時(shí)間：2023-03-21 17:14:07
序論：在您撰寫(xiě)視覺(jué)藝術(shù)論文時(shí)，參考他人的優(yōu)秀作品可以開(kāi)闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
在某些音樂(lè)體裁上也常與繪畫(huà)相聯(lián)系。如交響詩(shī)、交響音畫(huà)等。交響詩(shī)是李斯特首創(chuàng)的一種單樂(lè)章的標(biāo)題交響音樂(lè)的新形式，在構(gòu)思上，或體現(xiàn)某種哲學(xué)思想，或展示某種詩(shī)的意境，或與某幅繪畫(huà)、某篇文學(xué)作品相聯(lián)系。李斯特的交響詩(shī)《死神之舞》，就是作曲家于1838年在意大利巡游時(shí)，觀賞在比薩某教堂墓地的一幅古壁畫(huà)《死的勝利》以后受到啟示而寫(xiě)成的；《匈奴之戰(zhàn)》是根據(jù)德國(guó)畫(huà)家考爾巴赫的歷史壁畫(huà)而作：《從搖籃到墳?zāi)埂穭t是根據(jù)匈牙利畫(huà)家齊契的繪畫(huà)而作。柴可夫斯基在談及他的交響詩(shī)《弗蘭切斯卡?達(dá)?利米尼》時(shí)也曾講述過(guò)繪畫(huà)作品對(duì)他音樂(lè)想象力的激發(fā)。他指出：“法國(guó)畫(huà)家古斯塔夫.多勃為但丁的神曲創(chuàng)作的插圖《地獄的旋風(fēng)》，極大觸發(fā)了我的靈感?！币虼嗽诓窨煞蛩够倪@首樂(lè)曲中，我們可以看到作曲家用生動(dòng)、逼真的音樂(lè)筆觸，描繪了一幅恐怖可怕的地獄的景象：“晦暗陰冷的旋風(fēng)，愈來(lái)愈兇，混合著罪惡的靈魂出哀絕的號(hào)叫和痛苦的囈語(yǔ)?！焙翢o(wú)疑問(wèn)，樂(lè)思所呈現(xiàn)出的視覺(jué)圖像在作曲家的筆下噴涌而出，一氣呵成，很大程度上是受到了畫(huà)家的畫(huà)作感染。捷克的民族音樂(lè)之父斯美塔那在耳聾后寫(xiě)成的交響詩(shī)歌套曲《我的祖國(guó)》，莫不如此，特別其中的第二首“伏爾塔瓦河”從涓涓細(xì)流慢慢的匯成大河，流過(guò)舉辦婚禮的村落，流過(guò)寂靜的夜晚，從南到北流過(guò)捷克的祖國(guó)大地，最后涌向大海，用音符形象的描繪一幅捷克的母親河兩岸的美麗畫(huà)卷，令人神往?！敖豁懸舢?huà)”也是一種單樂(lè)章的管弦樂(lè)曲，在內(nèi)容表達(dá)上極富于詩(shī)情畫(huà)意。這些音樂(lè)作品并不直接取材于畫(huà)作，但作曲家在創(chuàng)作構(gòu)思中，卻以內(nèi)心想象的視覺(jué)圖畫(huà)為樂(lè)思的依據(jù)，遂意音畫(huà)來(lái)命名。比如俄國(guó)著名作曲家鮑羅廷（Borodin)的《在中亞細(xì)亞草原》就是一首典型音畫(huà)作品。作者在樂(lè)曲的扉頁(yè)，寫(xiě)下了：“在中亞細(xì)亞風(fēng)沙滾滾的大草原上面，遠(yuǎn)處傳來(lái)悠靜、詳和的俄羅斯曲調(diào)，伴隨著駱駝?dòng)泄?jié)奏的步伐聲的從遠(yuǎn)處慢慢飄來(lái)一縷東方旋律，從無(wú)垠的沙漠中漸漸走來(lái)一隊(duì)商旅，在威武雄壯的俄羅斯軍隊(duì)的保護(hù)下，安然前行、遠(yuǎn)去，憂郁的俄羅斯曲調(diào)與東方旋律相互交融，在廣闊草原上回蕩，逐漸消失”。文字上的提示，無(wú)疑使得聽(tīng)者在欣賞時(shí)眼前迷幻出一幅具有異域沙漠風(fēng)情的優(yōu)美畫(huà)卷。中國(guó)作曲家羅忠銘有感于智力殘疾的兒子羅錚的繪畫(huà)作品，所創(chuàng)作的管弦樂(lè)音畫(huà)：《羅錚畫(huà)意——無(wú)題之四十八》，結(jié)合了中與西、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的創(chuàng)作思維方式，表現(xiàn)出一種哲學(xué)思想。羅錚的音樂(lè)繪畫(huà)是在羅錚欣賞了德彪西、李斯特、布列茲等音樂(lè)家的杰作時(shí)，在捕捉了音樂(lè)中的自然特征的同時(shí)，建立了一種發(fā)自于內(nèi)心思維的視覺(jué)塑造。作曲家通過(guò)組合管弦樂(lè)隊(duì)的不同音響色彩，使用中國(guó)五聲性的十二音聚合，運(yùn)用貝爾格的“點(diǎn)彩”作曲技法手段，通過(guò)音塊及混合音響的組合，增加音樂(lè)的色彩性風(fēng)格，構(gòu)筑出一種特殊的音樂(lè)畫(huà)面，使音樂(lè)充滿了一種抽象性的音響直覺(jué)感。從整體音樂(lè)的飄逸樂(lè)風(fēng)中，還原了羅錚在音樂(lè)繪畫(huà)中的“超我”境界。同時(shí)也體會(huì)到羅錚繪畫(huà)對(duì)音樂(lè)色彩一一冷與暖、藍(lán)與綠的塊獨(dú)特的感悟能力，使這些色彩永遠(yuǎn)地充滿著無(wú)盡的“樂(lè)思”。
二、存在于音樂(lè)中的畫(huà)家們
很多著名的音樂(lè)家，不僅在音樂(lè)上有非凡的成就，在繪畫(huà)上也有著較高的天賦。天才的音樂(lè)家勛伯格就是一個(gè)天才的畫(huà)家，他1907年才開(kāi)始涉獵繪畫(huà)領(lǐng)域，三年之后，就在慕尼黑、柏林和維也納舉辦了“勛伯格畫(huà)展”，維也納的博物館已經(jīng)收進(jìn)了七十余件他的畫(huà)作。他獨(dú)樹(shù)一幟的“音色旋律”創(chuàng)作方法，和繪畫(huà)領(lǐng)域的“點(diǎn)彩派”繪畫(huà)心契神會(huì)。康定斯基對(duì)他的繪畫(huà)才華也贊嘆不己，并寫(xiě)出文章對(duì)他的作品做了分析。德國(guó)歌唱家狄斯考很早就開(kāi)始接觸繪畫(huà)，他說(shuō)“音樂(lè)的意向可以隱喻地用線條和色彩來(lái)再現(xiàn)，有時(shí)我真的想表現(xiàn)我所歌唱的事物”，并與于1980年在德國(guó)的班貝格，1983年在日本成功的舉辦了個(gè)人畫(huà)展；法國(guó)作曲家古諾髙強(qiáng)的繪畫(huà)才藝曾讓他在選擇自己發(fā)展道路時(shí)左右為難。他獲得羅馬大獎(jiǎng)后被派到羅馬去進(jìn)一步學(xué)習(xí)音樂(lè)的時(shí)候，每周都要到西斯廷教堂去做禮拜，他一面玲聽(tīng)彌撒曲，一面觀賞米開(kāi)朗琪羅的壁畫(huà)，并能把它們臨蓽得惟妙惟肖，音樂(lè)院院長(zhǎng)為此憂心忡忡，他善意地提醒古諾：“天啊!你以為我們給你獎(jiǎng)學(xué)金是要你來(lái)學(xué)繪畫(huà)的嗎?”；圣桑的心智包羅萬(wàn)象，音樂(lè)上的早慧讓他享有"莫扎特第二”的美名，而在音樂(lè)之外，他精通幾國(guó)語(yǔ)言，對(duì)美術(shù)、數(shù)學(xué)、天文學(xué)、考古學(xué)、哲學(xué)、動(dòng)物學(xué)、植物學(xué)等都有濃厚的興趣，皇室曾根據(jù)他的請(qǐng)求為他撥數(shù)購(gòu)買了一臺(tái)天文望遠(yuǎn)鏡用于觀察星空，他寫(xiě)過(guò)不少的科學(xué)論文或研宄文章。在美術(shù)方面，他著文《論古羅馬劇院的裝潢裝飾》，討論龐貝城的壁畫(huà)。17歲就寫(xiě)了著名的《仲夏夜之夢(mèng)序曲》的門德?tīng)査稍谒苡问澜绲臅r(shí)候，總忘不了隨身攜帶的畫(huà)本，他不僅用音符刻畫(huà)了優(yōu)美的名勝風(fēng)光，也用畫(huà)筆勾勒所見(jiàn)所想。瓦格納雖然和門德?tīng)査捎颜x不佳，但在聽(tīng)過(guò)門德?tīng)査傻摹逗詹祭锏讔u序曲》之后，也忍不住由衷的稱贊他是“第一流的風(fēng)景畫(huà)家”；除此而外，被譽(yù)為“鋼琴詩(shī)人”的肖邦在繪畫(huà)上所表現(xiàn)出的才能也不容小覷 音樂(lè)家與美術(shù)家們所結(jié)成的深情厚誼，也使得他們?cè)诒舜说慕涣?、欣賞中互為影響并推動(dòng)著音樂(lè)與視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng)作的共同發(fā)展。如在古典音樂(lè)的創(chuàng)始人斯特拉文斯基的藝術(shù)生涯中，許多美術(shù)家和詩(shī)人都是斯特拉文斯基的好友，交往密切，其中對(duì)他影響較大的則是畫(huà)家畢加索。畢加索曾為他的而芭蕾舞劇《炫技》、《普爾欣奈拉》設(shè)計(jì)了舞臺(tái)的布景、道具、服裝和海報(bào)，畢加索由于經(jīng)常改變風(fēng)格而在美術(shù)界成為最著名的人物，而音樂(lè)界的斯特拉文斯基與畢加索恰像是一對(duì)孿生兄弟，也并不愿意重復(fù)自己的風(fēng)格，不滿足于剛剛創(chuàng)立的輝煌，當(dāng)人們剛剛熟悉了他的某一風(fēng)格、或者剛學(xué)會(huì)對(duì)他的某一音樂(lè)特征加以模仿時(shí)，卻又困窘地發(fā)現(xiàn)這種風(fēng)格的創(chuàng)始人己經(jīng)又開(kāi)拓了一個(gè)新的領(lǐng)域。正如《春之祭》引起的騷亂余波還未平息，斯特拉文斯基又己經(jīng)開(kāi)始了他新古典主義風(fēng)格的探索了。正是對(duì)美的共同追求使他們心意相通走到了一起。
三、美術(shù)流派影響下的音樂(lè)
音樂(lè)中一些流派的形成無(wú)疑也受到過(guò)視覺(jué)藝術(shù)流派的影響。如以法國(guó)作曲家德彪西為代表的印象主義音樂(lè)就是在印象主義畫(huà)派和象征主義詩(shī)歌影響下形成的。印象主義藝術(shù)首先是在視覺(jué)藝術(shù)方面興起的，19世紀(jì)末，以馬奈、莫奈、和雷諾阿為代表一些年輕藝術(shù)家們，他們希望打破學(xué)院派的嚴(yán)謹(jǐn)和保守，反對(duì)單一的在宗教和神話故事中汲取題材，主張走到大自然中去，把注意力放在自然光色的變化效果上，盡量避開(kāi)寫(xiě)實(shí)體裁，以光和色彩為視角，去捕捉一個(gè)個(gè)瞬間飛逝的印象，用精細(xì)的筆觸，模糊的構(gòu)圖，借助光、色的變幻來(lái)表現(xiàn)渲染閃爍的氣氛與色彩、倏忽朦朧的自我感覺(jué)和印象。1874年，這幫年輕人在法國(guó)舉辦了一次叛經(jīng)離道的畫(huà)展，莫奈風(fēng)景畫(huà)《日出.印象》的出現(xiàn)，在當(dāng)時(shí)更是受到眾多的非議和攻擊，從而這些年輕的藝術(shù)家們被貶為“印象主義者”》正是由于這些年輕藝術(shù)家們的“離經(jīng)叛道”的思想，深深的影響了力求在音樂(lè)上突破傳統(tǒng)的德彪西、拉威爾等作曲家。開(kāi)創(chuàng)了一種注重和聲的倏忽變幻，音響色彩的細(xì)膩斑斕，模糊的曲式輪廓，細(xì)致入微的聽(tīng)覺(jué)感受，突出精致、纖巧的風(fēng)格，從此確立了印象主義音樂(lè)流派，對(duì)后來(lái)的音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生了巨大的影響。20世紀(jì)音樂(lè)的主要流派一表現(xiàn)主義最初也是受到視覺(jué)藝術(shù)思潮的影響，1911年，畫(huà)家康定斯基、馬爾克、瑪克等人在德國(guó)創(chuàng)辦了《青騎士》雜志，刮起了一股表現(xiàn)主義運(yùn)動(dòng)的風(fēng)潮，發(fā)表了多篇有關(guān)視覺(jué)藝術(shù)的表現(xiàn)主義言論。以勛伯格和他的兩個(gè)學(xué)生貝爾格、威伯恩為代表人物的表現(xiàn)主義音樂(lè)，無(wú)疑是受了視覺(jué)藝術(shù)中表現(xiàn)主義畫(huà)風(fēng)的影響。他們?cè)谒囆g(shù)上的觀點(diǎn)也是相同的，都認(rèn)為表現(xiàn)主義應(yīng)該表現(xiàn)的是人們內(nèi)心，而不是對(duì)外界的印象的形象描繪，強(qiáng)調(diào)的不是客觀物體的外貌，而是人們內(nèi)心和靈魂深處的感覺(jué)和情緒。表現(xiàn)主義音樂(lè)與18世紀(jì)的理性、均衡與和諧，與19世紀(jì)浪漫主義的注重自我世界，關(guān)注和聽(tīng)眾通過(guò)音樂(lè)進(jìn)行情感上的交匯的音樂(lè)描述完全不同。對(duì)此勛伯格就曾說(shuō)過(guò)：“藝術(shù)家為之奮斗的最偉大的目標(biāo)只有一個(gè)，那就是表現(xiàn)他自己……我們的心靈才是客觀世界的真實(shí)反映……”。如同常用變形和扭曲手法描寫(xiě)真實(shí)的表現(xiàn)主義畫(huà)家一樣，他們用怪誕、奇異的音響去表現(xiàn)壓在自己內(nèi)心深處的那種絕望、壓抑、恐懼。在當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境中，他們目睹到種種黑暗、腐敗現(xiàn)象，感到強(qiáng)烈不滿，卻又無(wú)力改變，從而陷入迷茫、無(wú)助的境地。所以驚悚、死亡等等是表現(xiàn)主義常常關(guān)注的題材，充滿了精神上的荒誕。伯恩斯坦曾在評(píng)論勛伯格的代表作品《月迷彼埃羅》說(shuō)：“這些歌永遠(yuǎn)使我感動(dòng)，但也使我有點(diǎn)惡心。連唱帶講，還加上。在這些歌曲的有些地方，我真想跑去打開(kāi)窗子，呼吸一下健康而清潔的空氣。但這也就是它的成功之處。”另一位評(píng)論家卻說(shuō)：“如果這是音樂(lè)，求求上帝，別讓我下次再聽(tīng)它了?！毕旅娴膬煞髌分?，僵硬平直線條、變形的構(gòu)圖、大片涂抹的色塊，似一聲聲尖利的喊叫刺透我們的耳膜，充滿了絕望、驚恐，形象的表明了這兩種藝術(shù)形式內(nèi)在聯(lián)系。和音樂(lè)家愛(ài)畫(huà)、作畫(huà)相映成趣的，另一邊就是畫(huà)家愛(ài)樂(lè)、作曲了。在美術(shù)史上，出現(xiàn)過(guò)許多用繪畫(huà)表現(xiàn)音樂(lè)的大師和杰作，如：美國(guó)早期畫(huà)家華爾特狄斯納，他曾根據(jù)貝多芬的《田園交響曲》創(chuàng)作了三幅畫(huà)作；被譽(yù)為19世紀(jì)最優(yōu)秀的俄羅斯風(fēng)景畫(huà)家列維坦所創(chuàng)作的名畫(huà)《墓地上空》表現(xiàn)的也是是貝多芬的名作《英雄交響曲》中的“葬禮進(jìn)行曲”。據(jù)他的一位女學(xué)生回憶說(shuō)：“當(dāng)列維坦創(chuàng)作這副作品時(shí)，堅(jiān)持要我為他彈奏貝多芬的曲子”，可見(jiàn)，正是貝多芬的音樂(lè)喚起了畫(huà)家的創(chuàng)作靈感。美國(guó)繪畫(huà)史上第一位純抽象派大畫(huà)家斯圖爾特?戴維斯(1894—1964)的創(chuàng)作是與他對(duì)爵士樂(lè)的熱愛(ài)分不開(kāi)的，他認(rèn)為，畫(huà)家可以從現(xiàn)代爵士樂(lè)中發(fā)現(xiàn)一種新的繪畫(huà)觀念，他就是利用夸張變形的色塊、色調(diào)、線條、等繪畫(huà)語(yǔ)匯，運(yùn)用抽象化主觀化的寫(xiě)意傳神手段進(jìn)行著一幅幅只可以眼觀的“樂(lè)曲”創(chuàng)作。當(dāng)觀眾們走過(guò)他1932年為紐約一座新落成的音樂(lè)廳所繪制的大型壁畫(huà)前都不禁感嘆這是一幅‘‘可以用眼睛來(lái)欣賞的變化莫測(cè)妙不可言的音樂(lè)作品”。另一位出生于美國(guó)近代著名繪畫(huà)大師惠斯勒(1834-1903),—生都試圖把繪畫(huà)藝術(shù)與音樂(lè)藝術(shù)巧妙地結(jié)合為一體，并在這方面做了有益的努力，有著突出的成就，可以說(shuō)是歷史上最負(fù)盛名的“音樂(lè)畫(huà)家”。他采用音樂(lè)術(shù)語(yǔ)為他的畫(huà)命名，如把《白衣少女》稱之為《白色交響曲》、《母親的肖像》稱之為《灰色與黑色的交響曲》、《茫茫之夜》則稱之為《夜曲》。另外他還用和聲、變奏曲、旋律、音調(diào)、幻想曲等音樂(lè)名詞來(lái)命名他的畫(huà)作。這樣的畫(huà)家還有很多，如馬蒂斯從小酷愛(ài)小提琴，他常一天練六個(gè)小時(shí)的琴，因此在他的繪畫(huà)出現(xiàn)了很多關(guān)于音樂(lè)的主題《鋼琴課》、《音樂(lè)》、《內(nèi)景和小提琴》、《爵士樂(lè)》等作品也就不足為奇了。俄羅斯抒情抽象繪畫(huà)的大師康定斯基在繪畫(huà)中表現(xiàn)出的獨(dú)創(chuàng)性更是值得一提的，從小表現(xiàn)出很高的音樂(lè)天賦，鋼琴?gòu)椀奶貏e好，作品《送葬隊(duì)伍》，基本上是從瓦格納的《眾神的黃昏》得到暗示的，還有《相互的和音》、《賦格》、《帶伴奏的中心》、《有規(guī)律的飛翔》等等與音樂(lè)有關(guān)的作品，都無(wú)不體現(xiàn)出康定斯基在用繪畫(huà)表達(dá)音樂(lè)、抒發(fā)自己的情感方面，有其獨(dú)到之處。
四、結(jié)語(yǔ)
現(xiàn)實(shí)中普通人的可以眼見(jiàn)的特征很少顯露在這樣的藝術(shù)作品中，更不用說(shuō)需要特意去觀察、感受、體會(huì)和創(chuàng)造的視覺(jué)之外的感官經(jīng)驗(yàn)。由科學(xué)發(fā)展帶動(dòng)思想解放的文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)還是嚴(yán)格地描繪著視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，即使是在理性主義和經(jīng)驗(yàn)主義盛行、熱切注視著現(xiàn)世生活經(jīng)驗(yàn)的啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期，康德美學(xué)中“審美無(wú)功利”的觀點(diǎn)也將可見(jiàn)的“美”的對(duì)象僅限于視覺(jué)觀察到的“合目的”的形式，此外的各種感官感受因?yàn)榕c欲望相關(guān)都被予以排除。黑格爾則采取一種變相的，然而實(shí)質(zhì)上卻是與康德無(wú)異的審美感官分級(jí)論：“藝術(shù)的感性事物只涉及視聽(tīng)兩個(gè)認(rèn)識(shí)性的感覺(jué)，至于嗅覺(jué)、味覺(jué)和觸覺(jué)則完全與藝術(shù)欣賞無(wú)關(guān)。因?yàn)樾嵊X(jué)、味覺(jué)、觸覺(jué)只涉及單純的物質(zhì)和它的可直接用感官接觸的性質(zhì)，例如嗅覺(jué)只涉及空氣中飛揚(yáng)的物質(zhì)……藝術(shù)品應(yīng)該保持它的實(shí)際獨(dú)立存在，不能與主體只發(fā)生單純的感官關(guān)系?！盵4（]p48-49）黑格爾還是堅(jiān)持將與生理欲望聯(lián)系緊密的感官排除在審美和藝術(shù)作品的表現(xiàn)之外。在東方，中國(guó)古代有一個(gè)重要的美學(xué)范疇與西方審美感官分級(jí)論截然不同，那就是“氣”?！皻狻痹谥袊?guó)古代文化中有著豐富的內(nèi)涵，它在道家那里指世間萬(wàn)物的本體和生命；在儒家那里是象征著圣人人格的“浩然之氣”；在藝術(shù)家那里則匯聚了上述兩種主要特征而發(fā)展成為對(duì)藝術(shù)作品“氣韻生動(dòng)”的要求，以及對(duì)藝術(shù)家自身修養(yǎng)中的高雅精神氣質(zhì)和高尚品格的培育?！皻狻绷魍ㄓ诎ㄎ骞俚纳眢w各處之中，視、味、聽(tīng)、嗅都通向“氣”。但這一思想并沒(méi)有在具體的藝術(shù)作品中得到體現(xiàn)，即味覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、嗅覺(jué)等并沒(méi)有被用類似于甲骨文中的表現(xiàn)符號(hào)繪于平面上。即使是表現(xiàn)“氣”也是通過(guò)其他角度，例如人物畫(huà)著重塑造人物的整體精神氣度，山水畫(huà)則在意于自然景觀的萬(wàn)千氣象與作畫(huà)者的氣態(tài)心胸相對(duì)應(yīng)。
印度藝術(shù)因?yàn)榕c宗教有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，走上了漫長(zhǎng)的象征之路。在佛教藝術(shù)中，程式化的象征手法與佛教故事聯(lián)系在一起，雖然也有很多繪畫(huà)、雕塑作品類似于現(xiàn)在的連環(huán)畫(huà)，但是，并不見(jiàn)有任何符號(hào)暗示除視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)外的其他感官經(jīng)驗(yàn)，因?yàn)榇蟛糠肿髌范荚诶霉潭ǖ囊惶装嫡Z(yǔ)（如、蓮花、腳印等）來(lái)表現(xiàn)、塑造神秘的佛。即使是正常的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)也幾乎被忽視或者變相表現(xiàn)，更別說(shuō)把非視覺(jué)感官表現(xiàn)所代表的豐富的人性體驗(yàn)描繪出來(lái)。這樣的藝術(shù)所帶來(lái)的普通的“人氣”根本就不會(huì)也不應(yīng)該出現(xiàn)在要所有人來(lái)參拜的神靈或者佛陀上（中世紀(jì)基督教藝術(shù)也是如此）。而西亞和北非的阿拉伯地區(qū)偏愛(ài)繁復(fù)華麗的裝飾藝術(shù)，各種編織形式的圖案搭配繽紛色彩遍布于他們的建筑上。比起對(duì)視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的復(fù)制，他們更加沉迷于自己頭腦中的關(guān)于圖案排列組合的設(shè)計(jì)。顯然，單有故事性的追求并不足以產(chǎn)生現(xiàn)代漫畫(huà)中對(duì)非視覺(jué)感官的表現(xiàn)手法，印度藝術(shù)就可以證明。中國(guó)古代哲學(xué)思想與藝術(shù)創(chuàng)作的部分偏差也說(shuō)明，單有理論的鋪墊，也難以按部就班地將非視覺(jué)感官經(jīng)驗(yàn)的內(nèi)容引入藝術(shù)中。更何況這樣的結(jié)論是建立在主流文化思想與藝術(shù)理論、藝術(shù)創(chuàng)作之間有著緊密聯(lián)系的假設(shè)之上，而這兩者間相互影響的關(guān)系是很復(fù)雜的。追根究底，這也許還是一個(gè)類似于在對(duì)兒童藝術(shù)與原始藝術(shù)的研究中追尋藝術(shù)起源的問(wèn)題，要從人類心底隱藏的秘密里找原因。
貢布里希由漫畫(huà)引出的對(duì)藝術(shù)的看法為我們探究這一問(wèn)題提供了一個(gè)有效參考。他在《藝術(shù)與錯(cuò)覺(jué)》中說(shuō)：“所有藝術(shù)發(fā)現(xiàn)都不是對(duì)于相似性的發(fā)現(xiàn)，而是對(duì)于等效性的發(fā)現(xiàn)；這種等效性使我們能按照一個(gè)物像去看現(xiàn)實(shí)，而且能按照現(xiàn)實(shí)去看一個(gè)物像。與其說(shuō)這種等效性的基礎(chǔ)在于成分的相似性，不如說(shuō)在于對(duì)于某些關(guān)系所產(chǎn)生的反應(yīng)的同一性?！盵5（]p252）在閱讀漫畫(huà)時(shí)，包括兒童在內(nèi)的大部分人都能毫不費(fèi)力地補(bǔ)充畫(huà)面中由非視覺(jué)感官表現(xiàn)符號(hào)所帶來(lái)的信息，從而增進(jìn)對(duì)漫畫(huà)中文學(xué)性內(nèi)容的獲取和趣味性的感受。這種“反應(yīng)的同一性”恰恰說(shuō)明了“對(duì)于某些關(guān)系”的“等效性的發(fā)現(xiàn)”，即對(duì)于把現(xiàn)實(shí)中或想象中要表現(xiàn)對(duì)象的整體狀態(tài)盡可能完善地描繪出來(lái)，精雕細(xì)琢的模仿與概括生動(dòng)的漫畫(huà)只是兩種可供選擇的不同途徑而已，就表現(xiàn)的“等效性”而言并無(wú)高下之分。如要描繪一位發(fā)出刺耳大笑的人，可以選擇逼真地再現(xiàn)一位正在大笑的人，然后再在其身旁添上幾位蹙著眉頭的同伴；也可以簡(jiǎn)練概括地勾畫(huà)出正在笑的人，再將因笑聲而產(chǎn)生的空氣波動(dòng)用波浪線之類的符號(hào)表現(xiàn)出來(lái)，這樣看畫(huà)的人也能體會(huì)出此人笑聲之刺耳。這就是說(shuō)，對(duì)于“等效性”的追求促使我們發(fā)明了漫畫(huà)藝術(shù)中的非視覺(jué)感官表現(xiàn)符號(hào)。在西方，相對(duì)于傳統(tǒng)的視覺(jué)藝術(shù)而言，漫畫(huà)的歷史實(shí)在是短了許多。
東方的日本則由于文化環(huán)境影響下的藝術(shù)不著重追求視覺(jué)復(fù)制的特質(zhì)，漫畫(huà)的萌芽比西方早了將近四百年。漫畫(huà)中豐富、活潑的表現(xiàn)手法直到20世紀(jì)才逐漸發(fā)展起來(lái)。20世紀(jì)以來(lái)思想流派與藝術(shù)研究方法的豐富將藝術(shù)從美學(xué)的手中一點(diǎn)點(diǎn)解放了出來(lái)，也只有將藝術(shù)從由柏拉圖、黑格爾、格林伯格等人的“美”的藝術(shù)的鉗制下解救出來(lái)，我們才有可能打破過(guò)去固定的審美感官分級(jí)，進(jìn)而在畫(huà)面上自由地描繪一切可以表現(xiàn)的感官經(jīng)驗(yàn)。實(shí)際上，在現(xiàn)實(shí)生活中，我們的審美感受總是多面的，不僅限于視覺(jué)的，之所以一直以來(lái)沒(méi)有將現(xiàn)實(shí)審美感受中的豐富經(jīng)驗(yàn)帶入藝術(shù)創(chuàng)作中，正是因?yàn)椤霸谶^(guò)去世紀(jì)里曾使美的圖式維持一體的比例和風(fēng)格的一些定律……阻礙著過(guò)多的生氣進(jìn)入藝術(shù)家的創(chuàng)作之中”[5（]p249）?，F(xiàn)代哲學(xué)家杜威就主張將我們不同的感官聯(lián)合起來(lái)，“說(shuō)明一個(gè)共同而完整的故事”。他舉赫德森回憶童年時(shí)的情景（“我因色彩、氣味，因品嘗和觸摸而感到欣喜”）為例，說(shuō)：“由于它沒(méi)有受到康德以來(lái)某些論述者對(duì)嗅、嘗和觸摸所采取的傲慢態(tài)度的影響，因而就更值得重視?！谶@里，‘顏色、氣味、品嘗和觸摸’并不是孤立的”。[6（]p145-156）20世紀(jì)以來(lái)，正因?yàn)橛兄慌缍磐话愕膶W(xué)者從各種角度對(duì)藝術(shù)進(jìn)行研究，藝術(shù)的定義也像漫畫(huà)表現(xiàn)手法一樣逐漸豐富起來(lái)，藝術(shù)的世界也逐漸開(kāi)闊起來(lái)。正如視覺(jué)與嗅覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)等非視覺(jué)感官表現(xiàn)手段在漫畫(huà)家手中運(yùn)用自如，藝術(shù)也不再如以前一般只被鎖在博物館、美術(shù)館和畫(huà)廊等場(chǎng)所中，不只局限于再現(xiàn)和表現(xiàn)中，不會(huì)只囿于眼睛“靜觀”的審美欣賞中。如今，漫畫(huà)可以是藝術(shù)，將我們?nèi)粘Ｉ钪邢M(fèi)的物體做成裝置也可以是藝術(shù)，人的一種行為也可以是藝術(shù)……當(dāng)什么都可能是藝術(shù)時(shí)，“你做什么都不再有什么關(guān)系……一個(gè)方向和另一個(gè)方向都好時(shí)，方向概念就不再適用了”。
作者：張鈺瑩 單位：南京藝術(shù)學(xué)院
在長(zhǎng)期的社會(huì)生活勞動(dòng)中，民間視覺(jué)藝術(shù)作品力求將他們的視覺(jué)藝術(shù)思維完美地表達(dá)出來(lái)，創(chuàng)作理念是通過(guò)取意，創(chuàng)造出大量的抽象型、具象型與聯(lián)想型符號(hào)，藝術(shù)性和寓意性相結(jié)合，作品成為詮釋美好愿望的代表符號(hào)。在長(zhǎng)期的流傳過(guò)程中，使得民間百姓對(duì)這些符號(hào)有了虔誠(chéng)、恭敬與崇拜的心理，使人們的思想、精神轉(zhuǎn)向具有象征性的符號(hào)物之上，成為人們永恒的希望。在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)意中，同樣要考慮一個(gè)圖形中包含的含義要被多數(shù)人理解，而且又容易被人識(shí)記。設(shè)計(jì)者在某一方面或某一點(diǎn)上重點(diǎn)解決的是突出表達(dá)某一問(wèn)題；問(wèn)題解決了，設(shè)計(jì)作品就完成了。解決問(wèn)題是要作品引起觀者的共鳴，進(jìn)而引起顧客對(duì)商品的興趣，如選購(gòu)產(chǎn)品時(shí)，對(duì)包裝有興趣便有可能吸引消費(fèi)者深入去了解、細(xì)察、評(píng)論產(chǎn)品。作品引起顧客注意的首先是題材，具有共識(shí)性的題材對(duì)顧客來(lái)說(shuō)意味著降低了識(shí)別難度，容易認(rèn)識(shí)，樂(lè)于接受。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的取材與民間視覺(jué)藝術(shù)的取材具有一致性或類同性，這些寓意性題材本身對(duì)于消費(fèi)者來(lái)說(shuō)應(yīng)是一個(gè)似曾相識(shí)的象征符號(hào)，諸如鯉魚(yú)、蓮花、牡丹、龍鳳等，由于這一題材的圖形符號(hào)在民間已經(jīng)流傳或流傳甚廣；對(duì)于解讀者來(lái)說(shuō)，并沒(méi)有費(fèi)力或看一眼就識(shí)別了，也就是在短時(shí)間內(nèi)達(dá)成了共識(shí)與溝通。雖然民間視覺(jué)藝術(shù)思維不是現(xiàn)代的審美意識(shí)，但老題材、新形式如布老虎用在包裝上可以改變老虎原本的兇猛。顧客喜聞樂(lè)見(jiàn)，并與他們的感受相統(tǒng)一，最終達(dá)到愉悅購(gòu)買商品的目的。
二、意象表現(xiàn)的影響
意象蘊(yùn)含了我們民族特有的歷史文化觀念，意象藝術(shù)積淀著我國(guó)古代特有的美學(xué)觀念，其理論基礎(chǔ)是古代“立象盡意”的哲學(xué)觀念。鄭板橋在畫(huà)竹時(shí)把胸中之竹作了改動(dòng)、加工，“我有胸中十萬(wàn)竿，一時(shí)飛作淋漓墨”?！耙粌扇χ窀?，四五六片竹葉。自然淡淡疏疏，何必重重疊疊?！边@時(shí)的審美物象可以說(shuō)已轉(zhuǎn)化為一種審美意象。而民間視覺(jué)藝術(shù)的創(chuàng)作，就是依照個(gè)人對(duì)客觀物象的觀察體會(huì)和經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行作品創(chuàng)作，也就是從園中之竹到胸中之竹再到手中之竹，然后物化成象。他們?cè)诒憩F(xiàn)對(duì)象時(shí)往往會(huì)省去許多不必要的細(xì)節(jié)，抓住主要部分或需要部分加以夸張，筆隨意走，隨意而為，以突出主題，體現(xiàn)愿望。如民間剪紙“愛(ài)啥就剪啥”，形隨意出。作品雖然與自然形象有一定的差距，但在“神”與“形”的處理上，往往能突出典型特征，更講究神似。能樸實(shí)地表達(dá)民間視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言和淳厚的鄉(xiāng)土民情，充分展現(xiàn)出地方特色和民族情趣，也就強(qiáng)化了傳統(tǒng)文化意識(shí)。創(chuàng)作者還根據(jù)人們對(duì)自然、對(duì)意象表達(dá)藝術(shù)的審美和認(rèn)識(shí)，不斷總結(jié)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，需要時(shí)即興發(fā)揮，既意蘊(yùn)生動(dòng)，又有別于正常的藝術(shù)造型常理。這種意象表達(dá)形式，是民間創(chuàng)作的共同特點(diǎn)。這種自然隨意的創(chuàng)作手法，既有灑脫自如的特征，又有情理服從于情感的特征，最終以似是而非的形象表現(xiàn)人們的美好愿望。現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)，尤其是包裝設(shè)計(jì)，其寫(xiě)意性、象征性等心理反應(yīng)因素與民間視覺(jué)藝術(shù)思維是一致的或相似的，引起顧客對(duì)某一商品的注意，不是盲目的，這里固然有對(duì)產(chǎn)品功能、特性、價(jià)格等的刺激因素，而設(shè)計(jì)作品直接反映的則是設(shè)計(jì)意象表達(dá)的藝術(shù)感染性。所以，現(xiàn)代設(shè)計(jì)應(yīng)把握好顧客所熟悉的民間藝術(shù)的意象表達(dá)特點(diǎn)，運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)吉祥文化的寓意表達(dá)，似曾相識(shí)又具有時(shí)代特征的設(shè)計(jì)符號(hào)，能體現(xiàn)共同愿望的刺激，會(huì)符合顧客的審美意識(shí)，因?yàn)槿藗儤?lè)于接受這樣的刺激。如北京2008年奧運(yùn)火炬，使用中國(guó)傳統(tǒng)紙卷軸的造型，用源于漢代的漆紅色祥云圖案，是具有代表性的中國(guó)文化符號(hào)。整個(gè)火炬高雅華麗，內(nèi)涵深厚，因而一經(jīng)面世便受到人們的喜愛(ài)。以至在后來(lái)的幾年中，祥云圖形在設(shè)計(jì)界廣泛流行。
三、非具象表現(xiàn)的影響
建筑藝術(shù)道理是什么?建筑藝術(shù)道理如何發(fā)生?雖然我們只能從作品的外在形式追問(wèn)建筑藝術(shù)道理的問(wèn)題，不過(guò)為了能夠觸及到問(wèn)題的核心，并更加清楚問(wèn)題中的內(nèi)容，則必須先澄清建筑作品中藝術(shù)道理的生成與發(fā)展。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，若能選擇某一種無(wú)內(nèi)容性、無(wú)敘述性的藝術(shù)作品來(lái)探究，自然就清楚明白。建筑物總是極其靜默地座落在土地上，既不以人們熟知的符號(hào)表述內(nèi)容，也不描述任何影像，因此我們以一棟想象中的寺院為例來(lái)嘗試分析前述命題。通常，寺院置身于山中，也有藏身于巷底，不管身處何處都能表現(xiàn)出其包含著神祇的形象與涵義，信徒們通過(guò)中國(guó)式龍柱、石獅、雕像、牌樓、山墻與鐘樓，和膜拜祈禱被神召喚、感動(dòng)和獲得啟示。建筑所呈現(xiàn)的相貌加上膜拜，輕易地就讓神的形象或意旨深刻地進(jìn)入信徒們的心靈，人與神就這樣真正而實(shí)在地接觸了。因此人們普遍認(rèn)為在寺院的建筑形體與空間里，我們較能直接感應(yīng)到神的存在。這個(gè)膜拜神的場(chǎng)所，就因此成為神圣的領(lǐng)域。當(dāng)信徒們進(jìn)入到寺院，神就在寺院中現(xiàn)身。神的現(xiàn)身，并不是單純地通過(guò)神像才現(xiàn)身，而是通過(guò)寺院自身的一切(建筑物、器物、神像、儀式、經(jīng)文、神樂(lè)、……)對(duì)一個(gè)人進(jìn)行了啟示的作用，讓這個(gè)人產(chǎn)生了神圣領(lǐng)域的勾勒與擴(kuò)展，然后集中投射在神的形象、意旨上而使神現(xiàn)身。由此看來(lái)寺院及其所構(gòu)成的神圣領(lǐng)域，并不是處于漂浮不定、時(shí)有時(shí)無(wú)的不確定性之中，而是確確實(shí)實(shí)真正存在，無(wú)時(shí)無(wú)刻不常在。在這樣的統(tǒng)一體中，屬于人類的誕生、死亡、災(zāi)禍、福祉、道德、墮落、倫理、違常等構(gòu)成人類命運(yùn)的種種形態(tài)就從而產(chǎn)生。就這樣我們?cè)谒略旱慕ㄖ澜缰校吹綄儆谀硞€(gè)人的民族性與歷史性一起構(gòu)成的世界———屬于一個(gè)民族的文化世界。
二、建筑中藝術(shù)世界的顯出
建筑藝術(shù)的心靈性，就如同教堂中神的存在一樣，建筑的形體、空間與人的生活儀式使建筑作品與人的精神領(lǐng)域結(jié)為一體。因此，各種使用機(jī)能也成為一種社會(huì)性儀式，例如住宅、教室、圖書(shū)館、辦公室等的使用都有各自的倫理與規(guī)范，也都有各自不同的展現(xiàn)。我們進(jìn)教室，與進(jìn)住宅的心情感受絕然不同，這個(gè)不同感受本身就是建筑藝術(shù)性的顯現(xiàn)物。在這些不同之中，我們看到建筑藝術(shù)與一個(gè)民族的社會(huì)、歷史與文化的從屬關(guān)系。寺院給我們敞開(kāi)一個(gè)心靈信仰的世界，也給出一個(gè)與建筑作品緊密關(guān)聯(lián)的涵義。就在這個(gè)信仰世界中，一種民族性的東西才回歸到民族自身，也因此才實(shí)現(xiàn)信仰的使命。在寺院的建筑世界中，建筑不用任何符號(hào)就能進(jìn)行表述神的意旨，并真實(shí)地呈現(xiàn)它的民族性與歷史性共同構(gòu)成的文化意義。住宅，四合院也一樣在它的場(chǎng)域中，給我們敞開(kāi)一個(gè)與文化和生活緊密關(guān)聯(lián)的世界，在這個(gè)生活世界中我們就擁有了一種屬于某人生活的民族性與歷史性的東西，并且是全部回歸到這個(gè)民族的文化自身上。住宅建筑呈現(xiàn)的是這個(gè)民族的家庭倫理、生活與心靈的表象，以及該民族社會(huì)的文化性樣貌。在這些實(shí)在的內(nèi)容呈現(xiàn)當(dāng)中，建筑的藝術(shù)性就體現(xiàn)出來(lái)了。建筑藝術(shù)的存在結(jié)合成一個(gè)總體，并注入屬于我們文化特有的建筑形式之中，因此同樣的集合住宅在美國(guó)與在中國(guó)所顯示出來(lái)的內(nèi)容就幾乎完全不同。若我們因建筑形式與技術(shù)全面的全球化而用策略去維持文化與文明的等距，是極其不智，也是不必要的，而且也非常不當(dāng)。因?yàn)槊褡逦幕杂兴氖澜?，這些民族性、歷史性等文化內(nèi)容在建筑作品中的顯現(xiàn)，全部都是來(lái)自于建筑作品以及它所在的土地與天空，其中的天空與土地是孕育一個(gè)民族文化的母體。由于寺院的屹立道出了天地與人的關(guān)聯(lián)，另一方面建筑實(shí)體又接受大自然的、曝烈與酷凍，這就更顯其屹立不搖，更加與該民族牢固緊密地結(jié)合在一起。建筑作品的天地與人構(gòu)成了該民族的生活顯影，建筑不必藉用表達(dá)符號(hào)或文字，就能自行開(kāi)啟自身的觀念世界，并在開(kāi)啟的同時(shí)，把它的觀念世界重新置回到作品自身之中。所以，建筑作品不必描繪也不必借用語(yǔ)言敘述的形式就能以它自有的方式進(jìn)行表達(dá)。建筑有自己的語(yǔ)匯。建筑就是由于處在建筑作品中的藝術(shù)性能夠與生活文化循環(huán)靈動(dòng)，建筑作品才不必透過(guò)描述就能以作品的身份而露面。建筑作品藝術(shù)道理的經(jīng)驗(yàn)不是自身構(gòu)成并自行存在，而是人與建筑的形體、空間、基地、環(huán)境的共同參與，并透過(guò)使用在生活中界定出建筑作品的世界。其中，民族性與歷史性的內(nèi)容是由建筑作品與人的關(guān)聯(lián)所界定。據(jù)此，我們又看到建筑藝術(shù)中的一切外延的內(nèi)容，都是從建筑作品之外被創(chuàng)作出來(lái)，而非來(lái)自于建筑師。建筑師對(duì)作品的內(nèi)容性事物，只能掌握作品的內(nèi)在本質(zhì)部分，也就是建筑師只能掌握到將純自然物轉(zhuǎn)化為作品形體這一部分――攜帶著建筑學(xué)去“創(chuàng)作”。建筑藝術(shù)的內(nèi)在是由建筑師轉(zhuǎn)化出來(lái)，作品的外延則由民族共同創(chuàng)作出來(lái)。建筑物是人類生活中最具影響力的器物。沒(méi)有建筑物，就沒(méi)有人的社會(huì)。在社會(huì)生活下的人類，沒(méi)有人能脫離建筑物而還能觸及真善美的藝術(shù)世界。
三、結(jié)語(yǔ)
筆者通過(guò)對(duì)河南高校視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)的電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程設(shè)置的抽樣調(diào)查、對(duì)本校上課過(guò)程的記錄以及采訪視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)本科學(xué)生關(guān)于學(xué)習(xí)效果的問(wèn)題，發(fā)現(xiàn)了三類較為突出的問(wèn)題，影響著課程的教學(xué)效果。
（一）模糊不清的教學(xué)目的
電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)在中國(guó)大學(xué)中的藝術(shù)系或?qū)W院作為必修課程僅僅20年的時(shí)間，由于普及時(shí)間相對(duì)西方發(fā)達(dá)國(guó)家較短，這門學(xué)科的專業(yè)教學(xué)法和課程設(shè)置標(biāo)準(zhǔn)仍處于空白階段。位于中國(guó)中部地區(qū)的河南省是經(jīng)濟(jì)發(fā)展相對(duì)滯后的農(nóng)業(yè)大省，以科技為導(dǎo)向的電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)教育在其高校的發(fā)展也就相對(duì)滯后。這種滯后的第一個(gè)表現(xiàn)就是教學(xué)目標(biāo)不清晰。多數(shù)課程在為期四到五周，每周16個(gè)小時(shí)左右的時(shí)間段中，把教會(huì)學(xué)生技能作為課程目標(biāo)。一般來(lái)講，教師會(huì)把介紹“像素”概念作為學(xué)習(xí)設(shè)計(jì)軟件的開(kāi)頭，例如Photoshop,CorelDraw,Illustrator。接下來(lái)，一系列設(shè)計(jì)工具的功能被逐個(gè)展示及講解，學(xué)生按照教師的講解做沒(méi)有任何藝術(shù)理論支撐的練習(xí)?！斑@種授課的方式被中國(guó)大多數(shù)高校運(yùn)用，是由于幾乎所有電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)教科書(shū)籍只強(qiáng)調(diào)電腦相關(guān)技能和手法而忽略了藝術(shù)或設(shè)計(jì)理論”[2]。因此，教學(xué)方法經(jīng)常被當(dāng)作課程目標(biāo)。雖然一些教師會(huì)在授課過(guò)程中講述藝術(shù)理論及歷史，但仍然不可避免地從掌握電腦設(shè)計(jì)技術(shù)為出發(fā)點(diǎn)講解設(shè)計(jì)工具。這樣做的結(jié)果是，為了具體展示說(shuō)明他們的觀點(diǎn)，教師有時(shí)不得不拼湊從網(wǎng)絡(luò)上找來(lái)的圖片，最終借助設(shè)計(jì)工具完成特殊效果制作。課程結(jié)束經(jīng)常以一張到兩張二維設(shè)計(jì)項(xiàng)目為評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，例如海報(bào)設(shè)計(jì)，標(biāo)志設(shè)計(jì)或者書(shū)籍裝幀設(shè)計(jì)。非常遺憾的是，在大多數(shù)案例當(dāng)中，由于對(duì)技術(shù)以及特殊電腦效果的過(guò)度聚焦，學(xué)生所完成的設(shè)計(jì)作品經(jīng)常出現(xiàn)過(guò)度使用電腦特效的情況，而沒(méi)有反映他們的個(gè)人藝術(shù)表達(dá)，這樣制作的藝術(shù)作品僅停留在應(yīng)用電腦技術(shù)的表層，失去了設(shè)計(jì)作品的藝術(shù)本質(zhì)。
（二）課程設(shè)置相對(duì)落后
數(shù)字藝術(shù)在當(dāng)今社會(huì)已顯現(xiàn)出越來(lái)越重要的地位。在河南省，已經(jīng)有超過(guò)40所高等院校開(kāi)設(shè)了視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)。雖然本科學(xué)生擴(kuò)招不斷增長(zhǎng)，學(xué)校由于擴(kuò)招帶來(lái)的收益也不斷加大，但視覺(jué)藝術(shù)的課程設(shè)置十年來(lái)卻未有大幅變化。根據(jù)抽樣調(diào)查，河南省高校視覺(jué)設(shè)計(jì)本科專業(yè)課程設(shè)置可分為五個(gè)階段：公共基礎(chǔ)課、專業(yè)基礎(chǔ)課、專業(yè)核心課程、實(shí)踐課程以及選修課。具體來(lái)講，公共基礎(chǔ)課也可以稱作通識(shí)教育課，主要教授政治、思想、計(jì)算機(jī)等課程，安排在大學(xué)一年級(jí)和二年級(jí)課時(shí)當(dāng)中。專業(yè)基礎(chǔ)課主要集中在大學(xué)一年級(jí)和二年級(jí)上半學(xué)期，教授中外藝術(shù)及歷史理論，訓(xùn)練基礎(chǔ)繪畫(huà)及造型技能。專業(yè)核心課程包含電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)及相關(guān)設(shè)計(jì)課程，例如海報(bào)設(shè)計(jì)、標(biāo)志設(shè)計(jì)、字體設(shè)計(jì)等，學(xué)生從大二下學(xué)期到大四上學(xué)期進(jìn)行學(xué)習(xí)。實(shí)習(xí)課程主要由外出實(shí)地考察以及畢業(yè)設(shè)計(jì)組成。據(jù)調(diào)查，視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)的通識(shí)教育課程平均占到畢業(yè)總學(xué)分的約30%，專業(yè)基礎(chǔ)課與專業(yè)核心課程共占到總學(xué)分的約50%，剩余學(xué)分由實(shí)踐和選修課程組成。這就表明，電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程設(shè)置時(shí)間的短缺會(huì)極大影響學(xué)生掌握電腦設(shè)計(jì)技能及方法的能力，至于將個(gè)人藝術(shù)表達(dá)融入其中的較深層面更無(wú)從談起。此外，今天的電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)并不僅局限于二維或三維圖形圖像設(shè)計(jì)，動(dòng)態(tài)平面設(shè)計(jì)早已成為圖形設(shè)計(jì)的另一種趨勢(shì)。這意味著表現(xiàn)視覺(jué)藝術(shù)的媒介在不斷更新，敘述手法在不斷完善。同時(shí)，這種現(xiàn)象提示了傳統(tǒng)電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程所強(qiáng)調(diào)的知識(shí)點(diǎn)已不能夠滿足市場(chǎng)需求?！叭缃竦膭?dòng)態(tài)平面設(shè)計(jì)更強(qiáng)調(diào)圖形與觀眾動(dòng)作產(chǎn)生互動(dòng)效果，而非傳統(tǒng)平面設(shè)計(jì)只處理圖像視覺(jué)信息，多媒體的綜合技術(shù)運(yùn)用使動(dòng)態(tài)圖形不僅有形態(tài)，更有聲音與動(dòng)態(tài)”[3]。正因?yàn)閯?dòng)態(tài)平面設(shè)計(jì)具有較強(qiáng)的交叉性、綜合性，傳統(tǒng)封閉的獨(dú)立課程單元需要被打破，取而代之的是將相關(guān)課程進(jìn)行有邏輯的交叉銜接。
（三）先進(jìn)教學(xué)設(shè)備的短缺
“中國(guó)政府財(cái)政收入與教育投入的比率失調(diào)具有相當(dāng)長(zhǎng)的歷史?！盵4]這種教育資源配置的短缺首先體現(xiàn)在對(duì)公立學(xué)校的財(cái)政撥款方面，教學(xué)設(shè)備的定期更新是許多高校面臨的問(wèn)題。盡管教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)方法以及課程設(shè)置是達(dá)到預(yù)期教學(xué)效果的核心，但是先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備也是教育的基本要求，同時(shí)也是有效使三者結(jié)合并實(shí)現(xiàn)教學(xué)效果的護(hù)航使者。尤其在視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)領(lǐng)域里，電腦的硬件及軟件更新對(duì)于其課程的有效展開(kāi)有著至關(guān)重要的作用。目前，河南許多高校的藝術(shù)學(xué)院仍存在著此類問(wèn)題，低級(jí)別配置的電腦無(wú)法滿足不斷更新的設(shè)計(jì)軟件的速度要求。此外，一些藝術(shù)學(xué)院無(wú)法保證電腦總數(shù)匹配學(xué)生總數(shù)，這就造成了教師有時(shí)候不得不要求學(xué)生上課帶自己電腦的尷尬局面。在如此情況下，教師很難保證良好的教學(xué)環(huán)境，學(xué)生也可能會(huì)逐漸失去學(xué)習(xí)的興趣。
二、改革電腦設(shè)計(jì)課程的方法建議
改革電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程的前提條件是明確新的課程設(shè)置目標(biāo)。課程理論之父拉爾夫•泰勒曾經(jīng)提出一條經(jīng)典的課程目標(biāo)設(shè)置基準(zhǔn)：“既制出要使學(xué)生養(yǎng)成的那種行為，又言明這種行為能在其中運(yùn)用的生活領(lǐng)域或內(nèi)容?！盵5]相關(guān)課程設(shè)置應(yīng)該遵循兩個(gè)原則：第一是培養(yǎng)學(xué)生能夠把所學(xué)知識(shí)運(yùn)用到生活中的能力；第二是學(xué)生在運(yùn)用知識(shí)的領(lǐng)域中能有光明的前景。除此之外，課程設(shè)置應(yīng)具備可持續(xù)性的特質(zhì)，意味著各門課程直接的邏輯交叉關(guān)系應(yīng)給予足夠的重視，學(xué)生才能從中積累知識(shí)并且循序漸進(jìn)地培養(yǎng)自己的能力。根據(jù)以上理論基礎(chǔ)，本文提出五點(diǎn)整合電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程的辦法。
（一）專業(yè)基礎(chǔ)課程
高校視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)仍舊需要專業(yè)基礎(chǔ)課程來(lái)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)及設(shè)計(jì)理論與歷史的重要性，并給學(xué)生創(chuàng)造一個(gè)了解藝術(shù)及設(shè)計(jì)背景的途徑。這些課程可以同時(shí)以傳統(tǒng)及現(xiàn)代藝術(shù)理論為重心，并用多媒體為主要教學(xué)手段。通過(guò)學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)理論，學(xué)生可以把所學(xué)知識(shí)作為怎樣把美學(xué)概念融入數(shù)字藝術(shù)的手段，并充分理解電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)在他們作品中的重要地位[6]。這樣，便有助于解決學(xué)生在創(chuàng)作過(guò)程中遇到的不會(huì)將藝術(shù)理論與設(shè)計(jì)藝術(shù)手法相結(jié)合的難題。
（二）專業(yè)核心課程
理論概念和不同的多媒體技術(shù)的課程應(yīng)該在大學(xué)一年級(jí)開(kāi)始。但在河南省，此類課程經(jīng)常到大學(xué)二年級(jí)第一學(xué)期才開(kāi)設(shè)。在此狀況下，學(xué)生可能并不能熟練掌握電腦技術(shù)。如果多媒體相關(guān)課程可以較早開(kāi)設(shè)，學(xué)生就可能更熟練掌握此項(xiàng)技能并更容易把自己的藝術(shù)觀點(diǎn)融入到其設(shè)計(jì)作品中去，而不會(huì)由于技能的生疏限制了他們創(chuàng)作靈感的發(fā)揮。同時(shí)，“電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程需要緊跟當(dāng)今科技與數(shù)字藝術(shù)的趨勢(shì)”[7]?，F(xiàn)今的美學(xué)觀念和動(dòng)態(tài)平面設(shè)計(jì)課程應(yīng)該納入視覺(jué)藝術(shù)課程體系以及實(shí)踐類課程，例如讓學(xué)生接觸現(xiàn)實(shí)實(shí)踐設(shè)計(jì)項(xiàng)目，是培養(yǎng)他們適應(yīng)未來(lái)工作的有效方案。
（三）與設(shè)計(jì)產(chǎn)業(yè)聯(lián)系的工作室制度
工作室制度的教學(xué)模式，可以從視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)的第三年級(jí)開(kāi)始建立并持續(xù)到畢業(yè)年。與傳統(tǒng)教學(xué)課堂相比，這種模式更能夠積極地鼓勵(lì)學(xué)生參與到數(shù)字媒體相關(guān)產(chǎn)業(yè)中去。工作室模式教學(xué)和以“項(xiàng)目設(shè)計(jì)”為中心的教學(xué)在西方國(guó)家已經(jīng)運(yùn)作得較為成熟，它具備很強(qiáng)的開(kāi)放性與互動(dòng)性，強(qiáng)調(diào)讓學(xué)生參與到設(shè)計(jì)課題當(dāng)中而絕非完成單獨(dú)不相關(guān)的作業(yè)。高?？梢越?jīng)常請(qǐng)?jiān)O(shè)計(jì)企業(yè)代表或?qū)＜襾?lái)到課堂與學(xué)生分享設(shè)計(jì)趨勢(shì)，或舉辦一些與電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)行業(yè)相關(guān)的研討會(huì)，并提供真實(shí)的設(shè)計(jì)項(xiàng)目。教師在設(shè)計(jì)過(guò)程中作為“促進(jìn)者”，能幫助學(xué)生不斷反思設(shè)計(jì)問(wèn)題，并在沒(méi)有固定方式和局限條件下共同研究設(shè)計(jì)方案。這樣，使學(xué)生提前了解社會(huì)市場(chǎng)需求，以便培養(yǎng)相關(guān)能力，為其畢業(yè)找工作做好準(zhǔn)備。
（四）畢業(yè)設(shè)計(jì)項(xiàng)目
鼓勵(lì)臨近畢業(yè)的視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)學(xué)生在相關(guān)企業(yè)中進(jìn)行實(shí)習(xí)并尋求工作崗位。學(xué)生的畢業(yè)設(shè)計(jì)項(xiàng)目是開(kāi)放的，允許他們根據(jù)喜好挑選感興趣的命題或者根據(jù)未來(lái)工作需求擬定相關(guān)題目。在設(shè)計(jì)過(guò)程中，教師應(yīng)以學(xué)生為中心，輔助指導(dǎo)他們完成畢業(yè)設(shè)計(jì)。
三、課程設(shè)置改革之相關(guān)問(wèn)題
除了需要對(duì)電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)相關(guān)課程設(shè)置進(jìn)行重新整合外，也不能忽視教育資金的短缺與中國(guó)傳統(tǒng)教育制度的遺留問(wèn)題所造成的影響。作為全國(guó)最大的農(nóng)業(yè)省，政府資金的投放與分配，不能夠完全滿足教育發(fā)展的需求。依賴先進(jìn)并昂貴的硬件及軟件設(shè)備支持的電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程改革將會(huì)因?yàn)橘Y金的欠缺受到影響。此外，高校視覺(jué)藝術(shù)專業(yè)中的公共基礎(chǔ)課程比例應(yīng)該削減，要增加電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)課程的整體比重。思想教育及通識(shí)教育課程的過(guò)度填充可能會(huì)對(duì)此專業(yè)教學(xué)效果產(chǎn)生消極的影響。相比之下，與電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)相關(guān)的選修課程可以適當(dāng)增加，因?yàn)榇祟愓n程可以拓寬學(xué)生對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的理解能并培養(yǎng)其設(shè)計(jì)技能。但以思想教育為核心的此類課程設(shè)置所占比例也會(huì)影響未來(lái)課程設(shè)置的改革。
四、結(jié)語(yǔ)
當(dāng)今時(shí)代是一個(gè)數(shù)字化時(shí)代，數(shù)字電視、互聯(lián)網(wǎng)和手機(jī)等全系媒體形式的出現(xiàn)，代表著全新數(shù)字媒體語(yǔ)境的出現(xiàn)，數(shù)字媒體語(yǔ)境的出現(xiàn)給當(dāng)代視覺(jué)藝術(shù)帶來(lái)了前所未有的影響，其正在以一種不可抗拒的力量沖擊著視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展。數(shù)字媒體語(yǔ)境下視覺(jué)藝術(shù)，實(shí)現(xiàn)了跨越時(shí)空和地域的限制，也解除了不同語(yǔ)言文化之間的障礙傳播模式，視覺(jué)藝術(shù)發(fā)展到了數(shù)字媒體語(yǔ)境時(shí)代，已經(jīng)突破了傳統(tǒng)藝術(shù)所面臨的各種禁忌與束縛，真正體現(xiàn)出了數(shù)字時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)與創(chuàng)新特征。現(xiàn)代藝術(shù)的傳播很多都是建立在高新數(shù)字媒體的基礎(chǔ)上，視覺(jué)藝術(shù)也不例外。數(shù)字化媒體語(yǔ)境下，未來(lái)視覺(jué)藝術(shù)將主要以數(shù)字技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)等交互式傳播作為主要載體與形式進(jìn)行傳播。
二、數(shù)字媒體語(yǔ)境下的視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng)新
新媒體時(shí)代的到來(lái)，使得視覺(jué)藝術(shù)創(chuàng)新與改革的出發(fā)點(diǎn)轉(zhuǎn)變到以人類的視覺(jué)本能需求和視覺(jué)欲望上來(lái)。事實(shí)上來(lái)說(shuō)，視覺(jué)藝術(shù)潛移默化地影響著人類的審美認(rèn)知方式，新媒體環(huán)境下，視覺(jué)藝術(shù)被賦予了娛樂(lè)性、商業(yè)性、復(fù)制性等等特征，現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)發(fā)展正在使得傳統(tǒng)的審美理念發(fā)生著扭曲，不同程度上改變了傳統(tǒng)視覺(jué)藝術(shù)概念，視覺(jué)藝術(shù)正經(jīng)歷著改革和創(chuàng)新。數(shù)字媒體語(yǔ)境下視覺(jué)藝術(shù)想要實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，就必須改變視覺(jué)藝術(shù)的創(chuàng)造思維和表達(dá)方式，用新的形式給人強(qiáng)烈的震撼和視覺(jué)沖擊力，以此滿足人們對(duì)現(xiàn)代視覺(jué)藝術(shù)的追求。數(shù)字媒體語(yǔ)境下創(chuàng)新視覺(jué)藝術(shù)，首先，應(yīng)該把傳統(tǒng)的視覺(jué)藝術(shù)資源進(jìn)行有效的整合，并有選擇性地融入現(xiàn)代化概念，改變其表達(dá)方式和傳播方式，使其符合現(xiàn)代人的審美角度。數(shù)字媒體語(yǔ)境為視覺(jué)創(chuàng)新提供了可靠的傳播工具。數(shù)字媒體語(yǔ)境下創(chuàng)新可以考慮加入虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，通過(guò)虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)實(shí)現(xiàn)從圖像藝術(shù)創(chuàng)造發(fā)展到視覺(jué)3D藝術(shù)世界，給人們帶來(lái)直觀和多維的視覺(jué)體驗(yàn)。另一方面，加強(qiáng)對(duì)計(jì)算機(jī)的利用，通過(guò)計(jì)算機(jī)來(lái)創(chuàng)造思維藝術(shù)，讓人們感受一種虛擬的數(shù)字化藝術(shù)沖擊，并且通過(guò)對(duì)計(jì)算機(jī)的利用能夠?qū)崿F(xiàn)構(gòu)建起一種互動(dòng)的藝術(shù)。例如，建立起一個(gè)視覺(jué)藝術(shù)傳播的網(wǎng)站，人們可以將自己的創(chuàng)造上傳到網(wǎng)站上分享給人們，不僅實(shí)現(xiàn)了視覺(jué)藝術(shù)廣泛傳播，更促進(jìn)了國(guó)內(nèi)視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展。
三、結(jié)論
《大英百科全書(shū)》中對(duì)視覺(jué)藝術(shù)中所包含、涉及的相關(guān)內(nèi)容做出了界定，即視覺(jué)藝術(shù)包括二維的視覺(jué)藝術(shù)，例如素描和油畫(huà);也包括三維的視覺(jué)藝術(shù)，例如雕塑和建筑……無(wú)論怎樣，所有的藝術(shù)種類都不可避免發(fā)求助于視覺(jué)的感覺(jué)，這是至關(guān)重要的。視覺(jué)藝術(shù)的概念是可以向外延伸的，且延伸的范圍很廣，指宏觀上直接用我們的眼睛去接受、反饋的藝術(shù)。它的主要傳播手段是影像。影像的形式多樣，可分為動(dòng)態(tài)圖像和靜態(tài)圖像;立體圖像和平面圖像。因此，從嚴(yán)格意義上來(lái)講，攝影、書(shū)法、繪畫(huà)、雕刻、平面廣告、設(shè)計(jì)與建筑等都可以定義為視覺(jué)藝術(shù)。李格爾曾經(jīng)在《羅馬晚期的工藝美術(shù)》中提出，視覺(jué)藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)應(yīng)該分為具體的和抽象的兩類。具體的視覺(jué)藝術(shù)形態(tài)包括雕刻和繪畫(huà);抽象的視覺(jué)藝術(shù)形態(tài)主要是指工藝和建筑。視覺(jué)藝術(shù)是對(duì)歷史文化、人類的生活情境和心靈體驗(yàn)具體的形象化表現(xiàn)形式，它記載著藝術(shù)表現(xiàn)能力和視覺(jué)感官能力發(fā)展提高的歷史變遷。本文主要圍繞民族體育的視覺(jué)藝術(shù)傳播路徑進(jìn)行探索。
二、民族體育的視覺(jué)藝術(shù)傳播路徑
1．以圖片、繪畫(huà)和文字為主的宣傳形式傳播
這種類型的傳播主要是通過(guò)與宣傳部門或者是文化機(jī)構(gòu)配合，對(duì)大型體育盛會(huì)和體育健康活動(dòng)進(jìn)行宣傳。其中包括民族體育題材的活動(dòng)標(biāo)志、宣傳畫(huà)冊(cè)和活動(dòng)口號(hào)等，大部分都是利用各類報(bào)紙、活動(dòng)手冊(cè)、燈箱路牌和體育場(chǎng)館設(shè)施等進(jìn)行宣傳。圖像的內(nèi)容有的是以文字為主，有的是以人物為主，有的則是以運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目為主。圖像上人物形象的塑造健康向上，動(dòng)作的類型大都是田徑運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目。此外，像籃球、自行車、足球等普及范圍廣的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目在視覺(jué)表達(dá)上動(dòng)感強(qiáng)烈，也適合作為宣傳畫(huà)。一直以來(lái)，奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)在宣傳方面花費(fèi)時(shí)間較多，在歷年的奧運(yùn)會(huì)宣傳畫(huà)中也涌現(xiàn)出許多經(jīng)典的藝術(shù)品。
2．以競(jìng)技比賽、影視劇目、健美表演為主的欣賞形式傳播
這種類型中的圖像都是動(dòng)態(tài)的，且畫(huà)面的動(dòng)感十足，觀賞性很高，視覺(jué)沖擊力強(qiáng)，如體育運(yùn)動(dòng)中各種類型運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目的競(jìng)技。很多運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目受到人們的追捧，如世界足球杯、NBA籃球賽和奧運(yùn)會(huì)等，除此之外，還有很多類似表演性質(zhì)的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，如龍舟比賽、舞龍、舞獅子、健美操比賽以及少數(shù)民族地區(qū)的民族體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，也是具有觀賞性的。這種類型的民族體育視覺(jué)傳播是即時(shí)進(jìn)行的，也有網(wǎng)絡(luò)視頻、電視直播和轉(zhuǎn)播的方式。
3．以3D攝像、高速攝影和科研圖表為主的技術(shù)形式傳播
這種類型的傳播是體育科技與研究的成果展示。3D攝像技術(shù)將民族體育運(yùn)動(dòng)更生動(dòng)、形象地展現(xiàn)給世人。在很多比賽中，3D影像技術(shù)的作用發(fā)揮得淋漓盡致，并且已經(jīng)成為了裁判員們裁判工作的重要組成部分。高速攝影可以記錄人們用肉眼看不到的瞬間動(dòng)作，便于裁判判斷運(yùn)動(dòng)員的成績(jī)和名次，如田徑比賽中運(yùn)動(dòng)員沖刺的瞬間。這是高速攝影在體育運(yùn)動(dòng)中獨(dú)有的功能。在學(xué)術(shù)研究的過(guò)程中，圖表的使用會(huì)使資料和數(shù)據(jù)更加直觀地體現(xiàn)出來(lái)。設(shè)計(jì)者可以從藝術(shù)的角度，對(duì)圖表的字體、色彩、布局和線條等進(jìn)行精心設(shè)計(jì)。
4．以體育郵票、紀(jì)念品為主的紀(jì)念形式傳播
有些民族體育文化是以收藏品和實(shí)物的形式進(jìn)行傳播的，其中最主要的形式就是體育郵票和紀(jì)念品。這種形式的傳播具有較強(qiáng)的紀(jì)念意義，它會(huì)隨著時(shí)間的流逝和社會(huì)的進(jìn)步而更具人文價(jià)值。體育郵票不但數(shù)量大，設(shè)計(jì)水準(zhǔn)也很高，而且使用現(xiàn)代先進(jìn)的印刷技術(shù)，間接地展現(xiàn)出一個(gè)國(guó)家的體育文化精神面貌。在重大的體育賽事舉辦之前，相關(guān)的紀(jì)念品也會(huì)以各式各樣的視覺(jué)形象出現(xiàn)在人們的視野中，有著非凡的意義。
5．以體育廣告為主的創(chuàng)意形式傳播
這種類型的傳播以體育運(yùn)動(dòng)為核心內(nèi)容，將人類的精神和智慧融入其中，使其更具創(chuàng)造性。如，體育廣告主要是以體育活動(dòng)、體育場(chǎng)館和活動(dòng)期間發(fā)放的宣傳刊物作為宣傳手段、傳播媒體。
6．以體育繪圖為主的教育形式傳播
如今的時(shí)代是圖像風(fēng)靡的時(shí)代，越來(lái)越多的圖片、視頻被作為現(xiàn)代教學(xué)手段應(yīng)用到體育教學(xué)中，豐富了教育教學(xué)資源。如，體育項(xiàng)目圖書(shū)中的動(dòng)作分解圖有的是真人圖解，用具體、分解的形體定格動(dòng)作為學(xué)習(xí)者提供更多正確的學(xué)習(xí)內(nèi)容。
三、結(jié)束語(yǔ)
