不局限于這種初級的標(biāo)準(zhǔn)當(dāng)中，粗獷的造型、滯重的色彩在繪畫當(dāng)中也是不可或缺的因素，也從不同角度傳達(dá)著美的信息。如果要使幼兒能夠真正切實地欣賞這樣的美就要跳出初級標(biāo)準(zhǔn)的束縛，向更高層次升華才行。
似與不似的審美標(biāo)準(zhǔn)是幼兒美術(shù)欣賞中一個很重要的層次。在藝術(shù)觀念上，中國傳統(tǒng)藝術(shù)的審美是以道德為價值判斷準(zhǔn)則的。中國傳統(tǒng)歷來講究作道德文章，把繪畫的功能也定位于“明勸戒”、“著生沉”這一輔翼道德的層面上。中國傳統(tǒng)繪畫雖然在技法上是注重筆墨的，但在作品的內(nèi)涵上也是借物詠懷，抒寫胸中逸氣。因此，歷代的繪畫作品中大多都能看出作者表達(dá)興趣和情緒的痕跡。幼兒在欣賞繪畫作品時可以從似與不似的角度，由教師悉心引導(dǎo)去觀察，去擴(kuò)展自己的思維，拋開具象的束縛，主觀地去理解作品。因為幼兒的思維還處在動作思維到形象思維的過渡階段，一時還不具備抽象思維的能力，這時教師的啟發(fā)和引導(dǎo)就顯得尤其重要。總之，讓幼兒理解藝術(shù)源于生活，必須讓他們直觀地感受到作品須接近生活才行。因此，欣賞美術(shù)的似與不似不能以對錯的觀點來評價，不能隨便否定，而是應(yīng)該循序漸進(jìn)地幫助幼兒逐步提高。
四、教師審美素質(zhì)的提高
在幼兒欣賞活動中，涉及美的內(nèi)容是寬泛的、多彩的，而對美術(shù)作品的欣賞是幼兒美術(shù)欣賞中的重要組成部分。我們的調(diào)查顯示，幼兒園課程中美術(shù)欣賞活動開展得并不理想，有的幼兒園甚至沒有把這種活動列入課程，這是一個值得思考的問題。
論文摘要:本文闡述了中專美術(shù)欣賞課的教學(xué)現(xiàn)狀,論述了如何把枯燥、單調(diào)的美術(shù)欣賞課變得輕松愉快、豐富多彩。
在推進(jìn)素質(zhì)教育的過程中,越來越多的人認(rèn)識到美術(shù)教育在提高與造就學(xué)生素質(zhì)方面所具有的獨(dú)到作用。素質(zhì)教育的最終目的在于全面提高教學(xué)質(zhì)量,充分考慮如何更好滿足未來社會發(fā)展和學(xué)生全面發(fā)展和長遠(yuǎn)發(fā)展的需要。在向素質(zhì)教育的轉(zhuǎn)軌中,如何重視和發(fā)展學(xué)生的綜合素質(zhì)擺在了重要位置,美術(shù)教育正以它特有的功能在此過程中起著發(fā)展和完善人格、提高人的整體素質(zhì)的作用。
中專生正處在由學(xué)校向社會的轉(zhuǎn)變過渡時期。他們在生理、心理上已接近成熟,處于準(zhǔn)備走向獨(dú)立生活的時期;他們的自信、自尊都在增強(qiáng),有自己獨(dú)立的思考能力,接觸面也更加廣泛;他們求知欲強(qiáng)烈,教師傳授的知識已不能滿足他們的需求,他們渴望從各種渠道接受新觀念,接受新知識。同時這個時期也是他們的價值觀、人生觀、世界觀逐漸形成、成熟的關(guān)鍵時期,美術(shù)欣賞,能讓學(xué)生在美的享受中接受教育,潛移默化地受到高尚、健康的思想感情的熏陶。
一、要給學(xué)生營造輕松愉悅的學(xué)習(xí)氛圍
美術(shù)課與其它學(xué)科不一樣,課堂氣氛應(yīng)盡可能地讓學(xué)生感到輕松、愉快。這就要求教師在語言上可適當(dāng)?shù)赜哪稽c,盡量口語化。在闡明一些美術(shù)理論知識時,教師應(yīng)盡量避免用呆板、空洞的語言陳述,多用通俗易懂的例子、歇后語,力求復(fù)雜的知識簡單化,效果會更好;在欣賞作品時可結(jié)合有關(guān)作品內(nèi)容或作者的趣聞軼事,使學(xué)生如同聽故事般地被吸引到作品中來。Www.133229.cOM同時,美術(shù)教師還可以采取多種手段來輔助教學(xué),如用幻燈、投影、錄像等播放作品,給學(xué)生一個直觀的感受,在欣賞的同時還可以播放與作品內(nèi)容相關(guān)的音樂。如在《韓熙載夜宴圖》一畫的欣賞中,放一曲中國古典音樂,那么學(xué)生在視覺、聽覺上就會有一個直觀的感受。除此之外,有條件的學(xué)校還可組織學(xué)生實地參觀一些建筑、雕塑、博物館、展覽館等,把課堂放在教室以外。在這樣的環(huán)境下,學(xué)生學(xué)習(xí)的氛圍會更加濃厚。總而言之,教師只有營造一個輕松愉快的學(xué)習(xí)氛圍,才能吸引學(xué)生由被動學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)為主動學(xué)習(xí),才能培養(yǎng)激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。
二、導(dǎo)入熱點話題,引導(dǎo)學(xué)生積極學(xué)習(xí)
教師在教學(xué)過程中,教學(xué)思路的設(shè)計對于激發(fā)學(xué)生的興趣是非常重要的。教師可引入當(dāng)今熱點話題,巧設(shè)懸念。例如,引用荷蘭畫家凡高的作品《向日葵》在二十分鐘內(nèi)拍賣到近幾億人民幣的報導(dǎo),筆者提出問題:《向日葵》是何種畫?大家聽說過畫家凡高,知道他的故事嗎?這幅畫給你什么感受?這幅畫好在哪里,美在哪里?讓學(xué)生以團(tuán)隊為單位討論,回答上述問題,教師總結(jié)。這樣的設(shè)計,旨在緊緊吸引住學(xué)生的注意力,引導(dǎo)學(xué)生主動學(xué)習(xí)。同時,這樣的課程設(shè)計,肯定比對課文呆板、單調(diào)的陳述更能引起學(xué)生的興趣。所以設(shè)計一堂完美的美術(shù)欣賞課,就如同完美的“作品”一般,這樣的“作品”相信會激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞課的興趣。
三、多欣賞中國畫,增加愛國主義教育
在美術(shù)欣賞課上,教師有必要更多地讓學(xué)生了解中國的藝術(shù),提高民族榮譽(yù)感。長期以來,由于歐洲中心論的影響,把科學(xué)的發(fā)達(dá)等同于美學(xué)的發(fā)達(dá)的錯誤理論,中國的藝術(shù)跟在西方科學(xué)后面,疲于追趕,在一定程度上舍近求遠(yuǎn),忽略了中華民族的審美優(yōu)勢。正如畢加索所說:“在這個世界上談到藝術(shù),第一是中國人有藝術(shù);其次,是日本人有藝術(shù),當(dāng)然日本人的藝術(shù)又是源自你們中國;第三是非洲人有藝術(shù)。除三者外,白種人根本沒有任何藝術(shù)可言。我最莫名其妙的,何以有那么多的中國人,東方人要到巴黎來學(xué)藝術(shù)。”
提高中專生的綜合素質(zhì)并不是通過欣賞一定數(shù)量的美術(shù)作品就可以達(dá)到的,而是要在長期的欣賞過程中潛移默化地實現(xiàn)。美術(shù)教育的根本目的是培養(yǎng)人,人是藝術(shù)教育的目的,是思考藝術(shù)教育的新契機(jī);人是主體,他并不是消極地接受教育,而是具有內(nèi)在生成的自發(fā)力,有知覺、感覺、精神力、沖動、意志力的個人;藝術(shù)教育不是教“藝術(shù)”,也不是進(jìn)行“教育”,而是激發(fā)主體“人”與環(huán)境相互關(guān)系的自覺,產(chǎn)生主動學(xué)習(xí)的精神,達(dá)到人與環(huán)境協(xié)調(diào)共存的目的。
參考文獻(xiàn):
[1]簡明美學(xué)原理.河南大學(xué)出版社.
