時間：2022-07-16 15:40:23
序論：在您撰寫服裝設計實訓總結時，參考他人的優秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發您的創作熱情，引導您走向新的創作高度。
一、服裝美術設計基礎教學方法應用的現狀
多年來，我校傳統的教學方法已經無法適應現代教學的要求，而師生互動性強、課堂氣氛活躍的主題教學模式越來越受到學生的歡迎。我們在調查中發現，大部分教師沒有深入了解學生，沒有與學生進行良好的溝通。作為服裝美術設計的教師必須認識到，教學的核心是要致力于提高學生的服裝繪畫能力、審美能力和創新思維能力。讓學生學會求知，學會實踐，學會合作。但是，我校的學生由于專業基礎薄弱等原因，對于服裝設計，難以融入自己獨特的設計理念，設計的作品流于平庸。對學生來說，只有通過自己思索、比較、實踐，真正領悟、理解和掌握所學的知識，從而設計出好的作品。
二、對服裝美術設計基礎教學的思考與實踐
1.讓學生充分了解服裝美術設計基礎的地位與作用
服裝美術設計主要研究服裝的外觀形式美感問題，它不僅要研究服裝的款式、色彩、材質、圖案等形式要素的構成規律，還要研究服裝的外觀形式與人、社會、時代、生產和市場的關系。對于某個具體的產品，服裝美術設計是這個產品生產的第一步。因此，服裝美術設計是服裝設計的基礎。
2.讓學生充分了解服裝美術設計基礎的培養目標
（1）知識教學目標。服裝美術設計基礎的培養目標是掌握服裝繪畫的基本知識，如服裝人體畫法；服裝設計的基礎知識等。只有掌握了這些基本知識，學生才能進行簡單的日常服裝設計。
（2）技能培養目標。使學生能掌握服裝畫的技法和一定的服裝設計知識，能設計一定的服裝款式，為今后參加工作打下良好基礎。
（3）職業素質目標。培養學生的審美鑒賞能力，使其具有敏銳的觀察力、創新意識和團結協作精神。
3.重新整合服裝美術設計基礎的內容與結構
經過多年的教學，我認為在教學時，沒有必要一定按照教材的順序去教，我與工藝教師協商合作，主要采用主題教學法的方式，重新把教材的內容與結構進行如下組合：
（1）模塊一：理論基礎模塊。①服裝設計基礎模塊:服裝人體的畫法；服裝的表現；服裝形式美的基本法則等。（服裝材料不要教；增補:服裝設計的思維、程序）②服裝分類設計:女裝設計；男裝設計；童裝設計；時裝設計。
（2）模塊二：專業實踐模塊。大師作品賞析；服裝設計思維；程序實訓；女裝設計實訓；男裝設計實訓；童裝設計實訓；時裝設計實訓。每一個模塊內容都事先與工藝教師商量好，根據學生的實際情況，設計好實訓內容。這也是我們編寫《服裝美術設計基礎》校本教材的依據。
4.教學方法與手段
（1）教法：主題教學法是“師生互動”的教學方法，最終目的是努力把學生培養成為一個“有思想、會思考、有方法、有能力”的設計者，體現在師生共同探討、相互激發等課堂活動中。主題教學法貫穿在整個教學及探究的不同層面，教師不僅僅是單向地對學生進行“傳授”，而是與學生平等討論和交流，使學生對主題的理解更加深刻。
（2）學法：①集體討論法——積極參與、總結規律。由于服裝美術設計基礎內容與社會現實生活的關系比較密切，學生已經具有了直觀的感受，可以讓學生嘗試模仿設計并思考；從網上下載一些大師的或高校學生的留校作品，給學生欣賞，在老師的指導下進行討論，然后進行模仿設計。②練習法——把新知識轉換為能力，這是服裝美術設計教學活動中最主要的學法。2011年下學期，我組織學生收集學校報紙、宣傳紙、廣告紙進行“綠色環保”服裝設計手工制作比賽，學生的興趣很濃，設計和制作了許多出乎我意料的作品。教師對學生練習中存在的問題及優缺點應及時總結，肯定成績，糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中講。
（3）教學手段。服裝美術設計基礎教學中合理有效地應用了多媒體等現代教育技術，運用了服裝CAD、Photoshop、Flashmax等應用軟件進行有效的教學。我在教學過程別重視技能訓練的指導，要求學生建立課程網頁，定期在校園網上公布。讓學生從“機械的學”向“主動學”轉變，從“學會”向“會學”轉變，真正成為學習的主人。
參考文獻：
這是因為當前我國很多高職院校的服裝設計專業課程改革中，學生的設計思想被禁錮，這些主要是由于當前很多高職院校的服裝設計專業只重視理論知識的講授，讓學生的更多時間應用在應試教育上面，真正的素質教育并沒有真正體現出來，很多學生仍然習慣于死記硬背，對于服裝設計專業課程中的一些問題缺乏質疑和探究的精神和勇氣，不善于對一些服裝設計專業中出現的具體問題進行反思和實踐，這些都造成了高職服裝設計專業的學生缺乏必要的分析問題和解決問題的意識和能力，更不用說服裝設計的創新精神和創新能力了。這些顯然不利于這些高職服裝設計專業學生將來走向社會，走向工作崗位。高職服裝設計專業課程考核標準與實際服裝行業需要之間嚴重脫離。由于當前我國高職院校服裝設計專業課程改革中，考核標準仍然沿用的是傳統的教學模式框架下的考核評價體系，這些考核標準一般都是重視理論知識，對于實踐性崗位的考慮較少，一些高職院校針對服裝設計專業課程的考核往往是由一些勞動主管部門統一進行，缺乏必要的針對性，形式主義泛濫，很多考核結果都不能適應企業的實際需要，雖然說這種針對高職服裝設計專業的課程考核具備了一定的客觀性、公正性、規范性與權威性，但是，它僅僅是一種本質意義上的任職資格，并不具備太多的實踐意義。因此，一些高職學生在畢業后往往在工作崗位顯得有些束手無策，缺乏實踐經驗。
二、高職服裝設計專業課程改革的創新思路
當前，我國高職院校服裝設計專業課程改革的目標就是要改變專業課程設置的切入點，改變專業課程的設置理念，改變專業課程的內容設計，改變專業課程的評價體系。那么，我們就可以根據這些具體的課程改革目標，采取一定的創新思路，具體如下：
（一）高職服裝設計專業課程改革應該科學設置教學進程。對于高職服裝設計專業課程改革來說，其課程的教學進程是非常重要的，因此，我們應該科學合理的安排高職服裝設計教學進程。事實上，當前，我國高職教學改革使得服裝設計專業課程教學由原來的三個學期變成了兩個學期，教學時間明顯減少了，這就需要高職服裝設計專業課程教學要能夠在更短的時間內科學、合理的安排好服裝設計專業的課程教學進程，可以由淺入深的讓學生在每個不同的學期進行基礎到專業知識的學習，然后學校再給學生們創造更多的實踐機會，讓他們更多的投入到實踐當中去，讓他們在實踐中增強自己的創新意識，提高創新技能。
（二）高職服裝設計專業課程改革中應該科學規劃好教學內容。對于高職服裝設計專業來說，教學內容也是有著核心的地位，發揮著核心的作用。在當前高職服裝設計專業課程學制縮短，學時減少的整體情況下，高職服裝設計專業課程改革教學內容應該盡可能的從原先的傳統教學內容改為相對科學合理的教學內容，讓相對濃縮和相對拓展的教學內容得到合理科學的設置，盡可能的保證教學質量，這樣才有可能完成服裝設計專業課程教學中人才培養計劃。具體來說，高職服裝設計專業課程改革就是要合理歸納和取舍有效的教學內容，將知識面合理拓寬，尤其是把需要的知識充實到服裝設計專業的教學當中去，讓設計緊貼社會，擴大教學空間。
（三）高職服裝設計專業課程改革應該有意識的增加服裝實踐課。這就是說高職服裝設計專業課程改革中應該將縮短了的兩年學制的教學課時安排以及教學內容安排進行科學合理的安排與設置，盡可能的讓學生在較短的時間內掌握好服裝設計的多種實際技能，通過越來越多的實訓課機會來保證高職服裝設計專業課程的完成。當然，除了科學合理的安排教學中的實訓課以外，高職服裝設計專業課程中還應該有意識的合理安排教學進度，讓教學進度能夠與實訓課之間進行良性互動與配合，有意識的增強學生的動手能力和實踐意識與能力。在當前學制縮短，內容增多的情況下，高職服裝設計專業課程應該把實訓課的時間放在課外，也可以有意的安排教師進行課外輔導。這是因為高職服裝設計專業培養的人才本身就是實踐性人才，需要有熟練的技能，僅僅有扎實的理論知識是遠遠不夠的，必須有足夠豐富的實踐經驗和技巧，才能適應將來企業生產部門和設計部門的實際需要。
（四）高職服裝設計專業課程應該采用多元化的教學模式。當前高職服裝設計專業課程改革中，面臨著多種挑戰與機遇。這就需要高職院校的服裝設計專業課程能夠堅持“一個結合、兩個層次、三年不斷線”的教學指導思想，其中的“一個結合”就是校內教學與校外生產相結合，“兩個層次”就是指基礎課程教育、專業課程教育，“三年不斷線”是指從大學的三年時間里，都要開展實踐教學。我們認為，高職服裝設計專業課程改革可以采用單元模塊化的教學模式，自學輔導式的教學模式，以工作過程為導向的教學模式。事實上，無論是何種教學模式，其根本目的都是為了要能夠培養學生的基本技能，讓服裝設計專業課程的教學作為主體，同時不能忽視實踐教學的重要作用，使學生具有良好的審美與設計思維能力，相對縮短教學時間，給學生更多實踐練習時間，在教師的指導下自己獨立進行學習，強調知識的應用型、實踐性，培養學生分析問題、解決問題的能力，增強他們的個性、創造性以及無限的想像力，克服學科體系結構化內容的學習，讓教學與未來工作崗位緊密相關，增強高職服裝設計專業課程教學的有效性與實踐性。
三、結束語
關鍵詞：高職；服裝設計課程；工學結合；改革與實踐
1高職服裝專業課程體系和教學模式存在的問題
（1）課程考核評價無法體現綜合素質及能力的培養目標。成績只是一種并不全面的知識回饋方式，很多時候忽略了學生的某方面長處。有一些成績好的同學技能很差，一些技能強的同學成績卻不高，所以，目前情況下，課程考核所得到的評價結果并不能完全體現一個學生的綜合素質及能力。為此，要明確培養目標，制定不同角度的培養方案，整合多方面綜合成績測評方式，力求最有效的反饋。（2）課程體系設計仍模仿同類本科專業的課程設置。高職院校與本科院校在同專業的教育方法及目標上還是有區別的。首先，教育時間不同，本科四年教育時間，而高職只有三年。所以，在課程的編排上就不能將理論過重、實踐過輕，因為不僅學習時間少一些，而且專業性要求更高，實踐可操作性更強，所以在高職的課程是定上，要著重加強課程的操作性和技能型性。如果設定課程仍然模仿本科專業課程，則會造成企業對人才的不滿意，無法保證學生的能力教育培養。（3）授課時間不能自主，模式化與企業無法銜接。許多學校設置課程時間與企業所需不能相銜接。一個學期有大概15周，而課程的分配設置和企業的生產是相互交叉的，這樣會造成學生精力分散，不能很好的完成企業生產，造成印象不好、信任度降低等情況的發生，所以授課時間不自主也是一個重要問題。（4）工學結合重形式，輕實踐。所謂工學，就是工廠中的實踐與學習相結合。但是，由于談企業合作較困難，許多企業不愿意將自己的經濟利益作為風險投資，所以這是阻礙實際工學結合的重要原因。而且校園中的實訓室與真正的企業工廠大不相同，則又加重了問題的嚴峻性。并且，在培養高職服裝設計人才時，將專業性技能作為首要培養目標，如果拿捏不好這個度，則會造成拍樣失敗，拍樣流于形式，單純符合工廠作業形式的工作者，沒有真正的將服裝設計能力授予學生。
2工學結合的高職服裝類專業課程改革與實踐
（1）以職業能力的過程考核為動力，建立多維多元的評價體系。在學校中，成績往往是高于一切的存在。但是，我們要知道這個認識從根本上就是錯誤的，成績只是片面的表現形式，對于服裝設計而言，學習過程往往重于學習成績。并且，對于成績的評定，不能單一，要多元化多維度，要設定不同學習內容的不同評定方式，多項內容為考核內容，多角度地發現學生的不同之處。獎勵也是非常必要的，獎勵可以推進學生的正向發展，是一種肯定也是一種鼓勵。服裝設計一般有設計、制版和縫制三個模塊，有些學生只擅長一種或兩種，那么就不能以綜合成績作為這個學生的素質評定。在工學過程中，考驗的是學生的多方面素質，階段性的評價也是評價的一種。把階段性評價較好的融入整體評價中，可以短時間檢測學生的作業情況，對自己有很好的階段性認識，有充足的時間與機會進行再次學習。（2）加強師資建設，建立以項目為導向的工學結合的人才培養模式。教師起到教育過程中的主導作用，師資隊伍的力量完全影響著整個教學質量，是學校的聲譽，甚至學生的未來。只有師資隊伍強大起來，教育才能在基礎上有堅硬保障。作為高職教育服裝設計的教師，不僅要有強大的理論知識，還要有足夠的實踐經驗。所以，會在學校中聘用雙師，也就是既是理論教師，又是企業的技術指導人員。雙師可以交給學生足夠的、全面的專業知識，還能了解當今社會趨勢，最快掌握最新資訊，將最新的社會需求帶入學生的思維中去。雙師對于理論教師和指導教師而言，有著結合后的新理念，不需要學生根據不同教師去融合總結，而是直接就能獲得最有益知識。工學結合是服裝設計行業的必要教育手段，主要是為了培養真正的技術性人才，不至于到工作崗位因沒有經驗和實際操作能力而找不到合適的企業接收，并且在企業實踐中可以培養學生的積極性、專業興趣等，獲得綜合的職業技能，成為社會所需的有用人才，以最少時間與社會接軌，讓各企業所認同。（3）模擬企業環境，校企共建實訓基地，強調學生實踐能力的培養。高職院校中的服裝設計專業應該設立模擬企業的環境，并對模擬企業的環境進行不斷的完善和和創新，這樣就能夠不斷促進服裝設計專業的教學效果以及教學質量，同時，也能夠使學生們對服裝設計專業的知識和技能進行更好的掌握，并能夠在實際工作中運用出來，進而有效提高高職院校的教學水平和就業能力。武漢軟件工程職業學院在人才培養方案的實施中，通過從企業生產流程入手，通過模擬企業真實的實訓環境將課程教學與實訓項目融為一體。讓學生扮演員工角色，在工作中學習，提高學生學習的積極性。因此，武漢軟件工程職業學院在校內建立了具有生產功能的實訓基地。同時，目前正與企業進行協商，將企業引進校內。高職學生只有通過校內實訓基地的技能訓練，掌握一定的技能技巧，具備了一定的實踐能力后，企業才愿意提供給學生實習的崗位，學生才能在校外實訓基地順利進行頂崗實習，工學結合的模式才能良好的實現。校企共建實訓基地，為了使校內實訓基地建設能夠堅持可持續發展，在建設過程中，同時也要充分考慮校企雙方的利益分配，解決好企業生產任務與學校教學秩序相對穩定之間的矛盾，建立激勵機制。只有這樣，才能使實訓基地建設長效，為工學結合的實現打下扎實的基礎。
3結語
關鍵詞 立體裁剪 多維空間 設計思維 實訓練習
中圖分類號：G642.0 文獻標識碼：A
人類生存的大千世界是一個色彩斑斕、千姿百態、變化無窮、萬千造型并存的世界，多維空間造型的物質形態數不勝數。服裝設計專業教學中的《立體裁剪》多維空間造型設計思維與實訓練習，主要探索如何在《立體裁剪》課程教學中運用多維空間設計思維對學生進行實訓練習。
1《立體裁剪》課程與教學現況
“立體裁剪”是服裝設計制作的一種技術手段，是以人體作為獨立“物體”，而服裝則是這個“物體空間”的外包裝，類似于我們生活中物品的包裝（如：糖果、茶葉、玩具等等物品的包裝）。
立體裁剪服裝作品與物品包裝類比示意圖
“立體裁剪”也可以說是人體外包裝的立體構成，采用手法是運用面料覆蓋在人體或人臺上，并通過分割、折疊、加量、減量、褶皺、編織、造型、縫合等多種技術手段制作成的人體多維空間包裝――服裝。
《立體裁剪》課程在我國服裝專業教學中一般分為兩大實訓模塊，即基礎實訓模塊與創意實訓模塊，“多維空間造型法”則是創意實訓模塊中的拓展衍生部分，它不同于以往的禮服設計制作，而是以多個多維立體構成空間為源點設計制作服裝，重點訓練學生運用“多維立體構成空間”設計制作服裝的設計思維方式和能力。
在《立體裁剪》課程創意實訓模塊教學中，運用“多維立體構成空間”法進行實訓是一種較為先進的教學方式，重點訓練學生采用“多維空間造型法”為服裝設計思維源點進行服裝設計與制作。流程大致為：先以多維立體構成源點進行服裝款式設計或草圖設計（其中包括：主題思路、造型設計、面料再造、面料選擇，色彩確定等等）；再采用紙張或胚布在人臺上進行款式造型；款式造型完成后，取下紙張或胚布，進行平面款式衣片的修改完善；接著對正式面料（包括再造后形成的新型面料）進行裁剪；完成后回到人臺進行最后的拼接與調整；最后一步就是進行縫制完成成衣。學生在整個作業過程中重點提升以“多維空間造型法”為基礎的綜合設計制作能力。
2什么是立體裁剪“多維空間造型法”教學
在《立體裁剪》課程創意實訓模塊的教學中，指導學生提高服裝設計的造型創作和制作能力，培養適應現時代實用創新型人才是我們的教學主方針，也是我們教學改革急需要探索的方向所在。
綜合我們四年的教學培養計劃來看，在大力提高學生畢業后就業率與創業率的同時，我們也要結合中國的經濟快速發展的趨勢，培養能與國際接軌的高端人才，運用“多維空間造型法”進行《立體裁剪》課程創意實訓模塊的教學，就是這方面的教學探索與改革。
立體裁剪的“多維空間造型法”也可以稱為 “立體構成”在服裝立體裁剪中的運用，它是服裝裁剪中二維（傳統平面打版裁剪）與多維（立體形態在裁剪的應用）的結合教學方式，其中又以多維立體構成形態為主要實訓目標，比如：以A字型服裝造型為例，我們把A字型服裝想象為一個三椎體，那么我們在這個三椎體上就可以進行任意的切割、展開與錯縫而形成大相徑庭的立裁服裝款式，從而達到提升學生在立體裁剪課程學習時設計思維的趣味性、活躍性和動手積極性。
“多維立體空間”是指多個立體造型組合成的空間，具體應用至服裝設計中，采用傳統平面裁剪法是很難達到的效果，而運用到《立體裁剪》課程的創意模塊教學中，學生能很容易利用直接、直觀、簡易的手法達到意想不到的造型效果。
如：當二個大小不等或相等的正方體，其中一個正方體以人臺為中心固定不動，另一個正方體則進行水平推移、上下推移或穿透移動，每移動到不同方位就會形成不同的新空間，或者是變形的空間造型，如果再在位移空間的基礎上加以其他變化，如：曲線、面料再造、三角體、柱體、面料分割、錯縫等技術手段，學生就可以創意出無窮盡的服裝款式，重點是教會學生通過“多維立體空間”技法，掌握《立體裁剪》課程創意模塊中的學習設計思維方和制作方式，是“授之與魚不如授之與漁”的教學理念。
3“多維空間造型法”教學實例
3.1教學實例
（1）新舊上海（暫命名），2012級學生，分組實訓。
（2）主題思路：采用上海上世紀30年代具有代表性的建筑、物件（如老留聲機等）、廣告畫、服飾等，與現代上海的標志物圖案對比，主題思路來源于她們的上海專業考察。
（3）款式造型手段：楊桃型結合風琴折疊型為主體，配以球體和柱體表面不規則分割和穿行款式設計，旗袍局部與現代服裝造型相結合。
（4）面料、色彩和圖案：面料―銀色光澤面料、黑色皮革或仿皮，深灰色針織面料；圖案―30年代懷舊色圖案與現代上海標志物彩色圖案相結合，圖案技術采用面料數碼印刷并拼貼制作。
（5）作業過程：設計思路―設計草圖―人臺紙張或胚布造型―球、柱體紙張或胚布分割造型―平面打版―成衣面料裁剪―縫制成衣―圖案拼貼―調整完成。
（6）作業過程圖片：
設計草圖 制作過程花絮
（7）最后的作品
3.2其他教學實例
（1）課堂作業，2012級學生，個人實訓。
（2）款式造型手段：各款采用的造型手法均不同，有采用曲線加不規則立方體；有采用三椎體造型的；有采用不規則曲面錯縫技法的；有采用編織法加圓凹旋轉造型的。
（3）面料、色彩和圖案：根據各款式選擇面料、色彩多樣。
（4）作業過程：設計思路―設計草圖―人臺紙張或胚布造型―球、柱體紙張或胚布分割造型―ELV材料切割造型―平面打版―成衣面料裁剪―縫制成衣―調整完成。
（5）作業圖片：
4教學體會和總結
通過48課時理論與實訓相結合的的教學，學生們運用掌握的理論知識，在立裁創意服裝設計制作實訓中，收到了較好的效果。由平面擴展（服裝原型）―三維空間元素（基本廓型）―多維空間元素（復雜廓型）―回到平面（復雜廓型的平面版型）的教學形式，讓學生們系統掌握了多維空間元素與人體結構、服裝結構關系的基本原理，特別是在利用多維空間元素創意服裝設計與制作上，既拓展了原創設計思維又極大地提高了學生們對特異造型服裝制作的動手能力，學生們的創新能力在本課程中得到突飛猛進。
(一)師生思想認識不夠
首先,部分服裝專業教師對實踐課程的重要性以及如何組織實踐教學還不明確,在實踐實習過程中出現放任自流的情形。其次,學生對實踐教學也普遍存在片面認識和消極情緒,仍然只關注服裝設計的造型與美感,追求藝術設計的創新,認為工程技術是服裝技師的工作。他們都忽略了設計教育的終極目的,即使學生獲得解決實際問題的能力,單一的知識結構難以適應現代服裝行業的需求。本專業培養的人才需要系統掌握服裝設計、產品開發、商品企劃、生產管理及銷售等方面的基本理論及知識,精通服裝結構和工藝的基本原理與技能,通曉服裝紙樣設計、成衣工藝設計、工業推板、服裝CAD等方面的知識和技能;基本具備鑒別、選用、初步開發制衣材料的能力;具備從事服裝設計、服裝制版、產品開發、服裝營銷、服裝展示、服裝工業化成產和管理等崗位實際工作的能力。
(二)就業壓力影響畢業設計等實踐課程建設
近幾年,中國高等教育快速發展,服裝專業的學生數量也在成倍增長,就業壓力很大。許多服裝專業的本科畢業生忙于四處求職、考研,實習實訓對于他們來說只是一個不得不完成的任務,不可能投入太多的時間和精力。因此,在第七、八學期設置的專業實習、專業考察以及畢業設計等實踐課程中,多數學生以求職、應聘等為借口,簡單應付實踐課程,而學校和教師也不得不放寬要求。以我院服裝專業第八學期的畢業設計為例,畢業設計是檢驗學生四年學習成果的有效手段,但因為就業或在外地實習等緣故,許多學生不得不簡化程序或降低畢業作品的質量,更有甚者花錢雇人做畢業作品。雖然學院制定了嚴格的規定,但仍有學生報有僥幸心理。
二、服裝設計與工程專業實踐課程建設對策
(一)建立和優化實踐教學體系
學院堅持以國家需要為前提、社會需求為導向的原則,于21年重新制訂了服裝設計與工程專業人才培養方案。在培養目標上強調培養“注重實踐,能夠在服裝行業從事設計、企劃、制版、工藝技術、管理營銷等相關工作的應用型、技術性專門人才”。在課程設置上,加大了專業實踐課程的學時比例。針對服裝設計與工程本科專業四年學習的特點,從專業考察、服裝工藝實踐、服裝設計實踐、生產實習、服裝專題設計、專業實習和畢業設計等七個環節來設置實踐課程。重要環節又劃分為不同難易內容,循序漸進地安排在不同學期。例如,服裝工藝實踐劃分為基礎實踐、課程實踐和針織工藝實踐。服裝設計與工程專業設計方向設置為:第二、三學期安排各一周的工藝基礎實踐;第五學期安排二周的工藝課程實踐;第六學期安排一周的針織工藝實踐。服裝設計與工程專業工程方向設置為:第一學期安排一周的工藝基礎實踐;第三、五學期安排各一周的工藝課程實踐;第六學期安排一周的針織工藝實踐。這樣的實踐環節合理地分布在本科四年的學習中,優化了專業實踐課程的結構。
(二)更新觀念,改革實踐課程教學工作量計算辦法
隨著教學改革的深入發展,服裝設計與工程專業實踐課程越來重要,實踐工作量不斷加大,難度也在逐漸增加。因此,要大力宣傳實踐課程教學的重要性,深入細致地做好教師、學生的思想教育工作,使他們認識到實踐課程的重要性,明確目標,變被動為主動。實踐課與理論課是同樣重要的,但我校現在實行的實踐課程課時的計算方法還很原始,與理論課的工作量差距甚遠,而且存在一些問題,例如實踐課程的工作量不能充分體現出多勞多得的分配原則。工作量的不平衡不能體現出重視能力教育,不能使教師全身心地投入到實踐教學中去。所以,建議學校根據實踐教學的特點,制定出符合實際的管理辦法,并且為教師提供企業實習和培訓的機會,提高教師科研與教學的水平。
(三)加強實踐教學環節的規范化管理
每一門實踐課程都有較強的針對性,所以課前要做好充分的準備工作。首先,根據實踐教學大綱制定好本門課程的教學計劃。其次,制定實踐項目指導書或實踐手冊以及考核標準,這些材料既為實訓提出了詳細的目的、要求和任務,也規定了考核的內容和方法,讓學生從理論的理解到實踐操作有一個整體實訓規劃,同時也有助于督促教師和學生認真完成實踐任務。加強現代化教學手段建設,有效利用多媒體輔助教學的功能。例如,把一些有代表性的服裝款式或工藝復雜的零部件的制作過程錄制成光碟,在實訓室中播放,讓學生反復觀摩,更清晰地了解服裝制作的工藝過程,使實踐操作的步驟更程序化。利用攝影機、數碼相機等設備將現代化服裝工廠里的科技化含量較高的流水線設備以及生產工藝流程攝錄下來,配以詳細的講解和說明,播放給學生觀看,既緩解了學校資金短缺、設備更新速度慢的問題,又可以將現代數字化的服裝生產線展示給學生。通過這些教學形式,教師的教學
勞動更具知識化,還可以節省出時間對學生進行一對一的輔導,解決學生在實操中遇到的問題,提高課程效率。 (四)完善實踐課程的考核機制
(一)師生思想認識不夠
首先，部分服裝專業教師對實踐課程的重要性以及如何組織實踐教學還不明確，在實踐實習過程中出現放任自流的情形。其次，學生對實踐教學也普遍存在片面認識和消極情緒，仍然只關注服裝設計的造型與美感，追求藝術設計的創新，認為工程技術是服裝技師的工作。他們都忽略了設計教育的終極目的，即使學生獲得解決實際問題的能力，單一的知識結構難以適應現代服裝行業的需求。本專業培養的人才需要系統掌握服裝設計、產品開發、商品企劃、生產管理及銷售等方面的基本理論及知識，精通服裝結構和工藝的基本原理與技能，通曉服裝紙樣設計、成衣工藝設計、工業推板、服裝CAD等方面的知識和技能;基本具備鑒別、選用、初步開發制衣材料的能力;具備從事服裝設計、服裝制版、產品開發、服裝營銷、服裝展示、服裝工業化成產和管理等崗位實際工作的能力。
(二)就業壓力影響畢業設計等實踐課程建設
近幾年，中國高等教育快速發展，服裝專業的學生數量也在成倍增長，就業壓力很大。許多服裝專業的本科畢業生忙于四處求職、考研，實習實訓對于他們來說只是一個不得不完成的任務，不可能投入太多的時間和精力。因此，在第七、八學期設置的專業實習、專業考察以及畢業設計等實踐課程中，多數學生以求職、應聘等為借口，簡單應付實踐課程，而學校和教師也不得不放寬要求。以我院服裝專業第八學期的畢業設計為例，畢業設計是檢驗學生四年學習成果的有效手段，但因為就業或在外地實習等緣故，許多學生不得不簡化程序或降低畢業作品的質量，更有甚者花錢雇人做畢業作品。雖然學院制定了嚴格的規定，但仍有學生報有僥幸心理。
二、服裝設計與工程專業實踐課程建設對策
(一)建立和優化實踐教學體系
學院堅持以國家需要為前提、社會需求為導向的原則，于2010年重新制訂了服裝設計與工程專業人才培養方案。在培養目標上強調培養“注重實踐，能夠在服裝行業從事設計、企劃、制版、工藝技術、管理營銷等相關工作的應用型、技術性專門人才”。在課程設置上，加大了專業實踐課程的學時比例。針對服裝設計與工程本科專業四年學習的特點，從專業考察、服裝工藝實踐、服裝設計實踐、生產實習、服裝專題設計、專業實習和畢業設計等七個環節來設置實踐課程。重要環節又劃分為不同難易內容，循序漸進地安排在不同學期。例如，服裝工藝實踐劃分為基礎實踐、課程實踐和針織工藝實踐。服裝設計與工程專業設計方向設置為:第二、三學期安排各一周的工藝基礎實踐;第五學期安排二周的工藝課程實踐;第六學期安排一周的針織工藝實踐。服裝設計與工程專業工程方向設置為:第一學期安排一周的工藝基礎實踐;第三、五學期安排各一周的工藝課程實踐;第六學期安排一周的針織工藝實踐。這樣的實踐環節合理地分布在本科四年的學習中，優化了專業實踐課程的結構。
(二)更新觀念，改革實踐課程教學工作量計算辦法
隨著教學改革的深入發展，服裝設計與工程專業實踐課程越來重要，實踐工作量不斷加大，難度也在逐漸增加。因此，要大力宣傳實踐課程教學的重要性，深入細致地做好教師、學生的思想教育工作，使他們認識到實踐課程的重要性，明確目標，變被動為主動。實踐課與理論課是同樣重要的，但我校現在實行的實踐課程課時的計算方法還很原始，與理論課的工作量差距甚遠，而且存在一些問題，例如實踐課程的工作量不能充分體現出多勞多得的分配原則。工作量的不平衡不能體現出重視能力教育，不能使教師全身心地投入到實踐教學中去。所以，建議學校根據實踐教學的特點，制定出符合實際的管理辦法，并且為教師提供企業實習和培訓的機會，提高教師科研與教學的水平。
(三)加強實踐教學環節的規范化管理
每一門實踐課程都有較強的針對性，所以課前要做好充分的準備工作。首先，根據實踐教學大綱制定好本門課程的教學計劃。其次，制定實踐項目指導書或實踐手冊以及考核標準，這些材料既為實訓提出了詳細的目的、要求和任務，也規定了考核的內容和方法，讓學生從理論的理解到實踐操作有一個整體實訓規劃，同時也有助于督促教師和學生認真完成實踐任務。加強現代化教學手段建設，有效利用多媒體輔助教學的功能。例如，把一些有代表性的服裝款式或工藝復雜的零部件的制作過程錄制成光碟，在實訓室中播放，讓學生反復觀摩，更清晰地了解服裝制作的工藝過程，使實踐操作的步驟更程序化。利用攝影機、數碼相機等設備將現代化服裝工廠里的科技化含量較高的流水線設備以及生產工藝流程攝錄下來，配以詳細的講解和說明，播放給學生觀看，既緩解了學校資金短缺、設備更新速度慢的問題，又可以將現代數字化的服裝生產線展示給學生。通過這些教學形式，教師的教學勞動更具知識化，還可以節省出時間對學生進行一對一的輔導，解決學生在實操中遇到的問題，提高課程效率。
(四)完善實踐課程的考核機制
關鍵詞：高校；服裝設計；教育市場化
綜合國家統計局、商務部、工信部、行業協會等權威部門的統計信息和統計數據，糅合各類年鑒信息數據、各類財經媒體信息數據、各類商用數據庫信息數據，宇博智業撰寫了《2012-2016年中國服裝行業現狀及未來發展趨勢分析報告》，較為系統、全面地分析了服裝行業的市場狀況和發展趨勢.報告中指出，中國服裝業現在主要呈現出四大特征：規模大、產量大、水平低、結構差.其中，水平低指的就是“服裝設計”水平低，這也是我國服裝業只能替別人加工高檔名牌服裝、自己的產品難以成名的原因.這樣的指責無疑打擊了我國的服裝教育，從側面說明了先進的服裝專業教育與市場脫節.中國的服裝業要想走出被人掐脖斷后的困境，必須著眼于打造世界品牌，這一需求督促服裝高校培養更多符合社會和企業需要的服裝專業人才.因此，服裝專業教育市場化改革迫在眉睫.
1服裝設計專業教育現狀分析
服裝設計專業是一門實踐性較強的專業，許多高校應用實訓教學、多媒體教學、工作室教學等多種形式，但是仍然必不可免存在“紙上談兵”，“黑板上交游泳”的現象.有人說中國的服裝行業是一個能夠創造外匯，但并不能創造價值的行業，究其原因，主要是因為我國的服裝產業還停留在比較低級的加工層面，雖然也形成了一些品牌，但是缺少國際性的品牌，整體市場競爭力不強，這也從側面折射出高校服裝設計專業教育存在的種種弊端.
1.1教學內容滯后于市場需求
一幅油畫歷經歷史滄桑，歷久彌新，但是服裝設計不同于繪畫，具有很強的時效性.許多畢業生都反饋，學校老師教的東西沒錯，但是過時了.學生在校期間未能及時了解到新技術，新觀念，一旦畢業進入企業，只能從頭開始學習.
1.2教學方式單一
雖然國家一直在提素質教育，許多服裝高校也將課堂搬到了工作室，實訓場所等，但是許多高校呈現出換湯不換藥的狀態，大多數仍是按部就班的教師講授，學生聽課，課堂練習，教師指導點評等.從教室換到工作室教學，并為從本質上改變服裝專業教育，仍然與企業實踐存在較大差距.
1.3教師對于缺乏經驗
許多服裝專業教師都是研究生畢業后直接進入高校，從未參與企業的實際產品開發與生產，偏于理論，實踐實戰能力較弱，不利于專業教學.一些經驗豐富的老師，有企業經驗，但是容易老調重彈，缺乏創新，不利于專業教學與市場接軌.
2高校服裝設計專業教育市場化改革策略
2.1教師隊伍市場化
要使服裝的專業教育市場化，教師是基礎.如果教師都不知道企業的真實情況，那么專業教育與市場接軌無疑是“空中樓閣”，無從談起.專業教師需要清楚的了解企業中服裝設計師的具體工作職責與內容，企業的設計師掌握什么軟件，具備何種技能，日常需要完成哪些文件的編制等等，然后，根據企業服裝設計師的真實工作，結合課堂教學特點，進行合理的教學設計，最終才能展示出與市場貼近的課堂教學.高校在選聘教師時，學歷成為一個非常重要的門檻，誠然，較高學歷的教師具有更高的科研精神，能夠給課堂帶來許多前沿的信息，甚至讓學生接觸到服裝的高科技領域.許多高校會邀請服裝企業的專業人才做老師或者在學校中開設專題講座，向學生傳達最前沿的市場信息.但是，要使服裝專業教育貼近市場，這樣遠遠不夠.講座的效應相對比較短暫，服裝企業的專業人才專業技術過硬，但是未必能夠把握課堂，因此，筆者認為，高校要培育教師隊伍市場化.第一，專業教師必須是去企業工作，而非實習.許多高校的教師利用寒暑假去企業實習，但是效果甚微，最終流于形式，即使有所收獲，也不過皮毛而已.教師被派遣去學習，企業大多以“客人”的身份來接待，參觀完企業后教師就自由活動了，無所事事.企業不會分配事情請一個客人去做，即使教師主動要求參與企業的任務，也不可能深入其中，最終，企業實習的教師就淪為了一個看客.筆者建議教師企業工作時間至少一年，服裝產品具有典型的季節性，因此，企業產品的開發工作也具有明顯的差異，一年的時間可以讓教師充分的體驗服裝企業的淡旺季，從而更全面的了解服裝行業的實際情況.而且，一年的時間中，教師從基礎入手，逐漸深入，參與市場調研，四季產品的開發，訂貨會，庫存處理等系列活動，有助于教師了解服裝企業的各個方面.“不入虎穴，焉得虎子”.如果教師是去企業工作，就接受企業制度的約束，企業方面管理，教師也能比較好的融入企業的工作氛圍中，否則就會一直是“編外人員”，無法融入其中，當然就無法真正地學到精髓.第二，專業教師在企業兼職.下企業工作，使得專業教師充分了解了企業的實際情況，教學更貼近市場，但是，變化是永恒的，所以教師要時刻保持與企業同步發展，最好的方式就是讓專業教師具備“教師”和“服裝設計師”雙重身份.教師在服裝企業兼職設計師，參與企業的產品研發，可以保障專業教師的專業與市場接軌，而非紙上談兵.同時，利用企業的資源，可以獲得大量的第一手資料，不僅可以應用于教學，同時也為科學研究積累了大量數據，將其總結凝練，最終也會形成大量的科研成果.此外，專業課教師具有“某企業設計師”的頭銜，一方面代表了教師的專業，另一方面容易讓學生產生崇拜心理，覺得老師“有才”，學生認可了老師，才會認可老師的教學，才會積極地參與.
2.2改造教學環境，環境育人
大學以某一職業為中心，接受系統化的學習，在還沒有走出校門之前，許多學生對于這個“職業”的理解僅僅停留在想象中，而想象與真實職業的崗位職責可能相差甚遠，看不到，摸不著，教師的描述蒼白無力，很難將他們帶入真實的情景中，學校可以改造教學環境，設置與企業類似的場景，將學生帶入情景之中，讓學生首先就能進入“職業氛圍”.如在教學場所中布置當年或下一年度流行趨勢的PP板，時尚的服裝效果圖，成衣展示、面料小樣展示等；設置流動的課桌椅，圍桌布置，這樣可以方便學生展開專題討論，老師做會議的主持人就好，充分調動學生的積極性，激勵他們思考，創新.
2.3改革作業形式
服裝設計教師在課堂上通過講解，展示，示范，指導等多種形式傳授服裝設計技巧，最終學生按照教師限定的主題進行“虛擬”的課程訓練，完成服裝效果圖、款式圖等作業.但是，這些是否是消費者需要的產品？是否有市場？能否經濟的大批量生產?繪制服裝效果圖、款式圖，是否是優秀的服裝設計師的必備技能？等等，存在諸多疑問.“業精于勤荒于嬉，行成于思毀于隨.”適當而優質的作業有助于學生鞏固深化課堂所學，也有利于進一步開發學生的思維，是課堂教學的延伸和升華，也是教師改革教學的切入點.要使服裝專業教學與市場接軌，需要對學生的作業再設計，讓學生完成作業的過程變成完成工作任務的過程.此外，學生作業可以適當減負，如以小組的形式團隊合作完成一份作業，減少作業量，但是提高作業質量要求，力求讓學生通過完成作業，逐步熟悉服裝企業常用文件類型，編制內容和要求，逐步接近企業的用人要求，實現學生畢業時就業零距離接軌.
2.4實戰化教學
許多高校都建設有大量的校內外實訓基地，開展實訓教學，讓學生更貼近企業實際.但是，模擬實訓存在諸多限制，如訂單、設備、場景等都與現實存在差距，而且學生在心理上講實訓當成課程來上，所以容易有懈怠心理.實戰化教學即讓學生完成真實的企業任務，在可能的情況下，安排出時間，將課堂搬到企業，由企業的專業技術人才承擔教學任務，教師負責管理和指導.為提高學生的積極性，可以給予適當的經濟獎勵，讓學生真實體會到“知識創造財富”，形成成就感和價值感，這種感覺會轉化成學生后期認真學習的動力.
2.5深化課程間的融合，凸現畢業設計效應
服裝設計最容易出現的問題是設計師設計的作品無法大批量生產，或者設計的作品不符合消費者需求.服裝設計專業的課程是一個體系的，包含基礎設計課程、專業設計課程、服裝結構、服裝工藝、服裝材料學、服裝生產管理、服裝市場營銷等等，經過系統的學習，學生基本上掌握的全盤的知識，但是學生學到的專業知識是由不同的老師零散傳授的，需要有一條線貫穿起來，系統融合才能使學生更靈活的使用專業知識，實現增值.畢業設計無疑是一條很好的主線，串聯各門專業課知識點，在畢業前，綜合利用大學期間所學專業知識，交一份綜合的答卷.大多數高校服裝設計專業學生的畢業設計都是學校設定設計方向，學生做系列成衣設計，并完成成衣制作工作，最后做一個畢業成衣的動態展示.這樣，確實對學生的專業知識做了綜合檢測，起到了一定的效果.但是也存在許多不足.如許多學生為了壓縮成本，面輔料的采購能省則省；學校的設備有限，許多成衣的加工需要特種專機才能達到較好的效果；許多成衣需要定制特殊的面輔料，而學生不具備此能力；等等這些成本、技術、面輔料采購、設備的問題都一定程度影響了畢業生畢業設計的效果.筆者認為，學校可以將畢業設計環節與公司合作，獲得公司的技術和資金贊助.如將畢業設計主題與某服裝公司的下一季新品研發主題融合，公開選稿，通過公司設計總監篩選的稿件，可以在公司中去完成制作，由公司采購部協助面輔料的獲得，公司技術部和生產車間可以提供相應的設備和技術支持，保障成衣制作效果.這樣，形成良性競爭，提高學生對畢業設計的重視程度，最終提高學生畢業設計的整體水平.此外，也可以將畢業設計環節與服裝設計類大賽相融合，刺激學生的積極性.
2.6重視非專業課程教育
服裝設計專業的核心不是繪畫，而是創意，因此，服裝專業教育應立足于服裝，同時跳出服裝的圈子，設置一些創新思維培養的課程，提高學生的創新能力.如藝術賞析、攝影、音樂、服裝創新訓練等課程，一方面，陶冶學生的藝術修養；另一方面，從另一個藝術方向刺激學生的創新思維.
3總結
針對當前高校服裝設計專業教學實際，高校應強化學生的職業意識，加強學生的實踐訓練，理論結合實踐，加快教學內容，教學方法、師資隊伍等的改革，加強與企業的合作與聯系，深化產學結合，逐漸使服裝專業教育市場化.
參考文獻：
〔1〕鄭美卉.高校服裝設計專業教育的市場化研究[J]..大眾文藝，2015（04）.
〔2〕楊娟，徐蓼芫，楊佑國.創新型人才培養模式下服裝專業實踐教學改革[J].紡織教育，2011（02）.
