時間：2023-01-01 18:45:04
序論：在您撰寫景觀設計手繪時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
關鍵詞： 手繪；表現；題性
一、景觀手繪圖紙是景觀設計師的語言
這種語言賦予在每一個設計作品中，是設計師表現未來設計作品的一種交流工具。然而計算機制圖的廣泛應用，勢必會排斥個性，使設計圖紙趨向于統一的規格，在這種趨勢下，景觀設計的作品表現趨同，也使設計師們的創造能力面臨消亡的困境。
1、培養手、眼、心相結合的造型能力。首先要有一定的悟性和繪畫基礎，經過長期的專業訓練，才能掌握手繪設計的基本規律和技巧。
2、透視學的理論與設計空間尺度相結合進而表現出設計的合理性。加強速寫的訓練是培養良好的空間概念與形態捕捉能力的絕好途徑。
3、開闊的視野、廣博的知識和良好的藝術修養使景觀手繪者擁有良好的藝術修養。每張手繪表現圖不僅僅是設計構想，它也傳遞著設計師的個人修養，文化底蘊、個性的張揚、情感表達對藝術的追求。因此，手繪者要學習淵博的文化知識，具有開闊的視野和對藝術執著追求的心，使設計表現圖的境界不斷攀升。
4、手繪技能的培養決非一蹴而就。要想畫出一幅漂亮的表現圖，需要更多的艱苦努力。同時要多觀察，勤思考，不斷學習他人的經驗成果，融合各種知識于心中，才能站得高，看得遠，心手并舉，不斷創作出有自己風格的優秀作品。
手繪表現作為設計師的一項必備的專業技能，要熟練掌握，必須要通過大量的線條訓練，“線條是手繪表現的生命和靈感”。力求用線條的力度、速度與虛實表現物體的造型、空間的尺度與層次關系。
二、線的基本訓練方法
1、首先直線的練習時由慢到快，由規整到隨意，并試著用不同的筆尖進行練習。之后再練習弧線、交叉線等更復雜一些的線條。要不斷在訓練中找感覺。中學課本賣油翁的故事，是最好的耐心培訓典型。沒有時間的積累，就沒有靈活的技巧，也就不可能畫出好的作品。
2、線與調子：面對所要表現的對象，它有多樣的豐富的色階，我們往往要將對象加以概括，簡化。最亮處可以空白或稍加色調，最暗處，可以用純黑色。明暗色調的區分調整有兩種基本方法：線條間距和粗細的變化。線與線之間加線，使調子更深一層，也更勻稱。加粗原有線條，會使結構更突出，有虛實、層次。
3、線與明暗質感：用線表現明暗時，間距和輕重緩急是不同的。在表現園林景深時，還要注意空氣透視變化（大氣阻隔產生的色調區別）。線條要遵循向滅點處漸遠漸小的消失關系。
在繪制景觀表現同時，所要表現的質感種類是豐富的。如果對象的材料不同，表現的手法就因材而異。物像變化萬千，要多寫生、多臨摹，經過磨練才能靈活掌握各種技法。
三、掌握手繪表現的幾種有效途徑
（一）臨摹解析名家作品
想要在短時間內使手繪表現水平提高快一些，最有實效的方法就是先臨摹，通過臨摹再過渡到寫生。國內外有很多插圖大師的作品是我們學習的最好典范。挑選一些自己喜歡的、表達風格相近的作品來臨摹。在臨摹的過程中，也應遵循從簡到繁、從慢到快的原則。通過借鑒前人的經驗，能使自己少走彎路，在較短的時間里能更快地提高速寫的技藝。
（二）照片的重塑
設計師通過手中的筆，有側重地改寫成鋼筆畫或線條畫，賦予對場景的重新理解，培養和提高畫者對整體的把握能力，對畫面的布局控制能力以及肉眼對尺度的衡量水平。作為學習階段，這種積累過程必不可少。
（三）寓情于景的表現 一張具有良好表現力的透視圖，除了必須清晰、準確地傳達設計理念及意圖，還應該表現出該場景所營造出來的氛圍與意境。
1、市民休閑娛樂廣場，就要體現它的參與性，就宜畫人多，表現其熱鬧，為市民提供休閑的好平臺。人物的組合應該做到合理、美觀，或靜或動，有老人在練習舞蹈，打太極，也有小朋友在放風箏等，加入各種故事情節，使觀者產生共鳴。
關鍵詞： 手繪；表現；題性
中圖分類號：J59文獻標識碼：A文章編號：1671-1297（2008）08-067-01
一、景觀手繪圖紙是景觀設計師的語言
這種語言賦予在每一個設計作品中，是設計師表現未來設計作品的一種交流工具。然而計算機制圖的廣泛應用，勢必會排斥個性，使設計圖紙趨向于統一的規格，在這種趨勢下，景觀設計的作品表現趨同，也使設計師們的創造能力面臨消亡的困境。
1、培養手、眼、心相結合的造型能力。首先要有一定的悟性和繪畫基礎，經過長期的專業訓練，才能掌握手繪設計的基本規律和技巧。
2、透視學的理論與設計空間尺度相結合進而表現出設計的合理性。加強速寫的訓練是培養良好的空間概念與形態捕捉能力的絕好途徑。
3、開闊的視野、廣博的知識和良好的藝術修養使景觀手繪者擁有良好的藝術修養。每張手繪表現圖不僅僅是設計構想，它也傳遞著設計師的個人修養，文化底蘊、個性的張揚、情感表達對藝術的追求。因此，手繪者要學習淵博的文化知識，具有開闊的視野和對藝術執著追求的心，使設計表現圖的境界不斷攀升。
4、手繪技能的培養決非一蹴而就。要想畫出一幅漂亮的表現圖，需要更多的艱苦努力。同時要多觀察，勤思考，不斷學習他人的經驗成果，融合各種知識于心中，才能站得高，看得遠，心手并舉，不斷創作出有自己風格的優秀作品。
手繪表現作為設計師的一項必備的專業技能，要熟練掌握，必須要通過大量的線條訓練，“線條是手繪表現的生命和靈感”。力求用線條的力度、速度與虛實表現物體的造型、空間的尺度與層次關系。
二、線的基本訓練方法
1、首先直線的練習時由慢到快，由規整到隨意，并試著用不同的筆尖進行練習。之后再練習弧線、交叉線等更復雜一些的線條。要不斷在訓練中找感覺。中學課本賣油翁的故事，是最好的耐心培訓典型。沒有時間的積累，就沒有靈活的技巧，也就不可能畫出好的作品。
2、線與調子：面對所要表現的對象，它有多樣的豐富的色階，我們往往要將對象加以概括，簡化。最亮處可以空白或稍加色調，最暗處，可以用純黑色。明暗色調的區分調整有兩種基本方法：線條間距和粗細的變化。線與線之間加線，使調子更深一層，也更勻稱。加粗原有線條，會使結構更突出，有虛實、層次。
3、線與明暗質感：用線表現明暗時，間距和輕重緩急是不同的。在表現園林景深時，還要注意空氣透視變化（大氣阻隔產生的色調區別）。線條要遵循向滅點處漸遠漸小的消失關系。
在繪制景觀表現同時，所要表現的質感種類是豐富的。如果對象的材料不同，表現的手法就因材而異。物像變化萬千，要多寫生、多臨摹，經過磨練才能靈活掌握各種技法。
三、掌握手繪表現的幾種有效途徑
（一）臨摹解析名家作品
想要在短時間內使手繪表現水平提高快一些，最有實效的方法就是先臨摹，通過臨摹再過渡到寫生。國內外有很多插圖大師的作品是我們學習的最好典范。挑選一些自己喜歡的、表達風格相近的作品來臨摹。在臨摹的過程中，也應遵循從簡到繁、從慢到快的原則。通過借鑒前人的經驗，能使自己少走彎路，在較短的時間里能更快地提高速寫的技藝。
（二）照片的重塑
設計師通過手中的筆，有側重地改寫成鋼筆畫或線條畫，賦予對場景的重新理解，培養和提高畫者對整體的把握能力，對畫面的布局控制能力以及肉眼對尺度的衡量水平。作為學習階段，這種積累過程必不可少。
（三）寓情于景的表現
一張具有良好表現力的透視圖，除了必須清晰、準確地傳達設計理念及意圖，還應該表現出該場景所營造出來的氛圍與意境。
1、市民休閑娛樂廣場，就要體現它的參與性，就宜畫人多，表現其熱鬧，為市民提供休閑的好平臺。人物的組合應該做到合理、美觀，或靜或動，有老人在練習舞蹈，打太極，也有小朋友在放風箏等，加入各種故事情節，使觀者產生共鳴。
2、小區中心商業街，要表現其活力四射、繁華的景象，在場景的渲染中多畫一些鮮艷的旗幟，亮麗的廣告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的參與。這時可考慮多布置一些動作、情態各異的年輕人，提升品牌的時尚度。
3、校園的文化廣場，作為學生聚集的場地，適宜多畫人，其形態和表情還要結合校園文化的時代特征。還可以設定一個特定的活動場景，例如，廣場中心有人在進行吉他表演，周圍看臺上的同學歡欣鼓舞。這種呼應關系使場景的“磁場效應”馬上發揮出來。
4、清幽的中庭綠化空間。辦公空間中的中庭綠化是幽靜的場所，此景中人物就應較少，人物也應以靜態為主，且應在中、遠景出現，更利于體現場地的清幽情景。通過對人物在場景中的活動表現去強化主題，讓觀者領悟設計意圖，并產生情感共鳴，創造新意。
（四）觀悟生長規律
自然界的物種繁多，形象特征各異。在畫表現圖時，各種物種都可能是表現和創作的重要題材，因此，畫表現圖必須做生活中的有心人?！俺Ｒ詿o心觀悟它的奧妙，常以有心觀察它的分界”，遵循物種生長規律，細心觀察，用心琢磨，才能畫出生氣靈動的表現圖。
（五）主題性創作
論文摘要：景觀手繪圖紙是景觀設計師（國外稱景觀建筑師）的語言。掌握手繪表現的幾種有效途徑：臨摹解析名家作品、照片的重塑、 寓情于景的表現、觀悟生長規律、主題性創作。
一、景觀手繪圖紙是景觀設計師的語言
這種語言賦予在每一個設計作品中，是設計師表現未來設計作品的一種交流工具。然而計算機制圖的廣泛應用，勢必會排斥個性，使設計圖紙趨向于統一的規格，在這種趨勢下，景觀設計的作品表現趨同，也使設計師們的創造能力面臨消亡的困境。
1、培養手、眼、心相結合的造型能力。首先要有一定的悟性和繪畫基礎，經過長期的專業訓練，才能掌握手繪設計的基本規律和技巧。
2、透視學的理論與設計空間尺度相結合進而表現出設計的合理性。加強速寫的訓練是培養良好的空間概念與形態捕捉能力的絕好途徑。
3、開闊的視野、廣博的知識和良好的藝術修養使景觀手繪者擁有良好的藝術修養。每張手繪表現圖不僅僅是設計構想，它也傳遞著設計師的個人修養，文化底蘊、個性的張揚、情感表達對藝術的追求。因此，手繪者要學習淵博的文化知識，具有開闊的視野和對藝術執著追求的心，使設計表現圖的境界不斷攀升。
4、手繪技能的培養決非一蹴而就。要想畫出一幅漂亮的表現圖，需要更多的艱苦努力。同時要多觀察，勤思考，不斷學習他人的經驗成果，融合各種知識于心中，才能站得高，看得遠，心手并舉，不斷創作出有自己風格的優秀作品。
手繪表現作為設計師的一項必備的專業技能，要熟練掌握，必須要通過大量的線條訓練，“線條是手繪表現的生命和靈感”。力求用線條的力度、速度與虛實表現物體的造型、空間的尺度與層次關系。
二、線的基本訓練方法
1、首先直線的練習時由慢到快，由規整到隨意，并試著用不同的筆尖進行練習。之后再練習弧線、交叉線等更復雜一些的線條。要不斷在訓練中找感覺。中學課本賣油翁的故事，是最好的耐心培訓典型。沒有時間的積累，就沒有靈活的技巧，也就不可能畫出好的作品。
2、線與調子：面對所要表現的對象，它有多樣的豐富的色階，我們往往要將對象加以概括，簡化。最亮處可以空白或稍加色調，最暗處，可以用純黑色。明暗色調的區分調整有兩種基本方法：線條間距和粗細的變化。線與線之間加線，使調子更深一層，也更勻稱。加粗原有線條，會使結構更突出，有虛實、層次。
3、線與明暗質感：用線表現明暗時，間距和輕重緩急是不同的。在表現園林景深時，還要注意空氣透視變化（大氣阻隔產生的色調區別）。線條要遵循向滅點處漸遠漸小的消失關系。
在繪制景觀表現同時，所要表現的質感種類是豐富的。如果對象的材料不同，表現的手法就因材而異。物像變化萬千，要多寫生、多臨摹，經過磨練才能靈活掌握各種技法。
三、掌握手繪表現的幾種有效途徑
（一）臨摹解析名家作品
想要在短時間內使手繪表現水平提高快一些，最有實效的方法就是先臨摹，通過臨摹再過渡到寫生。國內外有很多插圖大師的作品是我們學習的最好典范。挑選一些自己喜歡的、表達風格相近的作品來臨摹。在臨摹的過程中，也應遵循從簡到繁、從慢到快的原則。通過借鑒前人的經驗，能使自己少走彎路，在較短的時間里能更快地提高速寫的技藝。
（二）照片的重塑
設計師通過手中的筆，有側重地改寫成鋼筆畫或線條畫，賦予對場景的重新理解，培養和提高畫者對整體的把握能力，對畫面的布局控制能力以及肉眼對尺度的衡量水平。作為學習階段，這種積累過程必不可少。
（三）寓情于景的表現
一張具有良好表現力的透視圖，除了必須清晰、準確地傳達設計理念及意圖，還應該表現出該場景所營造出來的氛圍與意境。
1、市民休閑娛樂廣場，就要體現它的參與性，就宜畫人多，表現其熱鬧，為市民提供休閑的好平臺。人物的組合應該做到合理、美觀，或靜或動，有老人在練習舞蹈，打太極，也有小朋友在放風箏等，加入各種故事情節，使觀者產生共鳴。
2、小區中心商業街，要表現其活力四射、繁華的景象，在場景的渲染中多畫一些鮮艷的旗幟，亮麗的廣告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的參與。這時可考慮多布置一些動作、情態各異的年輕人，提升品牌的時尚度。
3、校園的文化廣場，作為學生聚集的場地，適宜多畫人，其形態和表情還要結合校園文化的時代特征。還可以設定一個特定的活動場景，例如，廣場中心有人在進行吉他表演，周圍看臺上的同學歡欣鼓舞。這種呼應關系使場景的“磁場效應”馬上發揮出來。
4、清幽的中庭綠化空間。辦公空間中的中庭綠化是幽靜的場所，此景中人物就應較少，人物也應以靜態為主，且應在中、遠景出現，更利于體現場地的清幽情景。通過對人物在場景中的活動表現去強化主題，讓觀者領悟設計意圖，并產生情感共鳴，創造新意。
（四）觀悟生長規律
自然界的物種繁多，形象特征各異。在畫表現圖時，各種物種都可能是表現和創作的重要題材，因此，畫表現圖必須做生活中的有心人?！俺Ｒ詿o心觀悟它的奧妙，常以有心觀察它的分界”，遵循物種生長規律，細心觀察，用心琢磨，才能畫出生氣靈動的表現圖。
（五）主題性創作
關鍵詞： 手繪；表現；題性
一、景觀手繪圖紙是景觀設計師的語言
這種語言賦予在每一個設計作品中，是設計師表現未來設計作品的一種交流工具。然而計算機制圖的廣泛應用，勢必會排斥個性，使設計圖紙趨向于統一的規格，在這種趨勢下，景觀設計的作品表現趨同，也使設計師們的創造能力面臨消亡的困境。
1、培養手、眼、心相結合的造型能力。首先要有一定的悟性和繪畫基礎，經過長期的專業訓練，才能掌握手繪設計的基本規律和技巧。
2、透視學的理論與設計空間尺度相結合進而表現出設計的合理性。加強速寫的訓練是培養良好的空間概念與形態捕捉能力的絕好途徑。
3、開闊的視野、廣博的知識和良好的藝術修養使景觀手繪者擁有良好的藝術修養。每張手繪表現圖不僅僅是設計構想，它也傳遞著設計師的個人修養，文化底蘊、個性的張揚、情感表達對藝術的追求。因此，手繪者要學習淵博的文化知識，具有開闊的視野和對藝術執著追求的心，使設計表現圖的境界不斷攀升。
4、手繪技能的培養決非一蹴而就。要想畫出一幅漂亮的表現圖，需要更多的艱苦努力。同時要多觀察，勤思考，不斷學習他人的經驗成果，融合各種知識于心中，才能站得高，看得遠，心手并舉，不斷創作出有自己風格的優秀作品。
手繪表現作為設計師的一項必備的專業技能，要熟練掌握，必須要通過大量的線條訓練，“線條是手繪表現的生命和靈感”。力求用線條的力度、速度與虛實表現物體的造型、空間的尺度與層次關系。
二、線的基本訓練方法
1、首先直線的練習時由慢到快，由規整到隨意，并試著用不同的筆尖進行練習。之后再練習弧線、交叉線等更復雜一些的線條。要不斷在訓練中找感覺。中學課本賣油翁的故事，是最好的耐心培訓典型。沒有時間的積累，就沒有靈活的技巧，也就不可能畫出好的作品。
2、線與調子：面對所要表現的對象，它有多樣的豐富的色階，我們往往要將對象加以概括，簡化。最亮處可以空白或稍加色調，最暗處，可以用純黑色。明暗色調的區分調整有兩種基本方法：線條間距和粗細的變化。線與線之間加線，使調子更深一層，也更勻稱。加粗原有線條，會使結構更突出，有虛實、層次。
3、線與明暗質感：用線表現明暗時，間距和輕重緩急是不同的。在表現園林景深時，還要注意空氣透視變化（大氣阻隔產生的色調區別）。線條要遵循向滅點處漸遠漸小的消失關系。
在繪制景觀表現同時，所要表現的質感種類是豐富的。如果對象的材料不同，表現的手法就因材而異。物像變化萬千，要多寫生、多臨摹，經過磨練才能靈活掌握各種技法。
三、掌握手繪表現的幾種有效途徑
（一）臨摹解析名家作品
想要在短時間內使手繪表現水平提高快一些，最有實效的方法就是先臨摹，通過臨摹再過渡到寫生。國內外有很多插圖大師的作品是我們學習的最好典范。挑選一些自己喜歡的、表達風格相近的作品來臨摹。在臨摹的過程中，也應遵循從簡到繁、從慢到快的原則。通過借鑒前人的經驗，能使自己少走彎路，在較短的時間里能更快地提高速寫的技藝。
（二）照片的重塑
設計師通過手中的筆，有側重地改寫成鋼筆畫或線條畫，賦予對場景的重新理解，培養和提高畫者對整體的把握能力，對畫面的布局控制能力以及肉眼對尺度的衡量水平。作為學習階段，這種積累過程必不可少。
（三）寓情于景的表現
一張具有良好表現力的透視圖，除了必須清晰、準確地傳達設計理念及意圖，還應該表現出該場景所營造出來的氛圍與意境。
1、市民休閑娛樂廣場，就要體現它的參與性，就宜畫人多，表現其熱鬧，為市民提供休閑的好平臺。人物的組合應該做到合理、美觀，或靜或動，有老人在練習舞蹈，打太極，也有小朋友在放風箏等，加入各種故事情節，使觀者產生共鳴。
2、小區中心商業街，要表現其活力四射、繁華的景象，在場景的渲染中多畫一些鮮艷的旗幟，亮麗的廣告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的參與。這時可考慮多布置一些動作、情態各異的年輕人，提升品牌的時尚度。
3、校園的文化廣場，作為學生聚集的場地，適宜多畫人，其形態和表情還要結合校園文化的時代特征。還可以設定一個特定的活動場景，例如，廣場中心有人在進行吉他表演，周圍看臺上的同學歡欣鼓舞。這種呼應關系使場景的“磁場效應”馬上發揮出來。
4、清幽的中庭綠化空間。辦公空間中的中庭綠化是幽靜的場所，此景中人物就應較少，人物也應以靜態為主，且應在中、遠景出現，更利于體現場地的清幽情景。通過對人物在場景中的活動表現去強化主題，讓觀者領悟設計意圖，并產生情感共鳴，創造新意。
（四）觀悟生長規律
自然界的物種繁多，形象特征各異。在畫表現圖時，各種物種都可能是表現和創作的重要題材，因此，畫表現圖必須做生活中的有心人?！俺Ｒ詿o心觀悟它的奧妙，常以有心觀察它的分界”，遵循物種生長規律，細心觀察，用心琢磨，才能畫出生氣靈動的表現圖。
（五）主題性創作
這種語言賦予在每一個設計作品中，是設計師表現未來設計作品的一種交流工具。然而計算機制圖的廣泛應用，勢必會排斥個性，使設計圖紙趨向于統一的規格，在這種趨勢下，景觀設計的作品表現趨同，也使設計師們的創造能力面臨消亡的困境。
1、培養手、眼、心相結合的造型能力。首先要有一定的悟性和繪畫基礎，經過長期的專業訓練，才能掌握手繪設計的基本規律和技巧。
2、透視學的理論與設計空間尺度相結合進而表現出設計的合理性。加強速寫的訓練是培養良好的空間概念與形態捕捉能力的絕好途徑。
3、開闊的視野、廣博的知識和良好的藝術修養使景觀手繪者擁有良好的藝術修養。每張手繪表現圖不僅僅是設計構想，它也傳遞著設計師的個人修養，文化底蘊、個性的張揚、情感表達對藝術的追求。因此，手繪者要學習淵博的文化知識，具有開闊的視野和對藝術執著追求的心，使設計表現圖的境界不斷攀升。
4、手繪技能的培養決非一蹴而就。要想畫出一幅漂亮的表現圖，需要更多的艱苦努力。同時要多觀察，勤思考，不斷學習他人的經驗成果，融合各種知識于心中，才能站得高，看得遠，心手并舉，不斷創作出有自己風格的優秀作品。
手繪表現作為設計師的一項必備的專業技能，要熟練掌握，必須要通過大量的線條訓練，“線條是手繪表現的生命和靈感”。力求用線條的力度、速度與虛實表現物體的造型、空間的尺度與層次關系。
二、線的基本訓練方法
1、首先直線的練習時由慢到快，由規整到隨意，并試著用不同的筆尖進行練習。之后再練習弧線、交叉線等更復雜一些的線條。要不斷在訓練中找感覺。中學課本賣油翁的故事，是最好的耐心培訓典型。沒有時間的積累，就沒有靈活的技巧，也就不可能畫出好的作品。
2、線與調子：面對所要表現的對象，它有多樣的豐富的色階，我們往往要將對象加以概括，簡化。最亮處可以空白或稍加色調，最暗處，可以用純黑色。明暗色調的區分調整有兩種基本方法：線條間距和粗細的變化。線與線之間加線，使調子更深一層，也更勻稱。加粗原有線條，會使結構更突出，有虛實、層次。
3、線與明暗質感：用線表現明暗時，間距和輕重緩急是不同的。在表現園林景深時，還要注意空氣透視變化（大氣阻隔產生的色調區別）。線條要遵循向滅點處漸遠漸小的消失關系。
在繪制景觀表現同時，所要表現的質感種類是豐富的。如果對象的材料不同，表現的手法就因材而異。物像變化萬千，要多寫生、多臨摹，經過磨練才能靈活掌握各種技法。
三、掌握手繪表現的幾種有效途徑
（一）臨摹解析名家作品
想要在短時間內使手繪表現水平提高快一些，最有實效的方法就是先臨摹，通過臨摹再過渡到寫生。國內外有很多插圖大師的作品是我們學習的最好典范。挑選一些自己喜歡的、表達風格相近的作品來臨摹。在臨摹的過程中，也應遵循從簡到繁、從慢到快的原則。通過借鑒前人的經驗，能使自己少走彎路，在較短的時間里能更快地提高速寫的技藝。
（二）照片的重塑
設計師通過手中的筆，有側重地改寫成鋼筆畫或線條畫，賦予對場景的重新理解，培養和提高畫者對整體的把握能力，對畫面的布局控制能力以及肉眼對尺度的衡量水平。作為學習階段，這種積累過程必不可少。
（三）寓情于景的表現
一張具有良好表現力的透視圖，除了必須清晰、準確地傳達設計理念及意圖，還應該表現出該場景所營造出來的氛圍與意境。
1、市民休閑娛樂廣場，就要體現它的參與性，就宜畫人多，表現其熱鬧，為市民提供休閑的好平臺。人物的組合應該做到合理、美觀，或靜或動，有老人在練習舞蹈，打太極，也有小朋友在放風箏等，加入各種故事情節，使觀者產生共鳴。
2、小區中心商業街，要表現其活力四射、繁華的景象，在場景的渲染中多畫一些鮮艷的旗幟，亮麗的廣告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的參與。這時可考慮多布置一些動作、情態各異的年輕人，提升品牌的時尚度。
3、校園的文化廣場，作為學生聚集的場地，適宜多畫人，其形態和表情還要結合校園文化的時代特征。還可以設定一個特定的活動場景，例如，廣場中心有人在進行吉他表演，周圍看臺上的同學歡欣鼓舞。這種呼應關系使場景的“磁場效應”馬上發揮出來。
4、清幽的中庭綠化空間。辦公空間中的中庭綠化是幽靜的場所，此景中人物就應較少，人物也應以靜態為主，且應在中、遠景出現，更利于體現場地的清幽情景。通過對人物在場景中的活動表現去強化主題，讓觀者領悟設計意圖，并產生情感共鳴，創造新意。
（四）觀悟生長規律
自然界的物種繁多，形象特征各異。在畫表現圖時，各種物種都可能是表現和創作的重要題材，因此，畫表現圖必須做生活中的有心人?！俺Ｒ詿o心觀悟它的奧妙，常以有心觀察它的分界”，遵循物種生長規律，細心觀察，用心琢磨，才能畫出生氣靈動的表現圖。
（五）主題性創作
關鍵詞：景觀設計手繪;手繪表現
中圖分類號：TU986 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2015）08-0236-01
目前的主流訓練模式和書籍卻幾乎都以培養畫家的模式進行，導致訓練目標與過程嚴重脫節，設計過程中，在手、腦、眼的結合訓練上，在思維的靈動與連貫訓練上，手繪應發揮它獨特而快捷的作用。它除了作為交流手段以外，還可以在設計中對方案構思、分析、調整、深入等過程有極大的幫助。在設計概念的呈現、設計方案的表達乃至工作效率的提高中，手繪都起著重要的作用。為設計行業中一種新的價值體現和時代標準。然而在各大藝術高校及綜合類院校的景觀設計專業的學生和初入行的設計師在手繪訓練中遇到瓶頸，他們在景觀設計手繪學習中并存在一系列問題：如長期只動手不動腦的量化練習，不結合設計需求訓練，只臨摹渲染畫面。僅局限于空間材質光影的刻畫，不注重空間的尺寸比例。只做課題應試訓練，不考慮實戰設計需求。
鑒于景觀手繪訓練中存在的諸多問題，筆者將在本文中將對景觀設計手繪方法進行以下幾個方面的闡述。
一、結合優秀景觀設計快題和實際項目案例，有效地進行針對性的手繪臨摹
這一階段不是簡單的依葫蘆畫瓢，要準確理解任務書中常規的設計要求，對方案的特殊性問題和重要的原則性問題要有所把握，并通過臨摹積累記憶大量的形式語言，將概念轉化為形式的基本能力。同時在臨摹的過程中也要進行思考，認真體會，不僅要領悟繪圖的手繪技巧表現，而且也要讀懂原創者設計的思維方法。在一整套景觀設計手繪方案的臨摹中，我們應該注意基礎資料，包括項目的地點，背景，名稱以及平面圖等，在對其進行臨摹的過程中應該注意此景觀設計的功能分區，交通組織，朝向利用，采光通風，高差與緩沖等的設計與處理。
二、運用梯度的循序漸進式的方法，進行合理有效地訓練
筆者將這種梯度循序漸進式的梯度方法分為以下四個階段。
（一）單體的練習階段
從臨摹簡單的景觀小品開始，可以選擇好的手繪范例，擇取某一局部單體進行練習。單體的臨摹練習可以為一些常見的花池，景觀樹，花卉，亭，臺階，座椅等。
（二）組合體的練習階段
這一階段可以嘗試從單體與景物的組合。如前景中景和背景的植物組合等，逐漸提高半創作能力。
（三）配景的表現技法及練習階段
配景在景觀設計手繪中非常重要，在完成景觀設計手繪的透視框架并深入刻畫內容以后，配景的加入能夠讓整個畫面更為生動，如在一幅景觀設計手繪透視效果圖中，可以通過添加配景來調整整個畫面，如增加噴泉，汽車，人可以活躍整個畫面。而簡單的勾勒天空的處理，則有助于拉開整個空間的設計尺度。
（四）整體的景觀設計手繪表現效果圖的步驟的訓練階段
在徒手表現整個場景空間效果時，要認真考慮構圖布局主要表現的造型特征以及光影的變化。特別是在繪制這個框架的時候要注意視平線在畫面高低位置的選擇。在這一階段筆者主要將其歸納為三大步驟：
1.構思。在這個步驟進行時應注意設計重點，設定要表現的角度，根據平面圖來推導出透視圖。同時畫面整體構圖，周圍要有留白，不要用畫面填滿畫紙。
2.勾形。將主題景物的骨架勾出，同時對畫面中所要表現的植物建筑物路面等結構進行勾勒。注意物體景物之間的比例尺寸和透視關系。
3.上色。確定畫面的基本色調，明度、純度、色相對比。渲染物體的立體效果，強調運筆筆觸，顏色不要上得太慢。注意調整植物建筑物及環境的色彩關系，注意光影的處理和人物的色彩點綴。
三、結語
以上僅是筆者就景觀設計手繪的方法的探討。景觀設計手繪是設計者所應必備的專業技能。新形勢下的景觀設計專業者應該有過硬的手繪功底，能基于手腦結合、思維風暴而創作并具備草圖空間勾勒能力，并能在和甲方簡單的交流過程中，結合自身成熟的經驗和徒手技能，迅速勾勒出設計的空間場所，這樣能夠立即與甲方溝通并得到認可，使其成功率大大提高。當然，一個成熟的團隊設計領導者或設計總監，也應該結合自身的經驗和過硬的手繪功底，熟練把握初步方案的徒手草圖構思創作，同時組織團隊成員對完成的徒手空間進行各種深化。
論文摘要：景觀手繪圖紙是景觀設計師（國外稱景觀建筑師）的語言。掌握手繪表現的幾種有效途徑：臨摹解析名家作品、照片的重塑、寓情于景的表現、觀悟生長規律、主題性創作。
一、景觀手繪圖紙是景觀設計師的語言
這種語言賦予在每一個設計作品中，是設計師表現未來設計作品的一種交流工具。然而計算機制圖的廣泛應用，勢必會排斥個性，使設計圖紙趨向于統一的規格，在這種趨勢下，景觀設計的作品表現趨同，也使設計師們的創造能力面臨消亡的困境。
1、培養手、眼、心相結合的造型能力。首先要有一定的悟性和繪畫基礎，經過長期的專業訓練，才能掌握手繪設計的基本規律和技巧。
2、透視學的理論與設計空間尺度相結合進而表現出設計的合理性。加強速寫的訓練是培養良好的空間概念與形態捕捉能力的絕好途徑。
3、開闊的視野、廣博的知識和良好的藝術修養使景觀手繪者擁有良好的藝術修養。每張手繪表現圖不僅僅是設計構想，它也傳遞著設計師的個人修養，文化底蘊、個性的張揚、情感表達對藝術的追求。因此，手繪者要學習淵博的文化知識，具有開闊的視野和對藝術執著追求的心，使設計表現圖的境界不斷攀升。
4、手繪技能的培養決非一蹴而就。要想畫出一幅漂亮的表現圖，需要更多的艱苦努力。同時要多觀察，勤思考，不斷學習他人的經驗成果，融合各種知識于心中，才能站得高，看得遠，心手并舉，不斷創作出有自己風格的優秀作品。
手繪表現作為設計師的一項必備的專業技能，要熟練掌握，必須要通過大量的線條訓練，“線條是手繪表現的生命和靈感”。力求用線條的力度、速度與虛實表現物體的造型、空間的尺度與層次關系。
二、線的基本訓練方法
1、首先直線的練習時由慢到快，由規整到隨意，并試著用不同的筆尖進行練習。之后再練習弧線、交叉線等更復雜一些的線條。要不斷在訓練中找感覺。中學課本賣油翁的故事，是最好的耐心培訓典型。沒有時間的積累，就沒有靈活的技巧，也就不可能畫出好的作品。
2、線與調子：面對所要表現的對象，它有多樣的豐富的色階，我們往往要將對象加以概括，簡化。最亮處可以空白或稍加色調，最暗處，可以用純黑色。明暗色調的區分調整有兩種基本方法：線條間距和粗細的變化。線與線之間加線，使調子更深一層，也更勻稱。加粗原有線條，會使結構更突出，有虛實、層次。
3、線與明暗質感：用線表現明暗時，間距和輕重緩急是不同的。在表現園林景深時，還要注意空氣透視變化（大氣阻隔產生的色調區別）。線條要遵循向滅點處漸遠漸小的消失關系。
在繪制景觀表現同時，所要表現的質感種類是豐富的。如果對象的材料不同，表現的手法就因材而異。物像變化萬千，要多寫生、多臨摹，經過磨練才能靈活掌握各種技法。
三、掌握手繪表現的幾種有效途徑
（一）臨摹解析名家作品
想要在短時間內使手繪表現水平提高快一些，最有實效的方法就是先臨摹，通過臨摹再過渡到寫生。國內外有很多插圖大師的作品是我們學習的最好典范。挑選一些自己喜歡的、表達風格相近的作品來臨摹。在臨摹的過程中，也應遵循從簡到繁、從慢到快的原則。通過借鑒前人的經驗，能使自己少走彎路，在較短的時間里能更快地提高速寫的技藝。
（二）照片的重塑
設計師通過手中的筆，有側重地改寫成鋼筆畫或線條畫，賦予對場景的重新理解，培養和提高畫者對整體的把握能力，對畫面的布局控制能力以及肉眼對尺度的衡量水平。作為學習階段，這種積累過程必不可少。
（三）寓情于景的表現
一張具有良好表現力的透視圖，除了必須清晰、準確地傳達設計理念及意圖，還應該表現出該場景所營造出來的氛圍與意境。
1、市民休閑娛樂廣場，就要體現它的參與性，就宜畫人多，表現其熱鬧，為市民提供休閑的好平臺。人物的組合應該做到合理、美觀，或靜或動，有老人在練習舞蹈，打太極，也有小朋友在放風箏等，加入各種故事情節，使觀者產生共鳴。
2、小區中心商業街，要表現其活力四射、繁華的景象，在場景的渲染中多畫一些鮮艷的旗幟，亮麗的廣告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的參與。這時可考慮多布置一些動作、情態各異的年輕人，提升品牌的時尚度。
3、校園的文化廣場，作為學生聚集的場地，適宜多畫人，其形態和表情還要結合校園文化的時代特征。還可以設定一個特定的活動場景，例如，廣場中心有人在進行吉他表演，周圍看臺上的同學歡欣鼓舞。這種呼應關系使場景的“磁場效應”馬上發揮出來。
4、清幽的中庭綠化空間。辦公空間中的中庭綠化是幽靜的場所，此景中人物就應較少，人物也應以靜態為主，且應在中、遠景出現，更利于體現場地的清幽情景。通過對人物在場景中的活動表現去強化主題，讓觀者領悟設計意圖，并產生情感共鳴，創造新意。
（四）觀悟生長規律
自然界的物種繁多，形象特征各異。在畫表現圖時，各種物種都可能是表現和創作的重要題材，因此，畫表現圖必須做生活中的有心人?！俺Ｒ詿o心觀悟它的奧妙，常以有心觀察它的分界”，遵循物種生長規律，細心觀察，用心琢磨，才能畫出生氣靈動的表現圖。
（五）主題性創作
